Βυζαντινές εικόνες. Ρωσικά και βυζαντινές εικόνες

Πιστεύεται ότι η εικόνα - η εικόνα του Θεού ή ένας άγιος στη γη, ο οποίος είναι ο μεσολαβητής και οδηγό μεταξύ του γήινου κόσμου και την πνευματική. Η ανάπτυξη της γραφής εικόνες υπερβαίνει κατά πολύ κατά την αρχαιότητα. Ο πρώτος τρόπος, σύμφωνα με το μύθο, ήταν το αποτύπωμα του Χριστού, η οποία εμφανίστηκε σε μια πετσέτα (ubrus) όταν σκουπίζει.

Βυζαντινές Εικόνες - αυτή είναι η πρώτη διατηρηθεί εικόνες, που έχουν προσπαθήσει να συλλάβει τις εικόνες των αγίων, ο Κύριος ο Θεός, η Παναγία και ο γιος της.

γραφής εικόνα

Οι πρώτες βυζαντινές εικόνες που σώζονται χρονολογούνται VI αιώνα. Σίγουρα, υπήρχαν παλαιότερα, αλλά είναι, δυστυχώς, δεν σώζεται. Οι πρώτοι Χριστιανοί ήταν συχνά διώκονται και κυνήγησαν πολλά χειρόγραφα και εικόνες της εποχής μόλις καταστράφηκε. Επιπλέον, ενώ θεωρείται ειδωλολατρία.

Από το ύφος της γραφής μπορεί να κριθεί από μερικούς διατηρημένα ψηφιδωτά. Ήταν αρκετά απλό και λιτό. Κάθε εικόνα θα πρέπει να δείξει τη δύναμη του μυαλού και έναν τρόπο βάθος.

Προς το παρόν, πολλά σώζονται βυζαντινές εικόνες αποθηκεύονται στο Όρος Σινά στο μοναστήρι της Αγίας Αικατερίνης. Το πιο διάσημο από αυτά:

• «Ο Χριστός Παντοκράτωρ».
• "Apostol Petr".
• «Η Παναγία στο θρόνο.»

το ύφος της γραφής τους - εγκαυστικής - θεωρείται ένα από τα πιο δημοφιλή εκείνη την εποχή. ιδιαιτερότητα του είναι ότι η εικόνα έχει γραπτή εγκαυστική, ακόμα ζεστό. Αυτός ο τρόπος γραφής καθιστά απεικονίζουν πολύ ρεαλιστικά τα σχήματα στο εικονίδιο. Αργότερα η τεχνική αντικαταστάθηκε τέμπερα, καθώς πίστευαν ότι ήταν περισσότερο σύμφωνη με τους κανόνες της γραφής.

Επίσης πολύ ενδιαφέρον σημείο είναι ότι αυτά τα τρία εικονίδια αντιπροσωπεύουν σημαντικές εικόνες που στη συνέχεια σχηματίζονται στην εικονογραφία. Στο μέλλον, το στυλ γραφής μειώνεται σταδιακά με το συμβολικό κυριάρχησε η ανθρωπότητα δεν απεικονίζεται στο εικονίδιο, και την πνευματικότητα του. Σε komninovsky περίοδο (1059-1204 ετών) εικόνες προσώπων γίνει πιο ανθρώπινη και πάλι, αλλά παρέμεινε και την πνευματικότητα. Ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα είναι η εικόνα Βλαντιμίρ. Στο δέκατο όγδοο αιώνα, παρά την ήττα της Κωνσταντινούπολης, μια νέα στην εικονογραφία. Αυτή η ηρεμία και monumentalism. Αργότερα ζωγράφους του Βυζαντίου συνέχισε να ψάξουν για τη σωστή ορθογραφία του προσώπου και την εικόνα ως σύνολο. Στο XIV αιώνα εικόνες σημαντική ήταν η μεταφορά του θείου φωτός. Μέχρι την άλωση της Κωνσταντινούπολης δεν σταμάτησε την αναζήτηση και τον πειραματισμό προς αυτή την κατεύθυνση. νέα αριστουργήματα έχουν επίσης εμφανιστεί.

