Ναταλία Goncharova - βιογραφία του καλλιτέχνη και φωτογραφιών

Ναταλία Goncharova - αφηρημένη ζωγράφο, που είναι αρκετά σπάνιο θηλυκό avant-garde τέχνη. ζωή και το έργο της είναι σαφή αντανάκλαση των τάσεων στην ανάπτυξη της κοινωνίας και του πολιτισμού του 20ου αιώνα. Τα έργα της είναι τώρα αξίζει πολλά χρήματα, αλλά τη στιγμή που διώχθηκε και επικρίθηκε για την συγκεκριμένη άποψη τους για τον κόσμο.

Η παιδική ηλικία και την προέλευση

Ναταλία Goncharova γεννήθηκε 4, Ιουνίου, 1881 στο χωριό της περιοχής Ladyzhino Τούλα στο κτήμα της γιαγιάς του, που δεν ήταν μακριά από Yasnaya Polyana. Πατρική Ναταλία πηγαίνει προς τη φύση της Goncharova, η γυναίκα του Πούσκιν ήρθε από, τον καλλιτέχνη ομώνυμο Ναταλία Goncharova. γένος τους προέρχεται από τον έμπορο Αθανάσιο Αμπράμοβιτς - ο ιδρυτής του εργοστασίου λινό στην περιοχή Καλούγκα. Η γιαγιά της Ναταλίας προερχόταν από μια οικογένεια γνωστή μαθηματικός Π Chebyshev.

Ο πατέρας του καλλιτέχνη Sergei Μιχάιλοβιτς ήταν ένας αρχιτέκτονας, εκπρόσωπος της Μόσχας Art Nouveau. Μαμά Catherine Ilinichna - η κόρη ενός καθηγητή της Θεολογικής Ακαδημίας της Μόσχας. Η παιδική ηλικία πέρασε στο κτήμα στην επαρχία, και είναι πάντα ενστάλαξε μέσα της την αγάπη της αγροτικής ζωής. Επικοινωνία με είδη λαϊκής τέχνης άφησε το στίγμα της στην αντίληψη της για τον κόσμο, και αυτό είναι αυτό που οι ιστορικοί τέχνης να εξηγήσει αυτό το διακοσμητικό αποτέλεσμα της δουλειάς της. Όταν ήταν 10 ετών, η οικογένεια μετακόμισε στη Μόσχα.

μάθηση

Κατά την άφιξη στη Μόσχα, Ναταλία Goncharova, ένας καλλιτέχνης στο μέλλον, εισέρχεται γυμνάσιο των γυναικών, που τόσο αποφοίτησε το 1898 με ένα ασημένιο μετάλλιο. Παρά το γεγονός ότι τα κορίτσια ήταν η αναμφισβήτητη τάση να ζωγραφίζει, δεν θεωρείται σοβαρό στη νεολαία την ευκαιρία να γίνει ένας καλλιτέχνης. Μετά από το γυμνάσιο, έψαχνε για τον εαυτό του, προσπάθησε να εργαστούν στον τομέα της ιατρικής, προσπάθησε να πάει στο πανεπιστήμιο, αλλά δεν είναι για να εμπλακούν. Το 1900, που άρχισε να ενδιαφέρεται πολύ για την τέχνη, και ένα χρόνο αργότερα μπήκε στο Μόσχας Σχολή Ζωγραφικής στην κατηγορία των γλυπτών Σ Volnukhin και Trubetskoy.

Μελέτη της δόθηκε και το 1904 έλαβε ακόμη και ένα μικρό ασημένιο μετάλλιο για το έργο του, αλλά σύντομα άφησε το σχολείο. Το 1903 ταξίδεψε στο δημιουργικό επαγγελματικό ταξίδι στην Κριμαία και Tiraspol, η οποία κέρδισε την κατάρτιση αφίσες για την έκθεση της γεωργίας, καθώς και έγραψε σκίτσα και υδατογραφίες σε ιμπρεσιονιστικό ύφος.

Ο καλλιτέχνης Μιχαήλ Larionov της είπε να μην χάνουμε χρόνο στην γλυπτική και τη ζωγραφική για να κάνει, «Ανοίξτε τα μάτια σας στα μάτια σας. Έχετε μια αίσθηση για το χρώμα και τη μορφή που κάνετε», - είπε. Συνάντηση με τον Larionov άλλαξε τη ζωή και τις προθέσεις της, αρχίζει να γράφει πολύ και βρείτε το δικό σας στυλ.

Το 1904 Goncharova επέστρεψε στο σχολείο, αλλά πηγαίνει στο στούντιο με τον πίνακα του Konstantin Korovin. Γλυπτό του κοριτσιού δεν έχει παραιτηθεί, και το 1907 έλαβε ένα άλλο μετάλλιο. Το 1909, Ναταλία αποφασίζει επιτέλους να σταματήσει τις σπουδές του, την εξέταση της μπροστά σε άλλους ορίζοντες.

