Ζιναΐντα Serebryakova. Εικόνες από την ομορφιά του κόσμου και της ζωής σε μια εποχή αλλαγής

Στις εικαστικές τέχνες μερικά γυναικεία ονόματα έχουν παγκόσμια σημασία. Ζιναΐντα Serebryakova, του οποίου η εικόνα - ανεκτίμητη αστέρων σύγχρονο δημοπρασίες - ένας από αυτούς. Στο επίκεντρο της διεθνούς αναγνώρισης - τη συνεχή σκληρή δουλειά για την κατασκευή του δικού της δημιουργίας του. Έγινε όλο και σωτηρία για αυτό, που έζησε στη Ρωσία στην εποχή της επαναστατικής αλλαγής: πάρα πολύ εύθραυστο αποδείχθηκε ιδανικό κόσμο της τέχνης στο πρόσωπό της κοινωνικής αναταραχής.

«Όλοι γεννιόμαστε με ένα μολύβι στο χέρι του ...»

Επιλογή της ζωής δεν θα μπορούσε να είναι διαφορετικά: την παιδική της ηλικία που περιβάλλεται από σχέδια και πίνακες ζωγραφικής. Serebryakova Ζιναΐντα Evgenevna, το γένος Lancer, το 1884 γεννήθηκε στην οικογένεια, η οποία έδωσε στον κόσμο διάσημους ζωγράφους, γραφίστες, γλύπτες, εικονογράφους, διακοσμητές, αρχιτέκτονες. Πατέρας - γλύπτη Εβγκένι Lansere, ήταν ιδιαίτερα γνωστή για την εξαιρετική ζωώδες πλαστικά του, ο μητρικός παππούς - Νικολάι Leontevich Benua - ακαδημαϊκός της αρχιτεκτονικής, ο θείος - Aleksandr Benua - το θρυλικό ιδρυτή του «World of Art».

Νωρίς έχασε τον πατέρα του, Ζιναΐντα έζησε στην οικογένεια Benoit. Η ατμόσφαιρα στο τεράστιο σπίτι Πετρούπολη και το κτήμα κοντά στο Χαρτούμ Neskuchnoye ήταν θορυβώδης και διασκεδαστικό. Ζιναΐντα ίδια από την παιδική ηλικία διέφερε η επιμονή και η συγκέντρωση, η οποία υποστηρίζεται από την εγγενή στοιχεία της θα γίνουν σύντομα ορατά σε κάθε μεγάλο ταλέντο.

Στην αρχή ήταν η αγάπη

Μετά την αποφοίτησή του από το λύκειο, σπούδασε με Ζιναΐντα Ίλια Ρέπιν Σχολή Καλών Τεχνών Princess Tenisheva. Osip Braz - γνωστό πορτρέτο του χρόνου - πίστευαν ότι η καλύτερη μέθοδος μάθησης - αντιγραφή πίνακες του Ερμιτάζ. Αυτό λειτούργησε και Ζιναΐντα Serebryakova. Πίνακες ζωγραφικής από τη συλλογή από τα μεγάλα ονόματα βοήθησε να ελέγξουν τις τεχνικές των μεγάλων δασκάλων, να πάρει στον πυρήνα του σχεδιασμού τους.

Neskuchnyi γραφικό περιβάλλον, τους κατοίκους της - οι γαιοκτήμονες και οι αγρότες - να αναρωτηθούν για τη καμβά, και το κτήμα ήταν το είδος του Benoit για το νεαρό καλλιτέχνη, το αγαπημένο μέρος στη Γη. Ειδικά ήρθε ότι σύντομα και γυναίκες ευτυχία.

Το 1905 παντρεύτηκε τον ξάδελφό της, ο οποίος έζησε στη γειτονιά, - Μπόρις Serebryakov. Έμοιαζε με ρωσικό ιππότης, και ετοιμαζόταν να γίνει μια σιδηροδρομική μηχανικός. Τους μήνα του μέλιτος στο Παρίσι, όπου Ζιναΐντα σε επαφή με την κλασική και σύγχρονη αριστουργήματα στυλ art, και Boris μελετούσε την κατασκευή των ευρωπαϊκών σιδηροδρόμων.