Βυζαντινής αγιογραφίας στην εποχή του είχε σημαντικό αντίκτυπο σε όλες τις χώρες όπου ο Χριστιανισμός εξαπλώθηκε.

Γράφοντας εικονίδια στη Ρωσία

Οι πρώτες εικόνες εμφανίστηκε στη Ρωσία αμέσως μετά το βάπτισμα των Ρως. Ήταν οι βυζαντινές εικόνες, τα οποία γράφτηκαν κατόπιν αιτήματος. Επίσης κάλεσε και δασκάλους για την εκπαίδευση. Έτσι, η πρώτη φορά στη ρωσική εικονογραφία επηρεάζεται έντονα από τη Βυζαντινή.

Στο XI αιώνα υπήρξε το πρώτο σχολείο στο Κίεβο-Pechersk Λαύρας. Υπήρξαν οι πρώτοι γνωστών ζωγράφων - το Alipio και «υπάλληλος» του έχει καταγραφεί σε ένα μόνο χειρόγραφο Gregory. Πιστεύεται ότι ο χριστιανισμός πήγε από το Κίεβο και σε άλλες πόλεις της Ρωσίας. Μαζί με αυτόν και εικονογραφία.

Μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, έχουμε αναπτύξει ένα πολύ μεγάλο σχολείο στο Νόβγκοροντ, Pskov, Μόσχα. Κάθε ένα από αυτά έχει διαμορφώσει τα δικά της χαρακτηριστικά στο γράψιμο. Αυτή τη στιγμή, μέρος της καθημερινής ζωής από την υπογραφή των εικόνων, αναθέτοντας τους την πατρότητα. Μπορούμε να πούμε ότι από το δέκατο έκτο αιώνα ρωσική ύφος της γραφής είναι αρκετά ξεχωριστή από τη βυζαντινή, απέκτησε την ανεξαρτησία της.

Αν μιλάμε για τα σχολεία, ιδίως, τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά του Νόβγκοροντ ήταν η απλότητα και συντομία, η φωτεινότητα των χρωμάτων και το μέγεθος των μορφών. Πσκοφ σχολείο έχει ανακριβή εικόνα, η οποία είναι πιο ασύμμετρη, αλλά προικισμένη με ένα συγκεκριμένο εκφραστικότητα. Χαρακτηρίζεται από λίγο ζοφερή χρωματισμό με υπεροχή των σκούρο πράσινο, σκούρο κεράσι κόκκινο με πορτοκαλί χρώμα απόχρωση. εικόνες φόντου είναι συχνά κίτρινο.

Μόσχα σχολή αγιογραφίας θεωρείται η κορυφή του χρόνου. Είναι πολύ επηρεασμένος από το έργο Feofana Greka, η οποία έχει φέρει κάποια παράδοση της Κωνσταντινούπολης. Ξεχωριστά συνεχιζόμενο έργο του Αντρέι Ρουμπλιώφ, ο οποίος δημιούργησε τις υπέροχες εικόνες των δειγμάτων. Σε αυτό το έργο χρησιμοποίησε ένα στυλ γραφής που ήταν χαρακτηριστική για τη Βυζαντινή Αυτοκρατορία του XV αιώνα. Την ίδια στιγμή που εφαρμόζεται και τη ρωσική κατεύθυνση. Στο τέλος, αποδείχθηκε εκπληκτικές εικόνες του στυλ.

Θα πρέπει να σημειωθεί ότι η ρωσική εικονογραφία αν και πήγε στο δρόμο του, αλλά διατήρησε όλα τα είδη της γραφής εικόνες που είχαν στο Βυζάντιο. Φυσικά, με την πάροδο του χρόνου, είναι κατά κάποιο τρόπο μετατραπεί, ακόμη και νέοι. Αυτό οφείλεται στην εμφάνιση νέων αγιοποιήθηκε αγίων, καθώς και ιδιαίτερη ευλάβεια εκείνα που είχαν μικρή σημασία στο Βυζάντιο.