δοκάρια

Μαζί με Mihailom Larionovym Ναταλία Goncharova, βιογραφία του καλλιτέχνη είναι τώρα για πάντα συνδέονται με τη νέα τεχνολογία στις αρχές της δεκαετίας του 1910, έγινε ο ιδρυτής των τάσεων avant-garde στη ζωγραφική - Rayonism. Έχει έκκληση για επιστροφή στις αρχέγονες προέλευση της αρχαίας τέχνης. Ιδιαίτερη σημασία δόθηκε στο ρυθμό της λαϊκής μουσικής δίνει πρόσβαση στην ιστορική μνήμη ενός ατόμου και να ξυπνήσουν την καλλιτεχνική φαντασία.

Ο άνθρωπος, σύμφωνα με Goncharova και Larionov, αντιλαμβάνεται τον κόσμο ως ένα σύνολο τεμνόμενων δοκών, και το έργο του καλλιτέχνη να μεταφέρει αυτό το όραμα με τη βοήθεια των έγχρωμων γραμμών. Πρώιμα έργα Goncharova ήταν πολύ έντονο και εκφραστικό. Δεν είναι μόνο διαποτισμένη με την ιδέα Rayonism, αλλά και προσπάθησε να φέρει νέες ιδέες, οι οποίες στη συνέχεια γεμάτο πολιτισμό.

δημιουργική βιογραφία

Από το 1906, Ναταλία Goncharova, καλλιτέχνη, φωτογραφίες έργων που μπορεί να δει κανείς σήμερα στους καταλόγους από τα πιο διάσημα μουσεία του κόσμου, αρχίζει να γράφει πολύ εντατικά. Ένα ταξίδι στο Παρίσι, όπου εμπνεύστηκε από τα έργα του Fauves και Paul Gauguin, την ανάγκασε να απομακρυνθεί από τον ιμπρεσιονισμό και να επιστήσει την προσοχή τους στις νέες τάσεις. Διαδικτυακά καλλιτέχνης προσπάθησε πρωτογονισμό του ( "καμβά Wash", 1910), τον κυβισμό ( "Πορτραίτο του Mikhail Larionov", 1913), μια αφαίρεση.

Πολύ αργότερα, οι επικριτές θα πουν ότι αυτή η ρίψη δεν της επέτρεψε να αναπτύξει τη δύναμη του ταλέντου του. Σε αυτή την περίπτωση, είναι πολύ παραγωγικό και ενεργό. Από το 1908-1911 δίνει ιδιαίτερα μαθήματα στην τέχνη στούντιο του ζωγράφου Mashkov. Ναταλία επιστρέφει επίσης στις διακοσμητικές τέχνες: γράφοντας σχέδια για την ταπετσαρία, διαζώματα ισοπαλίες σπίτια. Ο καλλιτέχνης συμμετέχει στις εργασίες της Εταιρείας φουτουριστών, σε συνεργασία με τους Β Khlebnikov και Kruchenykh.

Το 1913 Goncharova αποσύρθηκε στην πειραματική ταινία «Lady in the φουτουριστές καμπαρέ №13», η ταινία δεν σώζεται. Στο μόνος επιζών γυμνή σκηνή κατέλαβαν Goncharova στα χέρια του Μ Larionov. Το 1914 η ίδια και πάλι επισκέφθηκε το Παρίσι, μετά από πρόσκληση του Σεργκέι Ντιάγκιλεφ. Το 1915, ο καλλιτέχνης αντιμετωπίζει σοβαρές δυσκολίες της λογοκρισίας. Το 1916 έλαβε μια προσφορά για να κάνετε μια ζωγραφική του ναού στη Βεσσαραβία, αλλά τα σχέδια αυτά διακόπτεται από τον πόλεμο.

δραστηριότητα Έκθεση

Στα 1910 Goncharova πολύ εκτεθειμένη, που εμπλέκονται σε δραστηριότητες της καλλιτεχνικής κοινωνιών. Το 1911 η ίδια, μαζί με τον Μ Larionov διοργανώνει την έκθεση "Jack του Diamonds" το 1912 - "Ουρά Donkey" και "Salon του Χρυσόμαλλου Δέρατος", "World of Art", "στόχους", "№4". Ο καλλιτέχνης ήταν μέρος της εταιρείας του Μονάχου «Γαλάζιος Καβαλάρης». Goncharov έχει υποστηρίξει ενεργά πολυάριθμες δράσεις και πρωτοβουλίες της εποχής εκείνης. Μαζί με τους φουτουριστές, περπατούσε περίπου Πετρούπολης με ζωγραφισμένο στο πρόσωπο, πρωταγωνίστησε στις ταινίες τους. Σχεδόν όλες αυτές οι εκδηλώσεις, όπως εκθέσεις, έληξε το σκάνδαλο και να καλέσει την αστυνομία.

