Τέχνες και ΔιασκέδασηΜουσική

Καρλ Μαρία φον Βέμπερ - ο συνθέτης, ο ιδρυτής της Γερμανικής Ρομαντικής όπερας: βιογραφία και τα έργα

Καρλ Μαρία φον Βέμπερ - ένας διάσημος Γερμανός συνθέτης και μουσικός του 18ου αιώνα, ήταν ένας ξάδελφος της συζύγου του Μότσαρτ. Συνέβαλε τα μέγιστα στην ανάπτυξη της μουσικής και του θεάτρου. Ένας από τους ιδρυτές του ρομαντισμού στη Γερμανία. Τα πιο διάσημα έργα του συνθέτη ξεκίνησε όπερα του.

Καρλ Μαρία φον Βέμπερ: Μια βιογραφία. παιδική ηλικία

Ο Carl γεννήθηκε σε μια μικρή γερμανική πόλη του Eutin (Holstein). Αυτό συνέβη εκδήλωση 18 Δεκεμβρίου 1786. Ο πατέρας του ήταν Frants Veber, διακρίνεται από μεγάλη αγάπη για τη μουσική. Υπηρέτησε ως επιχειρηματίας σε ένα ταξίδι θίασο του θεάτρου.

Παιδική ηλικία των μελλοντικών μουσικούς του παρελθόντος μεταξύ των νομαδικών ηθοποιοί του θεάτρου. Αυτού του είδους η ατμόσφαιρα είναι έντονα επηρεασμένη και καθορίζεται το μέλλον του αγοριού. Έτσι, αυτό είναι ένα θίασο ενστάλαξε μέσα του ενδιαφέρον για τις δραματικές, μουσικά είδη και έδωσε επίσης τη γνώση των νόμων της μουσικής σκηνής και τις ιδιαιτερότητες της Δραματικής Τέχνης.

Σε νεαρή ηλικία, Weber, επίσης, ενεργά πρόθυμοι και ενδιαφέρονται για τη ζωγραφική. Ωστόσο, ο πατέρας και ο μεγαλύτερος αδερφός προσπάθησε περισσότερο εξοικειωμένοι με τη μουσική του. Franz, παρά τη συνεχή ταξίδια, ήταν σε θέση να δώσει ο γιος του μια καλή μουσική παιδεία.

Η πρώτη σύνθεση

Το 1796, Καρλ Μαρία φον Βέμπερ σπούδασε πιάνο στο Hildburghausen, στη συνέχεια, που ασχολούνται με την Σάλτσμπουργκ βασικά αντίστιξη το 1707, στη συνέχεια, στο Μόναχο 1798-1800 σπούδασε την τέχνη σύνθεσης στο δικαστήριο οργανίστας Kalheroma. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, πήρε μαθήματα τραγουδιού.

Ο Carl ενδιαφέρεται σοβαρά για τη μουσική. Και το 1798 ήταν υπό τη διεύθυνση του Γ Μ Gaydna ακόμα και δημιούργησε αρκετές Fughettas πληκτρολογίου. Ήταν η πρώτη του συνθέτη. Αυτό που προκαλεί έκπληξη, αλλά η όπερα Καρλ Μαρία φον Βέμπερ, επίσης, άρχισε να γράφει από πολύ νωρίς. Αμέσως μετά οι δύο φούγκες εμφανίστηκαν σημαντικές δημιουργίες του, οι οποίες αναλύονται παρακάτω, καθώς και μια μεγάλη μάζα, Allemande, Ecossaises, χιουμοριστικό κανόνια. Αλλά οι περισσότεροι είχαν Singspiel «Peter Schmoll και τους γείτονές του», που δημιουργήθηκε το 1801. Ήταν αυτό το έργο έχει κερδίσει την έγκριση του Johann Michael Haydn.