Στο XVII αιώνα αγιογραφία στη Ρωσία γίνεται όλο και περισσότερο μια τέχνη από μια πνευματική, καθώς και την απόκτηση μια άνευ προηγουμένου κλίμακα. Masters πιο αξιόλογο και αποστέλλονται σε άλλες χώρες για τους ναούς τοιχογραφία. Οι ρωσικές εικόνες διέταξε και διαφωνούν σε πολλές χώρες Ορθόδοξοι. Κατά τα επόμενα έτη, η τέχνη αυτή μόνο σύμφωνα με μια δεξιότητα.

Εικονογραφία στη Ρωσία κατά τη διάρκεια της Σοβιετικής Ένωσης παρουσίασαν πτώση, χάθηκαν κάποια αρχαία εικόνες. Ωστόσο, τώρα σταδιακά να αναβιώσει, νέα ονόματα των καλλιτεχνών που είναι επιτυχείς σε αυτόν τον τομέα.

Σημασία των εικονιδίων της Μητέρας του Θεού στη ζωή των πιστών

Virgin έχει καταλάβει πάντα μια ιδιαίτερη θέση στον Χριστιανισμό. Από τις πρώτες μέρες του ήταν σαν υπερασπιστής και προστάτης των κοινών ανθρώπων, καθώς και πόλεις, χώρες. Προφανώς, αυτός είναι ο λόγος τόσο πολλές εικόνες της Θεοτόκου. Σύμφωνα με το μύθο, ο πρώτος των εικόνων του ήταν ζωγραφισμένο από τον Ευαγγελιστή Λουκά. Virgin εικονίδια έχουν ειδικές θαυματουργή δύναμη. Επίσης, κάποιες λίστες γράφονται με διαφορετικό τρόπο, είναι επούλωση και προστατεύει την πάροδο του χρόνου.

Αν μιλάμε για το τι είδους εικόνα της Μητέρας του Θεού από ό, τι βοηθά, τότε θα πρέπει να γνωρίζετε ότι σε διάφορα προβλήματα θα πρέπει να ζητήσουν βοήθεια και να έχουν διαφορετικές εικόνες. Για παράδειγμα, η εικόνα της Παναγίας, που ονομάζεται «Αναζητώντας τη Χαμένη», θα βοηθήσει με πονοκεφάλους, παθήσεις των ματιών, και η εξοικονόμηση είναι σε αλκοολισμό. Icon «Άξιον Εστί» θα βοηθήσει σε διάφορες ασθένειες του σώματος και της ψυχής, καθώς επίσης και προσεύχονται για την κατά το τέλος της υπόθεσης.

Τύποι της Μητέρας του Θεού

Πρέπει να σημειωθεί ότι κάθε εικόνα της Παναγίας έχει ένα νόημα που μπορεί να γίνει κατανοητή από το είδος των εικόνων γραφής. Τύποι σχηματίστηκαν ακόμη και στο Βυζάντιο. Από αυτά, το πιο σημαντικό είναι.

Oranta (mol)

Έτσι παρουσιάζονται παλαιοχριστιανική βυζαντινή εικόνα της Μητέρας του Θεού, όπου εμφανίζεται το πλήρες μήκος ή τη μέση-βαθιά με υψωμένα τα χέρια που χώριζε τις πλευρές με τις παλάμες προς τα έξω, χωρίς το μωρό. Αυτές οι εικόνες βρέθηκαν στα ρωμαϊκά κατακόμβες, πιο διαδεδομένο εικονογραφικό τύπο ήταν μετά από 843 χρόνια. Η κύρια αξία - η διαμεσολάβηση και μεσιτεία της Θεοτόκου.

