Διακοσμητικά Ζωγραφική - μια σύντομη ιστορία

Διακοσμητικά (από το λατινικό «decoro» -. «Διακοσμήστε») ζωγραφική είναι μέρος του αρχιτεκτονικού συνόλου ή ενός έργου τέχνης και χειροτεχνίας. Ο κύριος σκοπός του - διακόσμηση και με έμφαση στην κτιριακή δομή ή τη λειτουργία του θέματος, έτσι ώστε η διακοσμητική ζωγραφική είναι στενά συνδεδεμένη με τα έργα των εφαρμοσμένων τεχνών ή αρχιτεκτονικά κτίρια. Στην τελευταία περίπτωση, μια τέτοια μνημειακή ζωγραφική λέγεται, όχι μόνο λόγω του μεγέθους του, αλλά και λόγω του τρόπου με αρχιτεκτονική που φέρει τα περισσότερα από τα χαρακτηριστικά της monumentalism. Τόσο σωματικά όσο και το περιεχόμενο, αυτός ο πίνακας είναι αδιαχώριστη από το αντικείμενο για το οποίο διεξήχθη, και σε αυτό διαφέρει από καβαλέτο ζωγραφικής. Αυτό κάνει αυτό λειτουργική σχέση και την πλοκή, και την τεχνική και το σχήμα και τον τρόπο εκτέλεσης του έργου τέχνης.

Διακοσμητική ζωγραφική στην ανάπτυξη της χρονολογείται από αρκετές χιλιετίες. Τα αρχαιότερα δείγματα που βρέθηκαν στους τοίχους των σπηλαίων, και αν και ο ακριβής χρόνος της εφαρμογής τους δεν μπορεί να προσδιοριστεί ακόμη, οι επιστήμονες πιστεύουν ότι ανήκουν στην Παλαιολιθική. Αυτά τα σχετικά ρεαλιστικές εικόνες γδαρμένο αιχμηρά εργαλεία ή αιθάλη κατατεθεί μαύρο και κόκκινο πηλό, ήδη χωρίς αμφιβολία μπορεί να ονομάζεται ζωγραφική. Πιο εξελιγμένη μορφή ενός ηθογραφία της αρχαίας Αιγύπτου - βαμμένα δομές ταφής που απεικονίζουν την αλιεία σκηνές, το κυνήγι, την επαγγελματική ζωή, στρατιωτική δράση. Παρά τις πολλές εικόνες των σχημάτων σύμβασης, αιγυπτιακή σχέδια δεν στερούνται ρεαλισμού και να μεταφέρει αρκετά ακριβή κίνηση και χαρακτηριστικά στάσεις και οι άνθρωποι και τα ζώα και τα πουλιά. Διακοσμητική ζωγραφική αντίκες Ελλάδα και την αρχαία Ρώμη χρησιμοποιείται ευρέως για τη διακόσμηση των δημόσιων και κτίρια κατοικιών, αλλά την ίδια στιγμή που υπηρέτησε ως θρησκευτικές και πολιτικές σκοπιμότητες. Σημαντική ανάπτυξη της διακοσμητική σύνθεση και όμορφη διακόσμηση που τοποθετείται στους τοίχους και τους θόλους. Με τον καιρό, το μωσαϊκό των χρωματιστές πέτρες έχουν γίνει συμπληρωματικά κομμάτια από γυαλί σε διάφορα χρώματα.

Στη Δυτική Ευρώπη, το πρώιμο Μεσαίωνα χαρακτηρίζεται από το γεγονός ότι η διακοσμητική ζωγραφική στους τοίχους αντικαθίσταται από βαμμένο γυαλί - βιτρό. Αυτό οφείλεται στην έλλειψη του φωτός: τα ανοίγματα των παραθύρων στις εκκλησίες μέχρι τον 12ο αιώνα ήταν μικρές σε μέγεθος και ελλιπής φωτισμός τοιχογραφίες. Παράθυρα βιτρώ, από την άλλη πλευρά, έλαμψε φωτεινά χρώματα. Τα αστικά κτίρια ζωγραφική αντικατέστησε τα χαλιά, καλύπτοντας πλήρως τις κρύες πέτρινους τοίχους. Στην αρχή ήρθαν από την Ανατολή, και στη συνέχεια άρχισε να το κάνει στην Ευρώπη. Κυρίως άτομα αναπαραχθεί θρησκευτικά θέματα, αλλά σταδιακά άρχισαν να εμφανίζονται ιπποτικός εικόνα εκμεταλλεύεται, συμβολική εικόνα της βιοτεχνίας και των τεχνών, αρετές και κακίες, απέκτησαν σταδιακά την καλλιτεχνική ρεαλισμό. Στη Ρωσία τοιχογραφία διακοσμητική ζωγραφική αναπτύχθηκε περαιτέρω, ακόμη και νωρίτερα από ό, τι στη Δυτική Ευρώπη. Υιοθετώντας πρακτικές της στο Βυζάντιο, αρχαία Ρώσοι αμέσως το όραμά του για τον κόσμο γίνεται. Ρωσική κυρίους ήταν ένας ξένος προς το αφηρημένο, η υπό όρους τη φύση των βυζαντινών ψηφιδωτών και τοιχογραφιών, τις έχουν καταστήσει σαφές και απλό έκφραση των ιδεών. Δεν είναι τυχαίο ζωγραφικής - Ρωσική λέξη που αναφέρεται στο ρεαλισμό της τέχνης και της σχέσης της με ζωντανό εικόνες. Μνημειώδης και διακοσμητικά τέχνης από την αρχαιότητα και εξακολουθεί να συμμετέχει στο σχεδιασμό του αρχιτεκτονικού χώρου και την οργάνωση ιδεολογικά-κορεσμένο περιβάλλον για τον άνθρωπο.