υψηλή θέση

Το 1803 υπήρξε μια σημαντική εξέλιξη στο έργο της μελλοντικής ιδρυτή της Γερμανικής Ρομαντικής όπερας. Φέτος Weber έφτασε στη Βιέννη μετά από ένα μακρύ ταξίδι σε όλη τη Γερμανία. Εδώ συναντά ένα πολύ γνωστό εκείνη την εποχή δάσκαλος μουσικής Abbé Vogler. Το άτομο αυτό σημείωσε γρήγορα τα κενά που υπήρχαν στη μουσική και θεωρητικές γνώσεις του Καρόλου, και ανέλαβε την αναπλήρωση τους. Ο συνθέτης εργάστηκε σκληρά και ήταν πολύ ανταμείβονται. Το 1804 ο ίδιος, ένας νεαρός άνδρας των δεκαεπτά, πήρε kopelmeysterom, δηλαδή στο κεφάλι, στο Breslau Όπερα, χάρη στην Vogler αιγίδα. Το γεγονός αυτό σηματοδότησε μια νέα περίοδο της δημιουργικότητας και της ζωής Weber, η οποία περιλαμβάνει τα εξής χρονοδιάγραμμα - 1804-1816.

Η αρχή της πιο σημαντικής περιόδου της δημιουργικότητας

Μουσική Karla Marii von Weber αυτή τη στιγμή διέρχεται μια σημαντική εξέλιξη. Σε γενικές γραμμές, από το 1804, όλες οι εργασίες του συνθέτη αλλάξει. Αυτή τη στιγμή, πρόσθεσε αισθητικές απόψεις και την ίδια προοπτική Weber και μουσικό ταλέντο εκδηλώνεται πιο ξεκάθαρα.

Επιπλέον, ο Carl βρήκε ένα πραγματικό ταλέντο ως οργανωτής στον τομέα του μουσικού θεάτρου. Και περιπολίες με τον θίασο στην Πράγα και Breslau άνοιξε την ικανότητα του αγωγού. Αλλά Weber δεν ήταν αρκετό για να ελέγξουν την κλασική παράδοση, ο ίδιος επιδιώκει να μετατρέψει όλους και σωστές. Έτσι, ο ίδιος, ως μαέστρος, έχει αλλάξει στην όπερα μουσικούς ορχήστρας διατάξει την τοποθέτηση. Τώρα που ομαδοποιούνται ανάλογα με τον τύπο του μέσου. Αυτό το συνθέτη ορχηστρικής αναμένεται την αρχή της διαμονής, η οποία θα είναι δημοφιλές στους 19ο και 20ο αιώνα.

τολμηρές αλλαγές τους δεκαοκτώ Weber υπερασπίστηκε με όλη τη ζέση της νιότης, παρά την αντίσταση των μουσικούς και τραγουδιστές που θέλουν να διατηρήσουν την παράδοση, ιστορικά στα γερμανικά θέατρα.

Το κύριο προϊόν αυτής της περιόδου

Κατά τα έτη 1807-1810 ξεκινά στη μουσική κριτική και λογοτεχνική σταδιοδρομία του Καρλ Μαρία φον Βέμπερ. Ο ίδιος αρχίζει να γράψουν σχόλια και άρθρα σχετικά με τα έργα και μουσικά έργα, ξεκινά το μυθιστόρημα με τίτλο «μουσικός Ζωής» για τα γραπτά του αφαιρεί ο ίδιος έγραψε.

Έργα που έχουν γραφτεί κατά τη διάρκεια της πρώτης δημιουργικής περιόδου του συνθέτη, μας επιτρέπουν να δούμε πώς σταδιακά καλύτερο μέλλον πρόδηλη γνωρίσματα μιας πιο ώριμο και σοβαρό ύφος του συγγραφέα. Αυτή τη στιγμή, η μεγαλύτερη αξία από την άποψη της τέχνης αποκτήσουν μουσικά θεατρικά έργα Weber, μεταξύ των οποίων:

  • Singspiel «Αμπού Χασάν».
  • "Silvana" όπερα.
  • Δύο συμφωνίες και δύο καντάτες άτιτλο.

