Αναγέννηση - είναι ... η Αναγέννηση: πολιτισμός, τέχνη

Η Αναγέννηση, η οποία ξεκίνησε στην Ιταλία το πρώτο τρίμηνο του XV αιώνα, γύρισε το μεσαιωνικό κόσμο, αλλάζοντας για πάντα. Μετάφραση από τα γαλλικά ή ιταλικά «Αναγέννηση» - ένα «αναγεννημένος», η οποία συνδέεται με την αναβίωση της τέχνης των αρχαίων παραδόσεων. Αναγέννηση - ένα μεγάλο επίτευγμα της ανθρωπότητας, δεν μπορεί να υπάρξει καμία αμφιβολία. Εκείνη την εποχή, δημιουργήθηκε θαυμάσια έργα ζωγραφικής, γλυπτικής και της αρχιτεκτονικής. Γραπτή (και δημοσιεύεται) μεγάλα βιβλία. Δημιουργίες της ανθρώπινης ιδιοφυΐας, που δημιουργήθηκε από διάσημους δασκάλους του παρελθόντος, συνεχίζουν να ευχαριστήσει μέχρι στιγμής και δεν χάνουν ποτέ τη γοητεία του.

τρομακτικό Μεσαίωνα

Θεωρείται ευρέως γνωστό το γεγονός ότι η Αναγέννηση αντικατέστησε τον Μεσαίωνα, τα οποία ήταν, ως συνήθως, το σκοτάδι, βέβαια, σοβαρή και χαρακτηρίζεται από μια ποικιλία θρησκευτικών θηριωδίες - η Ιερά Εξέταση ακούσει τα πάντα. Υπάρχουν πηγές που λένε μόνο ότι λόγω των ύπουλη μηχανορραφίες της Καθολικής Εκκλησίας και της Αναγέννησης ήταν σε παρακμή.

Εν μέρει, αυτή η άποψη των πραγμάτων έχει το δικαίωμα να υπάρχει, αλλά σχεδόν πλεονεκτήματα του κλήρου σε αυτή τη διαδικασία είναι τόσο μεγάλη. Απλά μια ανθρώπινη κοινωνία εξελίσσεται σε κύκλους, για κάθε επανάσταση, που ακολουθείται από μια αντίδραση, και η Αναγέννηση ήταν το θύμα των νόμιμων διαδικασιών, κατά μείζονα λόγο διότι πολλές από τις ιδέες του ήταν ξένες προς την άγνοια, ανέχονται πολλές επιδημίες στην κοινωνία της εποχής εκείνης. Είναι πολύ δύσκολο να πείσει έναν άνθρωπο της θείας φύσης του, φτωχοί, ανάλογα, και είναι σε μια διαρκή κατάσταση φόβου.

Η Εκκλησία ως προπύργιο του πολιτισμού

Μερικοί ιστορικοί κατηγορούν τα Μεσαίωνα το δικαίωμα σε μια ποικιλία των εγκλημάτων κατά της ανθρωπότητας, ακόμη και αν αυτό δεν είναι αλήθεια. Για παράδειγμα, κάποιες πηγές πάρω το θάρρος να πούμε ότι στο Μεσαίωνα δεν ανέπτυξαν την επιστήμη. Ωστόσο, πολλά σύγχρονα ευρωπαϊκά πανεπιστήμια έχουν εμφανιστεί στο χώρο του πρώην μοναστήρι (Oxford) ή μέσω των προσπαθειών του κλήρου (Σορβόννη).

Δεν υπάρχει νόημα να αρνείται ότι σχεδόν όλη η εκπαίδευση ήταν η αρχαία Εκκλησία (και συνέχισε να παραμείνει έτσι για πολλά ακόμη χρόνια). Αυτό εξηγείται εύκολα: το υψηλότερο ποσοστό των στοιχειωδών εγγράμματων ανθρώπων συγκεντρώνεται στους κληρικούς, και αν ναι - τότε ποιος είναι να εκπαιδεύσει και να «παράλογο συνανθρώπους τους», αλλά οι μοναχοί και άλλοι κληρικοί;