Το 1914 πραγματοποιήθηκε μια σημαντική ατομική έκθεση έργων του Goncharova, όπου εκτίθενται 762 έργα ζωγραφικής. Αλλά και αυτό δεν ήταν χωρίς σκάνδαλο: το έργο αποσύρθηκε με την κατηγορία της ανηθικότητας και της παράνομης προτιμήσεις του κοινού.

Ο λόγος για τέτοια περιστατικά στις εκδηλώσεις avant-garde συχνά ήταν Ναταλία Goncharova, ο καλλιτέχνης, η έκθεση των οποίων η τελευταία πραγματοποιήθηκε στη Ρωσία το 1915. Μετά από αυτό η Ρωσία δεν είδε ποτέ ατομικές εκθέσεις αυτού του αρχικού καλλιτέχνη.

Λογοκρισία και περιορισμοί

Το 1910 στην έκθεση της Εταιρείας Δωρεάν Αισθητική Ναταλία Goncharova, ο καλλιτέχνης, το έργο του οποίου στο παρελθόν έχει επανειλημμένα αναγνωριστεί ως ανήθικη, δείχνει πολλές φωτογραφίες γυμνών γυναικών στο πνεύμα της Αφροδίτης ειδώλια. Έργα συνελήφθησαν με την κατηγορία της πορνογραφίας, το οποίο ήταν ασυνήθιστο για την εποχή της τσαρικής Ρωσίας, όπου τα έργα τέχνης δεν υπόκεινται σε λογοκρισία. Μετά από ένα άλλο σκάνδαλο του πατέρα Ναταλία έγραψε μια ανοιχτή επιστολή προς την εφημερίδα, στην οποία οι επικριτές κατηγόρησαν ότι δεν έβλεπαν το ζωντανό πνεύμα της δημιουργικότητας στα έργα της κόρης της.

Το 1912, η περίφημη έκθεση «Ουρά Γάιδαρος του» Ναταλία Goncharova, ο καλλιτέχνης έχει με έδρα avangardistki φήμη, εκθέτει έναν κύκλο 4 ζωγραφικής «Ευαγγελιστές.» Το έργο αυτό έχει προκαλέσει την οργή των λογοκριτών του ασήμαντο εικόνες των αγίων. Το 1914, η ατομική έκθεση του καλλιτέχνη έχουν αφαιρεθεί 22 θέσεων εργασίας, τότε οι λογοκριτές ακόμη και πήγε στο δικαστήριο, κατηγορείται για βλασφημία κατά Goncharov ιερά. Πίσω της βρισκόταν πολλούς καλλιτέχνες της εποχής: Τολστόι, Μ Dobuzhinsky, Ν Βράγκελ. Χάρη σε δικηγόρο υπόθεσης Μ Khodasevich κερδήθηκε, λογοκρίθηκε ακυρωθεί. Goncharov παραπονέθηκε στους φίλους ότι δεν είχε συνειδητοποιήσει ότι οδηγείται από την αληθινή πίστη στο Θεό.

Goncharova - εικονογράφος

Ναταλία Goncharova - ένας καλλιτέχνης ο οποίος ασχοληθεί με διάφορες εκδηλώσεις. φιλία της με τους φουτουριστές την οδήγησε να κάνετε κράτηση γραφικών. Το 1912, σχεδίασε βιβλία Kruchenykh και Khlebnikov «Mirskontsa», «Το παιχνίδι στην κόλαση.» Το 1913 - το έργο Kruchenykh "Vzorval", «Ερημίτης. Pustynnitsy «και η συλλογή» Σαδώκ των δικαστών №2 »βιβλία Κ Bolshakov. Goncharova ένα από τα πρώτα εικονογράφους βιβλίων στην Ευρώπη να χρησιμοποιήσει την τεχνική του κολάζ. Σε ορισμένα από τα έργα του, που βρίσκεται επί ίσοις όροις με τους άνδρες των γραμμάτων.

Για παράδειγμα, το βιβλίο Kruchenykh «Δύο Ποιήματα», ένα επτά-σελίδα 14 σχέδια δημοσιεύτηκε ότι με την ίδια μορφή με την ιδέα του έργου, καθώς και λέξεις. Αργότερα, ήδη στο εξωτερικό Goncharova δημιουργεί εικόνες για το «Lay» για τον γερμανικό εκδοτικό οίκο για το «The ιστορία του τσάρου Saltan».