Τα επόμενα 14 χρόνια, ζούσαν μαζί, να γίνει η πιο ευτυχισμένη περίοδο της ζωής της. Είχαν τέσσερα όμορφα παιδιά, Μπόρις ενθουσιασμό πλακόστρωτα κομμάτια σε όλη τη Ρωσία, και υπήρξε μια σημαντική νέο όνομα στον κόσμο της τέχνης της Ρωσίας - Serebryakova Ζιναΐντα, περιγράφοντας τα έργα ζωγραφικής που γεμίζουν τους καταλόγους εκθέσεων και τεχνουργήματα από κριτικούς τέχνης.

Ένα αριστούργημα

Χειμώνας Neskuchnii ήρθε πολύ νωρίς παγετό έδωσε συνεχίσει σε εξωτερικούς χώρους. Σύζυγος - κάποτε ένα επαγγελματικό ταξίδι, οι αγρότες είναι απασχολημένοι εργασίας, και αυτή δεν έγινε πρότυπο για τη δουλειά. Έπρεπε να επιστήσω τον εαυτό του, και ήταν γοητευμένος από λεπτομερή εικόνα για το τι είδε κάθε πρωί, βούρτσισμα τα μαλλιά της πριν από έναν καθρέφτη. Αυτό εξηγεί την εμφάνιση του έργου «Στην τουαλέτα» Ζιναΐντα Serebryakova. Πίνακες ζωγραφικής, εξακολουθεί να θεωρείται ένα από τα καλύτερα αυτοπροσωπογραφίες στην ιστορία της ζωγραφικής.

Το 1910 εξέθεσε το πρώτο του έργο στην Έκθεση VII της Ένωσης των Ρώσων Καλλιτεχνών, όπου τα τρία από τα έργα του, συμπεριλαμβανομένων των «Για την τουαλέτα,» αγοράστηκαν από το Συμβούλιο της Tretyakov Gallery. Φρέσκια ματιά, με τη σιγουριά δεξιότητες, με βάση την καλύτερη ρεαλιστική παράδοση, έκανε ο νεαρός καλλιτέχνης πολύ δημοφιλής σε ένα δημιουργικό περιβάλλον και τους απλούς θεατές.

Η ανθοφορία του ταλέντου

Η αυξανόμενη αναγνώριση συνέβαλε στην επιτυχία των πορτρέτων διάσημου των παιδιών της. Και στα έργα που διατίθενται για τους αγρότες της Neskuchnyi και τα γύρω χωριά, πολλά έχουν δει τις επιπτώσεις Venetsianov των οποίων οι παραδόσεις σε ένα νέο ανεπτυγμένες Ζιναΐντα Serebryakov. Εικόνες αφιερωμένο στο γυμνό γυναικείο χαρακτήρα, έδειξαν σεβασμό της για τις ιδιοφυΐες της ιταλικής Αναγέννησης.

Αλλά κυρίως καθ 'όλη τη δημιουργική ζωή της ήταν ότι ήταν μόνο εγγενή της. Είναι η δυνατότητα να εκφράσει μια τεράστια έκπληξη και το θαυμασμό της τελειότητας του κόσμου του Θεού, την ομορφιά των ανθρώπων (και νεαρούς ενήλικες) που το κατοικούν. Αυτό αποτελεί έκπληξη, δεδομένων των τρομερό πλήγματα για την τύχη της.

Βγες έξω από το σύμπαν του χρώματος

Ένας κόσμος που βασίζεται στην αγάπη και την ευτυχία της οικογένειας, φαίνεται ισχυρή, και ήταν, φαίνεται, ένα σπίτι από τραπουλόχαρτα, εμφανίζεται σε ένα από τα έργα ζωγραφικής του καλλιτέχνη. Ο ίδιος κατέρρευσε υπό την πίεση των ιστορικών καταιγίδων. Η φωτιά της επανάστασης, ή ίσως θυμό κάποιου ή μεθυσμένος γενναιότητα καταστραφεί πατρικό Neskuchnii μαζί με τα έργα των κατοίκων της - με πολλά έργα ζωγραφικής και σχέδια.

