Τέχνες και Διασκέδαση, Μουσική
Κλασικισμός στη μουσική
Στις 17-19 αιώνες στην κουλτούρα των ευρωπαϊκών κρατών να αντικαταστήσει το επιτηδευμένο και το αντιφατικό στυλ μπαρόκ έρχεται μια αυστηρή ορθολογιστής κλασικισμού. Οι βασικές αρχές του με στόχο τη δημιουργία ενός ιδανικού, σαφή, λογικά πλήρη και αρμονική έργα τέχνης. Κλασικισμός στη μουσική έφερε νέες τάσεις που σχετίζονται με το περιεχόμενο και τη μορφή των έργων. Σε αυτή την περίοδο στο συνθέτη επίτευξη είδη τελειότητα, όπως η σονάτα, συμφωνία και την όπερα.
Μια πραγματική επανάσταση στη μουσική ήταν η μεταρρύθμιση του Κ Gluck, διακηρύσσοντας τρεις βασικές απαιτήσεις για τα έργα: αλήθεια, φυσικότητα και απλότητα. Σε μια προσπάθεια να μεταδώσει στο ακροατήριο πιο προσιτή αίσθηση θεατρικών έργων, καθαρίζει όλες τις περιττές αποτελέσματα «αποτελέσματα»: κοσμήματα, τρέμολο, τρίλιες. Η κύρια εστίαση είναι στην αποκάλυψη της ποιητικής σύνθεσης εικόνας, η κατανόηση των εσωτερικών εμπειρίες του πρωταγωνιστή. Κλασικισμός στη μουσική πιο έντονα αποκάλυψε στην όπερα Κ Γκλουκ «Ορφέας και Ευρυδίκη». Το έργο, γραμμένο σύμφωνα με τις νέες ιδέες, σηματοδότησε την έναρξη της ανωτέρω μεταρρύθμισης.
Κλασικισμός στη μουσική κορυφώνεται στο δεύτερο μισό του 18ου αιώνα. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου στη Βιέννη δημιουργήσει μεγάλη τους αριστουργήματα του παγκοσμίου φήμης συνθέτες Yozef Gaydn, Ludwig van Beethoven και Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ.
Η περαιτέρω ανάπτυξη των σονάτα-συμφωνικά έργα είναι έργα του Μότσαρτ. Αυτή η γνωστή και αγαπημένη μουσικός στη Βιέννη, με βάση τα επιτεύγματα των Haydn, έγραψε μια σειρά από όπερες για την αναπαράσταση του σύγχρονου πολιτισμού έχει μεγάλη αξία: «Ο Μαγικός Αυλός», «Don Giovanni», «Ο Γάμος του Φίγκαρο» και άλλα.
Similar articles
Trending Now