Ιστορική ύφος στις εικαστικές τέχνες: η περιγραφή, οι εκπρόσωποι

Η Ιταλία, η γενέτειρα του ιστορικού είδους στις καλές τέχνες, είχε όλες τις προϋποθέσεις για την εμφάνιση αυτού του τύπου της ζωγραφικής. Η Ρωμαϊκή Αυτοκρατορία είχε ένα πολύ υψηλό επίπεδο της πολιτιστικής ανάπτυξης, και τα επιτεύγματά του είναι το θεμέλιο της τέχνης από όλες τις χώρες της Δυτικής Ευρώπης. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι στην Ιταλία κατά την Αναγέννηση, στο XV αιώνα, υπήρξε μια ιστορική είδος στις καλές τέχνες.

Μια σύντομη ιστορία

Για να καταλάβουμε ποια είναι η ιστορική ύφος στην τέχνη, είναι αναγκαίο να εξετάσει τα χαρακτηριστικά της υπό εξέταση περιόδου. ώρα Αναγέννησης - αυτό είναι το αποκορύφωμα των ανθρωπιστικών ιδεών που έχουν προκαλέσει ανησυχία όχι μόνο για το άτομο, αλλά και την αστική και πολιτική ιστορία.

Τα γεγονότα της ηρωικό παρελθόν της χώρας και έπρεπε να εμφανίσετε το ιστορικό ύφος στις καλές τέχνες. Τα παραδείγματα περιλαμβάνουν τα ακόλουθα: έργα ζωγραφικής Ανδρέα Mantenya, «Ο Θρίαμβος του Καίσαρα» (1485-1492), μια ποικιλία υφασμάτων Πάολο Ουτσέλλο, αφιερωμένο στη μάχη του Σαν Ρομάνο και άλλα. Επιτεύγματα της Αναγέννησης στην Ιταλία, εξαπλώθηκε γρήγορα σε όλη την Ευρώπη, όπου η ιστορική ύφος στις εικαστικές τέχνες και άρχισε την ανάπτυξή της.

Ευρωπαϊκή καλλιτέχνες της ιστορικής ζωγραφικής αιώνες XVII-XVIII

Προηγούμενες εκδηλώσεις έχουν προσελκύσει καλλιτέχνες και στις χώρες της Δυτικής Ευρώπης. Η ανάπτυξη αυτής της τάσης μπορεί να αποδοθεί στο XVII αιώνα - την ακμή του κλασικισμού και μπαρόκ. Θα πρέπει να σημειωθεί ότι στην καλλιτεχνική κουλτούρα στο προσκήνιο βγήκε ακριβώς το ιστορικό ύφος. Όλες οι άλλες ποικιλίες των καλών τεχνών για κάποιο χρονικό διάστημα για να του δώσει μια θέση σημασία, διότι κλασικισμού που προορίζονται για τη δημιουργία στην πρώτη θέση της ηρωικής εικόνες και τα μνημειώδη έργα ζωγραφικής.

Σε αυτό το στυλ, το ιστορικό θέμα, εργάστηκε Peter Paul Rubens (ο πίνακας "Η μάχη των Αμαζόνων", 1619-1620 gg.), Νίκολα Pussen ( "Αρπαγή των Σαβίνων Γυναικών", 1614-1615 gg.), Jacques-Louis David, ο οποίος έγραψε τόσο η αρχαία και η σύγχρονη θέμα. Τα έργα αυτά χαρακτηρίζονται από το πνεύμα της πάθος, ηρωική πόζες, πανέμορφη τις εκφράσεις του προσώπου και τις χειρονομίες. Στη σύνθεση της ιστό μοιάζει με τη δράση των αντίκες και χαρακτήρισε ένα θεατρικό στόμφο. Προς την κατεύθυνση αυτή περιλαμβάνει έργα ζωγραφικής, γραμμένο στα Ευαγγέλια. Για παράδειγμα, Harmensz Van Reyn Ρέμπραντ δημιούργησε τον πίνακα «Η Επιστροφή του Ασώτου» (1669).

Ιστορική ζωγραφική στην Ευρώπη κατά το πρώτο μισό του ΧΙΧ αιώνα

Κλασικισμού και μπαρόκ σύντομα έδωσε τη θέση της στη νέα πολιτιστικά ρεύματα - ρομαντισμό. Οι εκπρόσωποι αυτής της τάσης μακριά από την ηρωική ερμηνεία του παρελθόντος, με επίκεντρο το συναισθηματικό στοιχείο. Οι καλλιτέχνες που ορίζονται για τη δημιουργία αυτών των εικόνων για να προκαλέσει τη συμπάθεια και ενσυναίσθηση από το κοινό. Ιστορική ηθογραφία ήταν ένα εντελώς διαφορετικό σχεδιασμό, όπως στο προσκήνιο το θέμα των ανθρώπινων συναισθημάτων και των συγκινήσεων. Για παράδειγμα, Ezhena Delakrua ζωγραφική «Σφαγή στη Χίο» γραμμένο το 1826. Ιστορική μοτίβα μπορούν να βρεθούν, και τα έργα των άλλων εξέχοντα Γάλλου καλλιτέχνη Onore Dome: ζωγραφική «εξέγερση» (1848).