Boris, που αλιεύονται τα επαναστατικά γεγονότα κάπου μακριά από το σπίτι για ένα μεγάλο χρονικό διάστημα δεν θα μπορούσε να τροφοδοτήσει την ίδια είδηση. Πιθανώς, συνελήφθη και κυκλοφόρησε το 1919 για μια συνάντηση με την οικογένειά του, όταν συμφώνησε να εργαστεί σε ένα επάγγελμα στο μέλλον. Συναντήθηκαν στο Χάρκοβο, όπου μετακόμισε με τα παιδιά και τη μητέρα Ζιναΐντα Serebryakov. Οράματα, γραμμένο γι 'αυτούς από τη μοίρα, κράτησε μια τρομερή τραγωδία: Boris σύμβαση τύφο και πέθανε λίγες μέρες στα χέρια της συζύγου του. Μόνο η ανάγκη να κρατήσει τα παιδιά δεν επιτρέπουν στον καλλιτέχνη να χάσει το μυαλό μου με θλίψη.

αναγκαστική μετανάστευση

Το χαμόγελο στο αυτοπροσωπογραφίες της, έχουν σχεδόν πάντα. Είναι διαφορετικό, αλλά δίνει πάντα την ελπίδα. Στην τρομερή στιγμή της καταστροφής βρίσκει δουλειά σε ένα μουσείο, σκιαγραφώντας αρχαιολογικά ευρήματα - αυτό είναι αρκετό για να κρατήσει από την πείνα. Στη συνέχεια, να βοηθήσει τους συγγενείς προχωρήσουμε στην Πετρούπολη, προσέλκυσε την εκτέλεση καλλιτεχνικού παραγγελίες. Αλλά κεφάλαια είναι κατηγορηματικά όχι αρκετά, και όταν ο θείος - Aleksandr Benua - πρότεινε το 1924 να πάνε να εργαστούν στο Παρίσι, συμφώνησε. Αυτό το ταξίδι διήρκεσε περισσότερο από τέσσερις δεκαετίες, η Ρωσία Ζιναΐντα δεν επέστρεψε ποτέ.

Δύο παιδιά - ένα γιο και την κόρη Σάσα Katya - κατάφερε να περάσει λαθραία σύντομα στον εαυτό του, και Eugene και Τάνια έμεινε με μια άρρωστη γιαγιά στη Ρωσία. Η σοβιετική κυβέρνηση ήταν σε θέση να βρει την απειλή. Εχθροί γίνει ένας μεγάλος καλλιτέχνης, και τα παιδιά της, ο οποίος ήταν σε θέση να ανταποκριθεί μόλις 36 χρόνια αργότερα.

Αναγνώριση στο τέλος της ζωής

Τα χρόνια πέρασε από τη Ρωσία, ιδιαίτερα βαριά, όταν η ίδια η φύση του καλλιτέχνη είναι η ουσία της ρωσικής. Αφοσίωση στην παράδοση ιδρύθηκε κατά τα πρώτα χρόνια, που σας επιτρέπει να αποθηκεύσετε ένα πρόσωπο, όπως ένα ρωσικό καλλιτέχνη Ζιναΐντα Serebryakova. τα έργα της δεν ήταν άσκοπη, δεν μπογιά άρχισε να υπερισχύει μορφή. Τα έργα της δεν ήταν μανιφέστα και τα συνθήματα της νέας τεχνολογίας. Ως εκ τούτου, μεταξύ των καλλιτεχνική Βοημίας του Παρισιού Serebryakova εργασίας ήταν ανεπαίσθητη.

Η κορυφή της περιόδου ξένων Serebrya θεωρείται μαροκινή κύκλου της, όταν τα δύο ταξίδια που διοργανώνονται από τους προστάτες, ερμήνευσε το έργο, να θαυμάσετε τα πολλά πρώην θαυμαστές του ταλέντου της και προσέλκυσε την προσοχή των νέων λάτρεις της τέχνης.

Στο σπίτι αρχές δεν προσπάθησαν να σκεφτώ, αν και Serebryakov δεν έχει δει στην πολιτική, ειδικά σε αντι-σοβιετική δραστηριότητες. Όλα τα πιο εκπληκτικό και ευχάριστο να Ζιναΐντα και τα παιδιά της έγινε μια τεράστια επιτυχία εμφανίζει το 1965 και το 1966, στο Λένινγκραντ και το Κίεβο.

Οι θαυμαστές Serebrya θυμάστε την πρόσφατη μεγάλη επιτυχία της έκθεσης στην Πινακοθήκη Τρετιακόφ, και στη συνέχεια ήρθε πίσω και πήγε πίσω για πάντα.