Υπάρχει επίσης μια έκδοση της εικόνας της Παναγίας με το παιδί του Χριστού σε ένα κυκλικό μετάλλιο στο ύψος του στήθους. Στη ρωσική εικονογραφία, που ονομάζεται «The Sign». Η έννοια της εικόνας - είναι Θεοφανίων.

Διάσημοι εικονίδια:

• "Yaroslavl".
• «Ανεξάντλητη κύπελλο» et αϊ.

Οδηγήτριας (Putevoditelnitsa)

Αυτός ο τύπος βυζαντινή εικόνα της Μητέρας του Θεού έχει εξαπλωθεί σε όλο τον χριστιανικό κόσμο μετά το VI αιώνα. Σύμφωνα με το μύθο, η πρώτη φορά που το έγραψε και ο Ευαγγελιστής Λουκάς. Μετά από λίγο, η εικόνα έγινε ο υπερασπιστής της Κωνσταντινούπολης. Το πρωτότυπο έχει χαθεί κατά τη διάρκεια της πολιορκίας της για πάντα, αλλά παρέμεινε πολύ καταλόγων.

Η εικόνα απεικονίζει την Παναγία κρατεί το βρέφος Ιησού στην αγκαλιά της. Είναι το κέντρο της σύνθεσης. Ο Χριστός ευλογεί με το δεξί του χέρι, ενώ το αριστερό κρατά μια περγαμηνή. Virgin πόντους ίδιο χέρι σε αυτόν, σαν να ήθελε να δείξει το σωστό δρόμο. Αυτό είναι το νόημα των εικόνων αυτού του τύπου.

Διάσημοι εικονίδια:

• «Καζάν».
• "Tikhvin".
• "Iver" et αϊ.

Eleusa (Ελεήμων)

Αυτά τα εικονίδια εμφανίζονται επίσης στη Βυζαντινή Αυτοκρατορία, αλλά περισσότερο διαδεδομένη στη Ρωσία. Αυτό το ύφος της γραφής εμφανίστηκε αργότερα, τον ένατο αιώνα. Είναι πολύ παρόμοιο με τον τύπο της Οδηγήτριας, μόνο πιο ήπια. Στη συνέχεια, τα πρόσωπα της μωρό και η μητέρα του Θεού σε επαφή μεταξύ τους. Η εικόνα γίνεται πιο τρυφερό. Πιστεύεται ότι οι εικόνες αυτού του τύπου μεταφέρω την αγάπη της μητέρας προς το γιο της, όπως και τις ανθρώπινες σχέσεις. Σε ορισμένες εκδόσεις της εικόνας αυτής ονομάζεται «χάδι».

Εικόνες αυτού του τύπου:

• «Βλαντιμίρ».
• "Pochaev".
• «Αναζητώντας το χαμένο» και άλλα.

panachranta

Εικόνες αυτού του τύπου εμφανίστηκε στη Βυζαντινή Αυτοκρατορία στην XI αιώνα. Απεικονίζουν την Παναγία, που κάθεται στο θρόνο (θρόνου) με ένα μωρό κάθεται στην αγκαλιά της. Αυτά τα εικονίδια συμβολίζουν Παναγίας του μεγαλείου της.

Η εικόνα αυτού του τύπου:

• «Η επικρατούσα».
• "Vsetsaritsa".
• «Σπηλιά».
• «Κύπρος» et αϊ.

Εικόνα της Παναγίας «Τρυφερότητα» ( «Χαίρε, Νύμφη Nenevestnaya»)

Εικονίδιο «Τρυφερότητα», που απεικονίζει το πρόσωπο της Παναγίας χωρίς το μωρό της, ανήκε Σεραφείμ του Σάρωφ. Στάθηκε στο κελί του, μπροστά από μικρή λάμπα της πάντα καίει, το πετρέλαιο από το οποίο έχρισε τον πόνο, και είχαν επουλωθεί. Η ακριβής προέλευσή του είναι άγνωστη. Πιστεύεται ότι η εικόνα έχει γραφτεί για το XVII αιώνα. Ωστόσο, ορισμένοι πιστεύουν ότι η εικόνα αποκαλύφθηκε Σεραφείμ του Σάρωφ, όπως ο ίδιος είχε μια ιδιαίτερη σχέση με τη Μητέρα του Θεού. Δεν είχε κάποτε τον έσωσε από την ασθένεια, συχνά εμφανίστηκε στην οράματα.