Δυτικής Ευρώπης ιστορική περίοδο ρομαντική ζωγραφική

Στο δεύτερο μισό του ΧΙΧ αιώνα, το ιστορικό ύφος στις εικαστικές τέχνες έχει υποστεί σημαντικές αλλαγές. Αυτό οφείλεται στην εμφάνιση της μια νέα κατεύθυνση - το ρεαλισμό. Οι εκπρόσωποί της έχουν προσπαθήσει να δημιουργήσει μια πιο ζωντανές εικόνες και οικόπεδα. Αυτή η τάση μπορεί να αποδοθεί το έργο του Adolf von Menzel, που δημιούργησε το 1850 μια σειρά από έργα ζωγραφικής αφιερωμένη στην εποχή Fridriha Velikogo. Το ενδιαφέρον για την ιστορία αυτής της εποχής εξηγείται σε μεγάλο βαθμό από τις πολλές επαναστάσεις που συγκλόνισαν την Ευρώπη εκείνη την εποχή. Εστίες εξεγέρσεις ξέσπασαν στην Ιταλία, τη Γαλλία και τη Γερμανία. Ως εκ τούτου, επιστήμονες, καλλιτέχνες, συγγραφείς αναζήτησε απαντήσεις στο παρόν και στο παρελθόν, και αυτό εξηγεί την εμφάνιση του ρεαλισμού στον πολιτισμό.

Η εμφάνιση των Ρώσων ιστορικών ηθογραφία

Ενδιαφέρον για την ανάλυση και την εθνική ιστορία της τέχνης. Προέλευση, είδη και είδη στη Ρωσία - είναι ένα θέμα για μια άλλη συζήτηση, γιατί ο πολιτισμός μας είναι πολύ δανειστεί από την ευρωπαϊκή τέχνη. Η εποχή του κλασικισμού στη μεγάλη πατρίδα χρονολογείται από τον XVIII αιώνα: σε αυτό το χρόνο των εγχώριων καλλιτεχνών στράφηκε στα γεγονότα του παρελθόντος στα έργα τους.

Ο ιδρυτής της ιστορικής είδος της ρωσικής τέχνης - Anton Πάβλοβιτς Losenko. Έγραψε τα διάσημα έργα ζωγραφικής από το παρελθόν της αρχαίας Ρως ( «Βλαντιμίρ και Rogneda», 1770) και τα έργα ζωγραφικής αφιερωμένη στην κλασική θέματα. Οι οπαδοί του ήταν ο Ιβάν Akimov, αναφέρονται επίσης στα γεγονότα της Ρως του Κιέβου, ο Peter Sokolov, που απεικονίζουν μυθολογικές εικόνες, Gregory Ugriumov, ανατρέξτε στην ιστορία του XIII αιώνα. Τα έργα αυτά, καθώς και την ευρωπαϊκή ζωγραφική στο κλασικό στυλ, διαφορετικές εικόνες ανύψωση και οικόπεδα.

Ιστορικά θέματα στα ρωσικά τέχνη στα χρόνια 1800-1850

Η ηθογραφία εικόνες στις εικαστικές τέχνες ήταν πολύ διαφορετικές, ωστόσο, λόγω της ανάπτυξης των ακαδημαϊκών, κατά το πρώτο μισό του αιώνα, ιστορικά θέματα που καταλαμβάνει την κυρίαρχη τάση στην καλλιτεχνική κουλτούρα. Οι καλλιτέχνες αυτής της τάσης συνεχίστηκε σε μεγάλο βαθμό τις παραδόσεις του κλασικισμού, επιλέγοντας ένα αντικείμενο για το έργο ηρωική γεγονότα του παρελθόντος. Ιστορική είδος στις καλές τέχνες, ζωγραφική διακρίνεται από μια ιδιαίτερα εκφραστική, απολάμβανε τη μεγαλύτερη δημοτικότητα μεταξύ της διανόησης, καθώς και μεταξύ της μάζας δημόσια.

Προς την κατεύθυνση αυτή περιλαμβάνει έργα Antona Ivanova «Το κατόρθωμα του νεαρού από το Κίεβο κατά τη διάρκεια της πολιορκίας του Κιέβου Πετσενέγοι σε 968» (1810), Alekseya Egorova «Υπόλοιπο στο Φυγή στην Αίγυπτο» (1830). Την ίδια στιγμή, μια νέα κατεύθυνση - ο ρομαντισμός, τα μέλη της οποίας δημιουργούν έντονο, συναισθηματική εικόνες, έντονη ψυχολογική ένταση. Για παράδειγμα, Karl Πάβλοβιτς Bryullov, ο οποίος δημιούργησε το διάσημο πίνακα για το θάνατο της Πομπηίας, Fodor Antonovich Bruni και Aleksandr Andreevich Ιβάνοφ, ο οποίος έγραψε τις ιστορίες της Βίβλου.