Η ανάπτυξη του πολιτισμού συνεχώς. Ας ανθρωπότητα μερικές φορές έπρεπε να κάνουμε ένα βήμα πίσω, αλλά ο πολιτισμός της Αναγέννησης ποτέ δεν θα είχε πραγματοποιηθεί με τη μορφή με την οποία την ξέρουμε, αν δεν είχε περάσει ένα ακανθώδες μονοπάτι μέσα στο σκοτάδι του Μεσαίωνα. Έτσι, τα μεγάλα λογοτεχνικά έργα δεν θα γεννηθεί, αν δεν προηγηθεί μια μακραίωνη εργασία πολλών ψήγματα (του οποίου το έργο που λέμε λαογραφική μόνο και μόνο επειδή τα ονόματά τους παραμένουν άγνωστα). Αν δεν υπήρχαν μεσαιωνικό ιππότη ποιητική, είναι απίθανο να πραγματοποιηθεί και «Η Θεία Κωμωδία» του Δάντη Aligeri, και τα σονέτα του Πετράρχη.

Οι σπόροι πρέπει να πέσει σε γόνιμο έδαφος

Για να αντιταχθεί προηγούμενη εποχή που ακολουθείται - δεν είναι απόλυτα ορθή. Voltaire υποστήριξε ότι η ιστορία - είναι ένας μύθος για την οποία όλοι συμφώνησαν. Είναι αδύνατο να μην αναγνωρίσει την αλήθεια αυτού του πνευματώδεις παρατηρήσεις. Η ιστορία της Αναγέννησης, ένα σύνθετο φαινόμενο και πολύπλευρη, δεν μπορεί να ερμηνευθεί με σαφήνεια. Υπάρχουν πολλές εκδοχές που εξηγούν αυτό το μεγάλο γεγονός στα χρονικά της ανθρωπότητας, πολλοί από τους οποίους έχουν το δικαίωμα να υπάρχει.

Επισημαίνονται από το σχολείο πεπεισμένη ότι Αναγέννησης καλλιτέχνες ανακάλυψαν ξαφνικά το αρχαίο πολιτισμό και μαζί άρχισαν να την μιμηθούν, να αναγνωριστεί ως ένα σχηματικό. Μετά από όλα, παραδείγματα της εργασίας δεν πηγαίνει μακριά ελληνορωμαϊκή τέχνη, σημαντικά έργα αρχαίων συγγραφέων μεταφρασμένα στην μεσαιωνική Ευρώπη, ξεκινώντας από την VIII αιώνα, αλλά δεν Αναγέννηση δεν συμβαίνουν άλλα οκτώ αιώνες.

Φυσικά, η πτώση της Δεύτερης Ρώμης (Κωνσταντινούπολης) το 1453, όταν μια ορδή των φοβισμένη μουσουλμανική καλλιτεχνών (και όχι μόνο) έσπευσαν προς τη Δύση, παίρνοντας μαζί της βιβλιοθήκης, εικόνες, και (το σημαντικότερο) τις γνώσεις και την εμπειρία τους, έχει παίξει τεράστιο ρόλο. Στο τέλος, η επιρροή της βυζαντινής τέχνης στην Αναγέννηση αναμφίβολα. Αφήστε το Ρωμαιοκαθολική Εκκλησία απέρριψε τις εικόνες, αλλά ξεπήδησε στο άλλο πεδίο. Εικόνα της Μητέρας του Θεού και το περίφημο «Καπέλα Madonna» από τον Μιχαήλ Άγγελο με όλες τις διαφορές - τόσο στην τεχνολογία και στην πλήρωση - είναι μια εικόνα της ίδιας γυναίκας με το ίδιο μωρό.

Η συμβολή των ευνοϊκών συνθηκών

Η αναβίωση αυτή κατέστη δυνατή χάρη στη συμβολή πολλών παραγόντων και λόγους, ένας εκ των οποίων είναι πραγματικά ότι η Αναγέννηση - ένα είδος απάντησης της Καθολικής Εκκλησίας, η επιρροή του οποίου εκείνη την εποχή ήταν τεράστιο πλούτο - αμέτρητες, και η επιθυμία για την εξουσία - ακόρεστη. Η κατάσταση αυτή οδήγησε σε μια ισχυρή κοινωνική διαμαρτυρία: που σπάνια απολαμβάνουν τη σκληρή δόγμα, και προβλέπονται σε όλους τους τομείς της ζωής του ασκητισμού. Ο άνθρωπος έπρεπε να αισθάνονται συνεχώς σε Vishny (που είναι εχθρικές προς) δύναμη που θα μπορούσε ανά πάσα στιγμή να πέσει πάνω του, την τιμωρία για τις αμαρτίες τους. Απαιτήσεις ιερό ναό σε αντίθεση με την ίδια την ανθρώπινη φύση.