Επίσης, κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου υπήρξε μια πολύ ανοίγματα, τραγούδια, άριες, χορωδίες, κλπ

περίοδο Δρέσδη

Στις αρχές του 1817 Καρλ Μαρία φον Βέμπερ ήταν ο μαέστρος της Δρέσδης «Deutsche Oper». Την ίδια χρονιά παντρεύτηκε Kerolayn Brandt, μια τραγουδίστρια της όπερας.

Από εκείνη τη στιγμή, το πιο σημαντικό και το τελευταίο διάστημα του συνθέτη, ο οποίος αποφοίτησε το 1826 και το θάνατό του. Αυτή τη στιγμή ένα πολύ έντονο χαρακτήρα παίρνει αγωγού και οργανωτική δραστηριότητα Weber. Την ίδια στιγμή έπρεπε να stolknutsya δυσκολίες ως μαέστρος και ηγέτης. Καινοτομία Karla Marii ενεργά σε αντίθεση θεατρική παράδοση κυριαρχεί σχεδόν μισό αιώνα, καθώς και F. Morlakki, διευθυντής της ιταλικής εταιρείας όπερας στη Δρέσδη. Παρ 'όλα αυτά, Weber ήταν σε θέση να συγκεντρώσει μια νέα γερμανική πτώμα της όπερας. Επιπλέον, ήταν σε θέση να βάλει κάποιες εξαιρετικές ερμηνείες, ανεξάρτητα από το ανεπαρκώς εκπαιδευμένο προσωπικό.

Αλλά δεν νομίζω ότι Weber συνθέτης έδωσε τη θέση του Weber-Kapellmeister. Κατάφερε να συνδυάσει και τα δύο από αυτούς τους ρόλους και έξοχα αντιμετωπίσουν μαζί τους. Ήταν αυτή τη στιγμή να έρθει στον κόσμο τις καλύτερες δημιουργίες του πλοιάρχου, συμπεριλαμβανομένων των πιο διάσημη όπερα του.

"Der Freischütz"

Η ιστορία που αποκαλύπτεται σε αυτήν την όπερα, χρονολογείται από τις λαϊκές ιστορίες για το πώς ο άνθρωπος πούλησε την ψυχή του στο διάβολο για τη μαγική σκόνη που τον βοήθησαν να κερδίσει τους σκοπευτές του ανταγωνισμού. Η ανταμοιβή ήταν ο γάμος με την όμορφη κυρία, που ήταν ερωτευμένη με τον ήρωα. Για πρώτη φορά στην όπερα είχε ενσωματωθεί κάτι που είναι κοντά και οικεία στην καρδιά της γερμανικής. Weber απεικονίζεται η απλή ζωή του χωριού με συναισθηματική αφέλεια και αγενής χιούμορ. Μαγεμένος δάσος και κρύβονται κάτω από ένα απαλό χαμόγελο απόκοσμη φρίκη και ήρωες από τα κορίτσια του χωριού και τους κυνηγούς ευθυμία, που λήγει γενναία πρίγκιπες και δίκαιη.

Αυτή η παράξενη ιστορία συγχωνεύθηκε με υπέροχη μουσική, και όλα αυτά έχει γίνει ένας καθρέφτης της κάθε γερμανικά. Σε αυτό το έργο Weber όχι μόνο απελευθέρωσε μια γερμανική όπερα από την ιταλική και τη γαλλική επιρροή, αλλά ήταν σε θέση να θέσει τις βάσεις από τις κορυφαίες οπερατική μορφή 19 αιώνα.

Η πρεμιέρα πραγματοποιήθηκε στις 18 Ιουνίου 1821 και είχε απίστευτη επιτυχία με το κοινό, και Weber έγινε ένα πραγματικό εθνικό ήρωα.