Ιστορικά θέματα στα έργα των τελευταίων συντάκτες τέταρτο του αιώνα

Στο δεύτερο μισό του ΧΙΧ αιώνα, οι καλλιτέχνες άρχισαν να ζωγραφίζουν σκηνές από την ιστορία της Ρωσίας. Στην τέχνη, υπάρχει μια σειρά από πίνακες ζωγραφικής αφιερωμένη σε ορισμένα γεγονότα του παρελθόντος της χώρας μας. Ιστορική ύφος στις εικαστικές τέχνες εκπροσωπούνται από τους ακόλουθους πίνακες: έργα ζωγραφικής Ιλύ Repina «Πριγκίπισσα Σοφία στη Μονή Νοβοντέβιτσι» (1879) και «Ιβάν Γκρόζνι σκοτώνει το γιο του» (1884), τα έργα του Βασίλι Σούρικοφ, που απευθύνεται στα πιο δραματικά γεγονότα στην ιστορία της Ρωσίας XVIII αιώνα. Τα έργα αυτά διακρίνονται από το πόσο πολύχρωμη και εκφραστική εικόνες και του περιβάλλοντος.

Η ιστορική είδος των καλών τεχνών

Τοπικοί καλλιτέχνες άρχισαν να ισχύουν όχι μόνο για τα πολιτικά γεγονότα, αλλά και για την εικόνα της καθημερινής ζωής του ρωσικού λαού. Ως εκ τούτου, εμφανή στη ζωγραφική πήρε το λεγόμενο νοικοκυριών ιστορικό ύφος. Πρόστιμο τέχνη αυτής της τάσης έχει αποκτήσει μεγάλη δημοτικότητα μεταξύ των μορφωμένων κοινό εκείνη την εποχή.

Ως ένα παράδειγμα είναι το έργο των κάτωθι συντακτών: Vyacheslava Shvartsa, δημιούργησε μια εικόνα για το βασιλικό κυνήγι, Konstantin Makovsky, ο οποίος έγραψε για τα έργα ζωγραφικής Βαρβαρίας στο XVII αιώνα. Ιστορικά θέματα των νοικοκυριών πήρε μεγάλη σημασία στο έργο των εκπροσώπων του συλλόγου «World of Art». Ειδικά ζωγραφιές τους έπαιζαν λαμπρότητα και επισημότητα, αλλά με ένα άγγιγμα της θλίψης (Albert Benoit απεικονίζει μεγαλοπρεπή εξόδους των Ρώσων αυτοκρατόρων και αυτοκράτειρες στο XVIII αιώνα, Εβγκένι Lansere, που απεικονίζει πολυτελές περιβάλλον στο δικαστήριο, Valentin Serov, επιστήσει την διασκέδαση του βασιλιά).

Ιστορική ηθογραφία των σοβιετικών και σύγχρονη εποχή

Στη σοβιετική εποχή, οι καλλιτέχνες έχουν συχνά στράφηκε στα γεγονότα του παρελθόντος της Ρωσίας. Ωστόσο, έχουν αναβιώσει την παράδοση της ακαδημαϊκής τέχνης του ΧΙΧ αιώνα, που απεικονίζουν σκηνές από την ηρωική ιστορία της Ρωσίας. Για παράδειγμα, ο καλλιτέχνης Β Ε Popkov θεωρείται ο ιδρυτής της «σοβαρής στυλ» στη σοβιετική τέχνη (ζωγραφική, που ενσωματώνει την κατασκευή των υδροηλεκτρικών σταθμών). Ιδιαίτερη σημασία στο έργο του είναι το θέμα του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου ( «Mezen χήρες», 1965-1968.). Ένα στυλό ΤΕ Nazarenko ανήκουν λειτουργία, η οποία μπορεί να δει κανείς τα σημεία καμπής: εξέγερση Pugachev, Decembrists.

Οι σύγχρονοι καλλιτέχνες που δείχνουν μεγάλο ενδιαφέρον για την ιστορία της Ρωσίας. Ι Σ Glazunov έγινε διάσημος για τη δημιουργία των μνημειώδη καμβάδες αφιερωμένο στην κατανόηση του παρελθόντος της χώρας μας: «Η Ρωσία, ξυπνήστε» το προϊόν, συμβολικά δείχνει την μοίρα του συγγραφέα, (1994) και άλλοι.

Έτσι, συνοψίζοντας, μπορούμε να πούμε ότι ιστορικά θέματα που καταλαμβάνει μια πολύ σημαντική θέση στην ευρωπαϊκή τέχνη, καθώς και στα ρωσικά ζωγραφική. Αλήθεια και την ακρίβεια, το δράμα και την επισημότητα είχε πάντα μια ιστορική είδος. Όλα τα είδη των καλών τεχνών μεταφέρει την έκφραση, αλλά αυτό το στυλ είναι ηγέτης.