Ο δεύτερος παράγοντας, φυσικά, είναι η ταχεία σχηματισμό του κράτους. Κοσμική εξουσία, κερδίζοντας ένα συνεκτικό ιεραρχία και σημαντικούς πόρους για να οδηγήσει τους υπηκόους του, δεν είναι πρόθυμη να παραχωρήσει την παλάμη της πνευματικής δύναμης. Παραδείγματα των βίαιων συγκρούσεων μεταξύ της εκκλησίας και τους ισχυρούς μονάρχες - δεν είναι ασυνήθιστο στην ιστορία. Ένας από αυτούς, η Αναγέννηση οφείλει το θάνατό του.

Ο τρίτος λόγος είναι ίσως το γεγονός ότι η Αναγέννηση - μια εποχή που η πολιτιστική ζωή ευτυχώς αφήνοντας το μοναστήρι, όπου ήταν κλεισμένος για πολλά χρόνια, και να επικεντρωθεί στην ταχέως αναπτυσσόμενη και ολοένα και πιο πλούσιες πόλεις. Σοβαρή καλλιτέχνες δόγμα συνταγογράφηση να γράψει ακριβώς έτσι και όχι αλλιώς, με την επιφύλαξη των περιορισμών και ούτω καθεξής. Δ δεν μπορεί να προκαλέσει απόλαυση στα πραγματικά ταλαντούχους ανθρώπους. Ζήτησαν για την ελευθερία, το πήραν.

Τέταρτον, μια σημαντική προϋπόθεση για τη γέννηση της Αναγέννησης, είχε τα χρήματα όσο κυνικό κι αν ακούγεται. Δεν είναι τυχαίο, καθώς είναι πλούσια σε εκείνες τις ημέρες στην Ιταλία ευγνώμων απόγονοι χρωστάμε το γεγονός ότι υπήρξε αυτή η μεγάλη στυλ. Αναγέννηση γεννήθηκε όχι στη φτώχεια. Το δόγμα που ο καλλιτέχνης πρέπει να είναι πεινασμένοι, είναι αστήρικτη. Όλα Αναγέννηση - απόδειξη. Δημιουργός πρέπει επίσης να έχουν - και ως εκ τούτου χρειάζεται παραγγελίες, στα μέσα ενημέρωσης και το χώρο για τη χρήση του ταλέντου του.

ευλογημένη Φλωρεντία

Όλα αυτά βρίσκεται στη Φλωρεντία, και τελευταίο αλλά όχι λιγότερο σημαντικό, χάρη στην κυβερνήτη της πόλης - Lorenzo του Μεγαλοπρεπούς. Η αυλή ήταν blistatelen ευγενείς. Οι πιο ταλαντούχους ζωγράφους, γλύπτες και αρχιτέκτονες έχουν βρεθεί στο Lorenzo αξιόπιστο προστάτη. Στην πόλη που χτίστηκε πολλά παλάτια, εκκλησίες, παρεκκλήσια και άλλα αρχιτεκτονικά έργα. Ζωγράφοι λαμβάνονται πολλές παραγγελίες.

Κατά γενικό κανόνα, χωρίζεται σε τρεις περιόδους της Αναγέννησης, αλλά ορισμένοι ερευνητές περιλαμβάνουν ένα άλλο - το λεγόμενο Protorenessans εξακολουθούν να συνδέονται στενά με το Μεσαίωνα, αλλά παίρνει νέα, γεμάτη με φως χαρακτηριστικά. Ένα από τα πιο αξιοσημείωτα γεγονότα της εποχής είναι η κατασκευή του καθεδρικού ναού της Φλωρεντίας (XIII αιώνα) - μεγάλες εγκαταστάσεις με θαυμάσια εσωτερικούς χώρους.