Αργότερα, η όπερα έχει αναγνωριστεί ως η μεγαλύτερη δημιουργία του εθνικού γερμανικού ρομαντικό θέατρο. Συνθέτης, με βάση την singspiel είδος, χρησιμοποιήστε ένα ευρύ μουσικές φόρμες που θα κορεστεί το έργο και ψυχολογικό δράμα. Ένα μεγάλο μέρος για να λάβει την όπερα λεπτομερώς τα μουσικά πορτρέτα των χαρακτήρων και σκηνές της καθημερινής ζωής, που συνδέονται με τη γερμανική δημοτικά τραγούδια. Πολύ ξεκάθαρα αυτό εκφράστηκε μουσικά τοπία και φανταστικά επεισόδια, λόγω του πλούτου της ορχήστρας που δημιουργήθηκε από Weber.

Η δομή της όπερας και μουσικά χαρακτηριστικά της

«Der Freischütz» αρχίζει με την εισαγωγή, η οποία κυριαρχείται από ρέει κέρατα μελωδία. Πριν ο θεατής έχει συνταχθεί μυστηριώδη ρομαντική εικόνα του δάσους, να ακούσει την ποίηση της αρχαίας κυνήγι ιστορίες. Το κύριο μέρος της εισαγωγή περιγράφει την καταπολέμηση των αντιθέτων. Λήγει την είσοδο πανηγυρικά μαγευτική coda.

Η δράση του πρώτου πράξη λαμβάνει χώρα στο παρασκήνιο της μάζας χαρούμενα σκηνές. Βλέπουμε μια εικόνα του αγρότη διακοπές, απόλυτα ανασυνταχθεί χάρη στην εισαγωγή της χορωδιακής, λαϊκή μουσική μοτίβα. Μελωδία ακούγεται σαν να παίζει πραγματικά τους μουσικούς του χωριού και ρουστίκ απλό βαλς χαρακτηρίζεται από την απλότητα και την αφέλεια.

Με τις διακοπές σε έντονη αντίθεση άρια θηροφύλακας Max, η οποία είναι γεμάτη από άγχος και σύγχυση. Και στο δεύτερο πίνακα τραγούδια jaegers Caspar σαφώς ακούσει οξεία ρυθμό που προκαλεί ταχεία δράση.

Η δεύτερη πράξη χωρίζεται σε δύο εικόνες, σε αντίθεση με το άλλο. Στο πρώτο μέρος ακούμε το πρώτο απρόσεκτη Αριέττα Άγγελος, το οποίο χρησιμοποιείται για τη σκίαση της καθαρότητας και το βάθος των συναισθημάτων φίλος της της Αγκάθα. Η εικόνα είναι γεμάτη από εναλλασσόμενες μελωδίες τραγούδι και εκφραστική Ρετσιτατίβο, τα οποία βοηθούν να καταλάβουμε τα συναισθήματα του κοριτσιού. Το τελευταίο μέρος είναι γεμάτη με τη χαρά, το φως και λάμψη.

Ωστόσο, στη δεύτερη εικόνα αρχίζει να αυξάνεται η δραματική ένταση. Και ο κύριος ρόλος δίνεται στην ορχήστρα. Χορδές ακούγεται ασυνήθιστο, θαμπό και ζοφερή, φέρνοντας τον τρόμο, και το κόμμα είναι κρυμμένο από την χορωδία κοινό ενισχύει το μυστήριο. Weber πέτυχε εντυπωσιακά πιστευτός μουσικό εικόνα του άκρατου κακό και δαιμονικό δυνάμεις.

Η τρίτη πράξη είναι επίσης χωρίζεται σε δύο εικόνες. βυθίζει πρώτα το θεατή σε μια ήρεμη και ειδυλλιακή ατμόσφαιρα. Κόμμα Αγκάθα γεμάτη με ποιητική μελαγχολία φως και τις φίλες της χορωδίας είναι βαμμένα σε απαλούς τόνους, όπου η αίσθηση της εθνικής κίνητρα.