Μετά το θάνατο του γέροντα εικονίδιο «Τρυφερότητα» κληροδοτήθηκε στο Diveevo μοναστήρι. Από τότε, έχει γράψει πολλές λίστες, κάποιοι έχουν γίνει θαυματουργή.

Η εικόνα είναι μια εικόνα μισό μήκος. Σε αυτό γράφτηκε χωρίς τον γιο της Παναγίας, με διπλωμένα τα χέρια του και το κεφάλι του ελαφρά κλίση. Αυτό είναι ένα από τα πιο ήπια εικόνες της Παναγίας, όπου εμφανίζεται με τη γέννηση του Χριστού, αλλά μετά την απόλαυση της του Αγίου Πνεύματος. Μια γυναίκα εικόνα της Μητέρας του Θεού. Τι βοηθάει αυτό; Ιδιαίτερης σημασίας είναι η εικόνα για τα κορίτσια και τις γυναίκες 10-30 ετών. Πιστεύεται ότι οι προσευχές του θα διευκολύνει μια δύσκολη εφηβεία, να κρατήσει την παρθενική καθαρότητα και αγνότητα της. Επίσης, αυτό το εικονίδιο είναι ένας βοηθός κατά τη στιγμή της σύλληψης και τα παιδιά κατά τη γέννηση τους.

Pochaev Εικόνα της Μητέρας του Θεού

Αυτό είναι ένα άλλο εξίσου διάσημη εικόνα της Παναγίας. Είναι διάσημος για τις θαυματουργές πράξεις του για μεγάλο χρονικό διάστημα και πολύ σεβαστός μεταξύ των Ορθοδόξων πιστών. Pochaev εικονίδιο που βρίσκεται στην Ιερά Κοίμηση Pochayiv Λαύρας, η οποία είναι μια αρχαία Ορθόδοξη χώρα. Η εικόνα δωρήθηκε από ένα τοπικό γαιοκτήμονα ενοχλήσει Goyskoy το 1597. Πριν από αυτό, που πήρε ως δώρο από την ελληνική Μητροπολίτης Νεόφυτος. Η εικόνα ήταν ζωγραφισμένη στο βυζαντινό επιστολή στυλ τέμπερα. Δεδομένου ότι έγινε όχι λιγότερο από 300 παπύρους, που αργότερα θα γίνει θαυματουργό.

Pochaev εικονίδιο πολλές φορές έσωσε το μοναστήρι από τους εισβολείς, επιπλέον, έχει γίνει πολύ της θεραπείας με αυτό. Από την προσευχή ανέβηκε σε αυτή την εικόνα, με τη βοήθεια των ξένων εισβολών, θεραπεία για παθήσεις των ματιών.

«Το πένθος»

Icon «Πένθος» - αυτή η εικόνα της Παναγίας με χαμηλωμένα τα μάτια, τα οποία καλύπτονται με καπάκια. Η όλη εικόνα δείχνει τη θλίψη της μητέρας για το χαμένο γιο. Η Μητέρα του Θεού εικονίζεται μόνο, υπάρχουν και εικόνες και το παιδί.

Υπάρχουν πολλές ορθογραφίες. Για παράδειγμα, στην Ιερουσαλήμ Παρεκκλήσι Χριστό Ουζ είναι παλιά εικόνα, η οποία δείχνει το κλάμα Θεοτόκου. Στη Ρωσία, η θαυματουργή εικόνα του δημοφιλούς «Χαρά Πάντων των Θλιβομένων», το οποίο είναι γνωστό για τις θεραπευτικές του.