πρώιμη Αναγέννηση

Μετά την «προ-θεραπεία» στη σκηνή από πρώιμη Αναγέννηση: τα χρόνια της αρχής και του τέλους της περιόδου ιστορικοί αποκαλούν όμορφη ομόφωνα - από το 1420 έως το 1500. Ογδόντα χρόνια χρειάστηκαν για να απαλλαγούμε από αυστηρούς κανόνες που υπαγορεύονται από την εκκλησία, και η κληρονομιά του ένδοξου προγόνων. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η μίμηση των αρχαίων μοντέλων γίνεται τεράστιο. Εικόνες από το γυμνό ανθρώπινο σώμα με ένα στοργικό αντανάκλαση από τα μικρότερα μυς και τις φλέβες που χαρακτηρίζεται από μια νέα, άγνωστη στο στυλ Καθολική Ευρώπη. Αναγέννηση έγινε ένα πραγματικό ύμνο στην ομορφιά της γης, η οποία μερικές φορές τραγουδιέται σε τέτοιες εμφανείς μορφές, που θα τρομάξει το κοινό αυτό που κάποιοι εκατόν πενήντα χρόνια πριν.

Δεν μπορούμε να πούμε ότι αυτές οι τάσεις έχουν βρει κατανόηση μεταξύ όλων των συγχρόνων ήταν ένθερμος μαχητές με την Αναγέννηση, η οποία μέσω των δραστηριοτήτων της στον τομέα του σκοταδισμού φτάσει αμφίβολη την αιώνια δόξα. Ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα είναι ο επικεφαλής του μοναστηριού της Φλωρεντίας Δομινικανή - Σαβοναρόλα. Ήταν ένα αιώνιο κριτικός του ανθρωπιστή «ανάρμοστη συμπεριφορά» και δεν δίστασε να κάψει το προϊόν, έτσι ώστε να διαταράσσεται. Μεταξύ των ανεπανόρθωτη απώλειες - πολλά έργα του διάσημου δασκάλους της εποχής, συμπεριλαμβανομένου του Σάντρο Μποτιτσέλι. Τα χέρια του ανήκουν, όπως πίνακες διάσημων ζωγράφων της Αναγέννησης, όπως η «Γέννηση της Αφροδίτης», «Άνοιξη», «Ο Χριστός ακάνθινο στεφάνι.» Πρέπει να πω ότι σχεδόν όλα τα σωζόμενα έργα του συγγραφέα αφιερωμένο στην βιβλικά θέματα, και ο σύγχρονος άνθρωπος είναι δύσκολο να καταλάβει κανείς ότι θα μπορούσαν να διαταράξουν τη Δομινικανή σοβαρή.

Ωστόσο, η διαδικασία ξεκίνησε, και ήταν ανθρωπίνως δυνατό για να το σταματήσει. Σαβοναρόλα πέθανε το 1498, και η αναβίωση συνέχισε να περπατά στη χώρα, κατακτώντας νέα πόλη - Ρώμη, Βενετία, Μιλάνο, Νάπολη.

Ανάμεσα στα πιο αξιόλογα και χαρακτηριστικές εκπροσώπους της πρώιμης Αναγέννησης γλύπτη Donatello ονομάζεται, ζωγράφους Giotto και Masaccio. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, στη ζωγραφική εφαρμόστηκαν πρώτα τους νόμους της προοπτικής, ανοιχτή στο XV αιώνα. Αυτό επέτρεψε στη συνέχεια να δημιουργήσει τρισδιάστατα, τρισδιάστατη εικόνα της Αναγέννησης - αυτό προηγουμένως δεν ήταν διαθέσιμα στους καλλιτέχνες.

Η αρχιτεκτονική του φορέα της περαιτέρω ανάπτυξης τίθενται από Filippo Brunelleschi, δημιουργώντας ένα υπέροχο θόλο της Santa Maria del Fiore.

υψηλή Αναγέννηση

Η κορυφή της εποχής ήταν η τρίτη περίοδος της Αναγέννησης - Υψηλή Αναγέννησης. Διήρκεσε μόνο 27 ετών (1500-1527) και σχετίζεται κατά κύριο λόγο με το έργο των μεγάλων δασκάλων, των οποίων τα ονόματα είναι γνωστά σε κάθε έναν από εμάς: Leonardo da Vinci, Michelangelo και Ραφαήλ.

Αυτή τη στιγμή, η πολιτιστική πρωτεύουσα της Ευρώπης μετακινήθηκε από τη Φλωρεντία στη Ρώμη. Το νέο Πάπα Julius II (ανέβηκε στο θρόνο το 1503) ήταν ένας εξαιρετικός άνθρωπος, μεγάλος θαυμαστής της τέχνης και ο ιδιοκτήτης είναι πολύ ανοιχτόμυαλοι. Αν όχι για την εύνοια της πνευματικός άνθρωπος, οι άνθρωποι δεν θα έχουν δει πολλά έργα τέχνης που θεωρείται το μαργαριτάρι της παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς.