Η δεύτερη κίνηση ανοίγει με μια χορωδία των κυνηγών, που συνοδεύεται από τον ήχο του κυνηγιού κέρατα. Σε αυτό το ρεφρέν θα μπορούσε να ακουστεί η γερμανική folk μελωδίες, που αργότερα κέρδισε την παγκόσμια δημοτικότητα.

Λήγει η όπερα εκτυλίχθηκε σύνολο σκηνή με τη χορωδία, η οποία συνοδεύεται από την χαρούμενη μελωδία, με κύριο θέμα που διατρέχει το σύνολο του έργου.

Δημιουργία «Oberon» και τις τελευταίες ημέρες της ζωής

Παραμύθι όπερα «Oberon» γράφτηκε το 1926, έχει ολοκληρώσει μια σειρά από όμορφα οπερατικά έργα του συνθέτη. Weber έγραψε για την παροχή για την οικογένειά του. Ο συνθέτης γνώριζε ότι σύντομα θα πεθάνει και κανείς δεν θα είναι περισσότερο για να αναλάβει τη φροντίδα των αγαπημένων.

«Oberon» στο σχήμα του ήταν τελείως διαφορετικό από το συνηθισμένο ύφος του Weber. Για ένα συνθέτη που πάντοτε υποστήριζε την συγχώνευση της όπερας με την θεατρική τέχνη, τα έργα της κατασκευής ήταν δυσκίνητο. Ωστόσο, για τη συγκεκριμένη όπερα Weber ήταν σε θέση να δημιουργήσει την πιο εξαίσια μουσική. Μέχρι το τέλος της γραφής «Oberon», για την υγεία του συνθέτη έχει επιδεινωθεί και ο ίδιος μετά βίας μπορούσε να περπατήσει, αλλά Καρλ Μαρία δεν έχασε την πρεμιέρα. Opera έχει αναγνωριστεί για άλλη μια φορά από κριτικούς και κοινό εξήρε το ταλέντο του Weber.

Δυστυχώς, ζωντανή συνθέτης δεν μένουν για πολύ. Λίγες μέρες μετά την πρεμιέρα βρέθηκε νεκρός. Αυτό συνέβη στις 5, Ιουνίου 1826 στο Λονδίνο. Την ίδια ημέρα, Weber επρόκειτο να επιστρέψουν στην πατρίδα τους στη Γερμανία.

Στη Δρέσδη το 1861 ήταν ένα μνημείο για Weber.

Πρώτα Opera Νέων

«Silent Forest Girl», το πρώτο μεγάλο έργο του συνθέτη, αξίζει ειδική μνεία. Η πρεμιέρα πραγματοποιήθηκε το 1800 στο Φράιμπουργκ. Παρά τη νεολαία και την απειρία του συγγραφέα, ήταν μια επιτυχία και έχει κερδίσει την αναγνώριση. Μπορούμε να πούμε ότι αυτή η διοργάνωση αυτής της εργασίας ήταν η αρχή της καριέρας του συνθέτη, Weber.

Όσο για την όπερα, δεν έχει ξεχαστεί για πολύ καιρό και πήγε για να εμφανιστεί σε θεατρικά προγράμματα στην Πράγα, Βιέννη, Αγία Πετρούπολη και άλλες πόλεις του κόσμου.