μετανάστευση

Το 1915 Goncharova Ναταλία Sergeevna (avant-garde καλλιτέχνης), μαζί με την σύντροφο της ζωής του Μ Larionov πήγε στο Παρίσι για να συνεργαστεί με το θέατρο Sergeya Dyagileva. Επιστροφή στη Ρωσία που απέτρεψε την επανάσταση. Εγκαταστάθηκαν στο Καρτιέ Λατέν του Παρισιού, όπου η κρέμα της ρωσικής μετανάστευσης επισκέφθηκε.

Στη Γαλλία, ένα ζευγάρι των βιολογικών εντάχθηκε στον κύκλο των τοπικών μποέμ. Οι νέοι διοργάνωσε φιλανθρωπική οργάνωση μπάλες για τους αρχάριους ζωγράφους. Το σπίτι Goncharova, Larionov ήταν συχνός επισκέπτης Νικολάι Gumilyov, αργότερα, Μαρίνα Τσβετάγιεβα, που γίνονται στενοί φίλοι με Nataley Sergeevnoy.

Goncharova δουλέψει πολύ σκληρά κατά τη διάρκεια της εξορίας, αλλά μια τέτοια δημιουργική έκρηξη στα 10-ες, στη Ρωσία δεν είναι πλέον έμπειρους. Παρά το γεγονός ότι την κύκλους «Παγώνια», «Magnolia», «ακανθώδες λουλούδια» μιλούν της ως μια ώριμη και ανερχόμενους καλλιτέχνες.

εργασία θέατρο

Ναταλία Goncharova - ένας καλλιτέχνης, ένα θέατρο για το οποίο ήταν ένα πραγματικό λειτούργημα. Έχει συνεργαστεί με τον Αλέξανδρο Tairov στο Θέατρο Επιμελητήριο για την παραγωγή του «Veer». Το έργο αυτό εκτιμάται ιδιαίτερα V. Meyerhold. Επίσης, στις 10-ες, που αρχίζει να συνεργαστεί με Ντιαγκίλεφ, κάνοντας στη δήλωσή του, «Ρωσική Εποχές». Στο Παρίσι, εργάζεται με το μπαλέτο «Το πουλί της φωτιάς», «Ισπανία», «Ο Γάμος». Goncharov συνεχίζει να συνεργάζεται με το θέατρο, ακόμη και μετά το θάνατο ενός ιμπρεσάριος.

καλύτερη δουλειά

Δεν υπάρχουν τόσες πολλές γυναίκες καλλιτέχνες, η πιο επιτυχημένη. Μία από αυτές τις μοναδικές κυρίες ήταν Ναταλία Goncharova. Καλλιτέχνης «ισπανική γρίπη», το οποίο έχει πουλήσει πάνω από 6 εκατομμύρια λίρες, έχει αφήσει μια πλούσια κληρονομιά. Η δουλειά της είναι σε πολλά σημαντικά μουσεία και ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο. Ανάμεσα στα καλύτερα έργα περιλαμβάνουν: «καμβά Wash», «μάζεμα μήλο», μια σειρά από «ισπανική γρίπη», «Φοίνιξ πουλί», «Δάσος», «αεροπλάνο στο τρένο.» Ναταλία Goncharova - θηλυκό καλλιτέχνη με τα πιο ακριβά έργα ζωγραφικής. Το έργο της «παίρνει τα μήλα» (1909) πωλήθηκε σε δημοπρασία για σχεδόν εκατομμύρια £ 5.

Προσωπική ζωή

Ναταλία Goncharova - καλλιτέχνη, του οποίου η προσωπική του ζωή είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με το δημιουργικό. Ακόμη και στο κολέγιο γνώρισε Mihailom Larionovym, μαζί του και έδεσε τη μοίρα της ζωής. Ήταν ομοϊδεάτες φίλους, πολύ στενούς φίλους. Ακόμα και όταν στο Παρίσι Larionov Alexandra βρίσκεται σε Tomilina ζευγάρι μένει μαζί. Το 1955, ήταν παντρεμένος, αλλά η σχέση με Tomilina από Larionov συνέχισε. Όλα ζούσαν στο ίδιο κτίριο, αλλά σε διαφορετικούς ορόφους. Και μόλις στο πρόσωπο στις σκάλες με τη γήρανση, η κακή σύζυγος του εραστή της, Ναταλία Σ Tomilina έσπρωξε. Η μείωση αυτή επιταχύνθηκε το θάνατο Goncharova. 17 του Οκτωβρίου του 1962 ο κόσμος έχει αφήσει μια εξαιρετική ρωσικό καλλιτέχνη. Την θαμμένος στο νεκροταφείο του Ivry Παρίσι.