Τα καλύτερους δασκάλους, που φέρουν το σήμα της ιδιοφυΐας, λαμβάνει πολλές παραγγελίες. Πόλη βράζει από την κατασκευή. Αρχιτέκτονες, γλύπτες και ζωγράφους δίπλα-δίπλα (και μερικές φορές «ευθυγράμμιση θέση») εργασίας, δημιουργώντας τα δικά τους έργα αθάνατα. Αυτή τη στιγμή, το σχεδίασε και ξεκίνησε την κατασκευή της Βασιλικής του Αγίου Πέτρου - το πιο διάσημο και μεγαλοπρεπή ναό της Καθολικής πίστης.

Η ζωγραφική της Καπέλα Σιξτίνα, Michelangelo έκανε το δικό του χέρι, ενσωματώνει όλο το νόημα, την καλοσύνη και την ομορφιά, που μας έδωσε τους καλλιτέχνες της Αναγέννησης, οι οποίοι επέλεξαν το κέντρο του σύμπαντός του, ο άνθρωπος (ναι, με κεφαλαία γράμματα): θεϊκή ύπαρξη, έναν δημιουργό, που ευκαιρίες είναι σχεδόν απεριόριστες.

Τα πάντα έρχεται στο τέλος

Το 1523 ο Πάπας έγινε Clement VII, και αμέσως ενεπλάκη σε πόλεμο με τον αυτοκράτορα Carlos V, δημιουργώντας το λεγόμενο πρωτάθλημα Coniacian, η οποία περιελάμβανε ιταλική πόλη-κράτη της Φλωρεντίας, το Μιλάνο, τη Βενετία και τη Γαλλία. Ποντίφικας δεν ήθελαν να μοιραστούν την εξουσία με τους Αψβούργους και έπρεπε να πληρώσει για αυτήν την Αιώνια Πόλη. Το 1527 ο στρατός του Καρόλου Ε ', μεγάλο χρονικό διάστημα δεν λαμβάνουν μισθό (αυτοκράτορα υπέρβαση του προϋπολογισμού κατά τη διάρκεια του πολέμου), πρώτη πολιορκήθηκε και στη συνέχεια εισέβαλαν και λεηλάτησαν τη Ρώμη στα παλάτια και τους ναούς της. Μεγάλη πόλη ερημώθηκε και ο Ύπατος Αναγέννηση έφτασε στο τέλος της.

Εγκυκλοπαίδεια Britannica αναφέρει ότι ως πλήρη ιστορική εποχή της Αναγέννησης, έναν αιώνα (1420-1527) που κυβέρνησε στην ευλογημένη Ιταλία, κατέληξε. Αυτοί που δεν συμφωνούν με τους συντάκτες της πιο διάσημο κατάλογο στον κόσμο, ονομάζεται η περίοδος, η οποία άρχισε μετά το 1530, τα τέλη της Αναγέννησης και ακόμα δεν μπορούν να καταλήξουν σε συμφωνία, και όταν τελείωσε. Υπάρχουν επιχειρήματα υπέρ των Δεκαετία 1590 και 1620, και ακόμη και 1630, αλλά μόλις μερικές υπολειπόμενες ενέργειες μπορεί να είναι σημάδια μιας εποχής.

εποχή εκφύλιση

Εκείνη την εποχή, πολιτιστικές εκδηλώσεις είναι πολύ διαφορετική, υπάρχουν τάσεις που θεωρούνται εκδηλώσεις της κρίσης και εκφυλισμό στην τέχνη (όπως Φλωρεντίας Μανιερισμό). Χαρακτηρίζεται από ένα συγκεκριμένο αλαζονεία, υπερβολική λεπτομέρεια, εστίαση στην «ιδέα του καλλιτέχνη», είναι διαθέσιμα μόνο σε ένα στενό κύκλο των γνώστες. Γλυπτική, αρχιτεκτονική και τη ζωγραφική της Αναγέννησης, που έζησε σε ένα αδυσώπητο αναζήτηση της αρμονίας έδωσε τη θέση της σε αφύσικες στάσεις, ατελείωτες σπείρες και τερατώδη χρώματα εγγενή με τις νέες τάσεις στον κόσμο της τέχνης.