άλλα έργα

Weber άφησε μια πλούσια καλλιτεχνική κληρονομιά, η λίστα είναι πλήρης, είναι πρακτικά αδύνατο. Αλλά ας σημειωθεί η πιο σημαντική από τα έργα του:

  • 9 όπερες, συμπεριλαμβανομένων των "Τριών Pinto", "Ryubetsal", "Silvana", "Euryanthe".
  • Η μουσική συνοδεία σε επτά δραματικές παραστάσεις.
  • Χορωδιακό φωνητικά σόλο και έργα περιλαμβάνουν 5 μάζες, μεγαλύτερη από 90 τραγούδια πάνω από 30 σύνολα καντάτες 9, περίπου 10 θεραπείες λαϊκά τραγούδια.
  • έργα για πιάνο: Sonata 4, 5 παραστάσεις, 40 ντουέτα και χορούς, 8 κύκλοι της παραλλαγής.
  • Περίπου 16 κοντσέρτα για πιάνο, κλαρινέτο, κόρνο και φαγκότο.
  • 10 έργα για ορχήστρα και 12 για σύνολο δωματίου.

ενδιαφέροντα γεγονότα

Weber συνθέτης ήταν αρκετά μια εξαιρετική προσωπικότητα με τα δικά του χαρακτηριστικά, τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματά του.

Για παράδειγμα, μισούσε τη φήμη κάποιου άλλου. Ειδικά δυσανεξία έχω να Rossini. Weber συνεχώς λέγοντάς τους φίλους ότι η μουσική της άνευ αξίας Rossini, είναι μόνο ο τρόπος που θα ξεχαστεί μέσα σε λίγα χρόνια.

Τραγικό ατύχημα οδήγησε στο γεγονός ότι Weber χάσει την υπέροχη φωνή του. Μόλις στο Breslau συνθέτη περίμεναν για το δείπνο ο ένας τον άλλον, και να μην χάνουμε χρόνο, κάθισε να εργαστούν. Weber γρήγορα και αποφάσισε να ζεσταθεί κρύο γουλιά κρασί. Όμως, λόγω της σούρουπο που μπέρδεψαν ένα βάζο με ένα ποτό από εκείνο στο οποίο ο πατέρας του είχε θειικό οξύ. Ο συνθέτης πήρε μια γουλιά και έπεσε νεκρός. Όταν ήρθε ο φίλος του, τότε του νοκ κανείς δεν άνοιξε, αλλά τα παράθυρα ήταν το φως. Κάλεσε για βοήθεια, κατάφερε να ανοίξει την πόρτα, και Weber λαμβάνονται γρήγορα στο νοσοκομείο. Οι γιατροί έσωσαν τη ζωή του συνθέτη, αλλά το στόμα, το λαιμό και φωνητικών χορδών ήταν τόσο καεί το υπόλοιπο της ζωής του αναγκάστηκε να μιλήσει μόνο σε έναν ψίθυρο.

Weber ήταν πολύ λάτρης των ζώων. Στο σπίτι του θα ζήσει ένα σκυλί, μια γάτα, μια ποικιλία από διαφορετικά πουλιά και ακόμη και ένα Καπουτσίνων πιθήκους. Το πιο αγαπημένο ινδική συνθέτη κοράκι που θα μπορούσε να πει. «Καλησπέρα»

Weber διέκρινε εγωκεντρισμό. Είναι τόσο λάτρης της τον εαυτό, ακόμη και έγραψε με το ψευδώνυμο εγκωμιαστικό άρθρα για τον εαυτό του, από καιρό σε καιρό δημοσιεύτηκαν σε εφημερίδες. Αλλά αυτό δεν σταμάτησε. Ο ίδιος ο συνθέτης είναι τόσο λάτρης της, ότι τα τρία από τα τέσσερα παιδιά του, που ονομάζεται τα ονόματά τους: Μαρία Καρολίνα, Καρλ Μαρία, Karolina Mariya.

Χωρίς αμφιβολία, Weber ήταν ένας πολύ ταλαντούχος μουσικός και συνθέτης που έχει κάνει μια πολύτιμη συμβολή στην ανάπτυξη της γερμανικής τέχνης. Ναι, αυτός ο άνθρωπος δεν ήταν χωρίς ατέλειες της, και διάφορα ματαιοδοξία, αλλά κάθε ιδιοφυΐα του ιδιορρυθμίες τους.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 el.unansea.com. Theme powered by WordPress.