Ωστόσο, ενώ μιλώντας για την τελική καταστροφή της Αναγέννησης νωρίς. Σε ορισμένες ιταλικές πόλεις εξακολουθούν να ζουν καλλιτέχνες της Αναγέννησης, οι οποίοι παραμένουν πιστοί στις μεγάλες παραδόσεις. Έτσι, ο μεγάλος Τιτσιάνο, η οποία μπορεί να θεωρηθεί ως το πιο λαμπρό εκπρόσωπο της Αναγέννησης, εργάστηκε στη Βενετία μέχρι το 1576.

Εν τω μεταξύ, την Ιταλία και την Ευρώπη έρχονται επάνω δύσκολες στιγμές. Μετά το αδιανόητο στις ελευθερίες Μεσαίωνα που έφερε μαζί του την εποχή της Αναγέννησης, ήρθε μια σοβαρή αντίδραση. Αναμορφωμένα το Ιερατείο πήρε και πάλι τα ηνία στα χέρια τους. Στις περιοχές που κάηκαν πυρκαγιές - η φωτιά κατέφαγε και τους αιρετικούς, και τα έργα τους.

Καταστράφηκε σχεδόν όλα τα βιβλία έκανε το νέο Πάπα Παύλο IV στο «Index των απαγορευμένων βιβλίων» Ρωμαϊκή (λίγο πριν από τις αντίστοιχες λίστες δημοσιεύθηκαν στην Ολλανδία, το Παρίσι και τη Βενετία). Πρακτικά των ιεροεξεταστές ήταν σοβαρό, επειδή είναι στην Αναγέννηση ήρθε το τυπογραφείο - στο τέλος του XV αιώνα, Gutenberg κατάφερε να δημιουργήσει το πρώτο τυπωμένο Αγία Γραφή. Αιρετική διακηρύξεις διάσπαρτα ανθρωπιστές της Αναγέννησης, βέβαια, δεν είναι τα εκατομμύρια, αλλά οι άγιοι πατέρες είχαν κάτι να κάνουν.

Οι ιστορικοί λένε ότι η θρησκευτική δίωξη στην Ιταλία ήταν η πιο αδίστακτη στην Ευρώπη - μια σκληρή τιμωρία για μια εποχή ελευθερίας και της ομορφιάς.

Αναγέννηση στη Βόρεια Ευρώπη - ένα από τα φαινόμενα της Αναγέννησης

Τις περισσότερες φορές, όταν μιλάμε για την Αναγέννηση, έχουν κατά νου την Ιταλική Αναγέννηση - ένα φαινόμενο που γεννήθηκε και έφτασε στο απόγειό της εδώ. Σήμερα, στην Ιταλία, ολόκληρη η πόλη μπορεί να θεωρηθεί ως μνημεία της αρχιτεκτονικής, ζωγραφικής και γλυπτικής της εποχής.

Αλλά, φυσικά, μεταξύ των Απεννίνων της εποχής της Αναγέννησης δεν ήταν περιορισμένη. Η λεγόμενη Αναγέννηση στη Βόρεια Ευρώπη προέρχεται από την Ευρώπη, πιο κοντά στη μέση του XVI αιώνα και έδωσε στον κόσμο πολλά θαυμάσια έργα. Ένα χαρακτηριστικό αυτού του στυλ ήταν μεγαλύτερη επιρροή της μεσαιωνικής γοτθικής τέχνης. Εδώ η αρχαία κληρονομιά έχει δοθεί λιγότερη προσοχή, τόσο στην Ιταλία όσο και στις λεπτές αποχρώσεις της ανατομίας για να δείξει πιο αδιαφορία. Από τους δημιουργούς της εποχής της Βόρειας Αναγέννησης είναι Dürer, Van Eyck, Cranach. Στη βιβλιογραφία, το γεγονός αυτό χαρακτηρίστηκε από τα έργα του Σαίξπηρ και ο Θερβάντες.

Η επιρροή της Αναγέννησης για τον πολιτισμό δεν μπορεί να υπερεκτιμηθεί: είναι τεράστια. Νέα ερμηνεία και εμπλουτίζοντας τον αρχαίο πολιτισμό, την Αναγέννηση δημιούργησε του - και έχει δώσει την ανθρωπότητα ένα τεράστιο ποσό των αθάνατων έργων τέχνης που σίγουρα θα βελτιώσει τον κόσμο στον οποίο ζούμε.