Icon «Πένθος» είναι ένα βοηθητικό και σωτήρας κατά τη διάρκεια της απώλειας αγαπημένων προσώπων, προσεύχεται με αυτόν τον τρόπο συμβάλλουν στην ενίσχυση της πίστης στην αιώνια ζωή.

Η προέλευση του Σμολένσκ Εικόνα της Μητέρας του Θεού

Η εικόνα στο εικονογραφικό τύπο της Οδηγήτριας ανήκει, και είναι το πιο διάσημο εικονίδιο. Δεν είναι γνωστό αν πρόκειται για αρχική ή απλά μια λίστα. Στη Ρωσία εικονίδιο Σμολένσκ ήρθε το 1046. Ήταν σαν μια ευλογία Κωνσταντίνου Θ Μονομάχου sovey κόρη του γάμου της Άννας με τον πρίγκιπα Vsevolod Yaroslavich του Chernigov. Ο γιος του Vsevolod, Βλαδίμηρος ο Μονομάχος, που υπέστη αυτό το εικονίδιο για να Σμολένσκ, όπου κρατήθηκε στην εκκλησία της Κοίμησης της Παναγίας, που είχε κατασκευαστεί. Έτσι με αυτόν τον τρόπο, και πήρε το όνομά του.

Αργότερα icon έκανε πολλά διαφορετικά θαύματα. Για παράδειγμα, 1239 θα μπορούσε να αποβεί μοιραία για Σμολένσκ. Μια τεράστια ορδή των Batu στη συνέχεια περπάτησε στη γη της Ρωσίας, που έρχονται στην πόλη. Οι προσευχές των κατοίκων, καθώς και ο Ερμής κατόρθωμα πολεμιστή ενώπιον του οποίου η Παναγία εμφανίστηκε σε όραμα, Σμολένσκ σώθηκε.

Icon συχνά ταξίδευε. Στο 1398 που έφερε στην Μόσχα και τοποθετήθηκε στον Καθεδρικό Ναό του Ευαγγελισμού της Θεοτόκου, όπου έμεινε μέχρι το 1456. Φέτος έχει γραφτεί από τον κατάλογό της και έφυγε στη Μόσχα, και το πρωτότυπο αποστέλλεται πίσω στο Σμολένσκ. Στη συνέχεια, η εικόνα έχει γίνει ένα σύμβολο της ενότητας της ρωσικής γης.

Με την ευκαιρία, η αρχική εικόνα της Παναγίας (Βυζαντινή) χάθηκε μετά το 1940. Στην δεκαετία του '20 που με διάταγμα κατασχέθηκαν το μουσείο, μετά την οποία η μοίρα του δεν είναι γνωστή. Τώρα στον Καθεδρικό Ναό Κοιμήσεως της Θεοτόκου είναι μια άλλη εικόνα, η οποία είναι μια περγαμηνή. Γράφτηκε το 1602.

Εικόνα της Serafima Sarovskogo

Σεραφείμ Sarovsky - Ρωσίας είναι ένα θαύμα εργαζόμενος, ο οποίος ίδρυσε Diveevo το γυναικείο μοναστήρι και αργότερα έγινε προστάτης της. σημάδι του Θεού σημαδεύτηκε από μικρή ηλικία, μετά την πτώση του καμπαναριό είχε γλιτώσει από την ασθένεια μετά την προσευχή πριν από την εικόνα της Μητέρας του Θεού. Την ίδια στιγμή ιερό και ήταν ένα όραμα. Σεραφείμ πάντα προσπάθησε για το μοναχισμό, έτσι το 1778 έγινε δεκτός ως δόκιμος στο μοναστήρι Σάρωφ, και το 1786 έγινε μοναχός εκεί.

Πολύ συχνά Σεραφείμ αγγέλους, κάποτε ακόμα και ένα όραμα του Κυρίου Ιησού Χριστού. Στο μέλλον, το ιερό ερημίτη ζήτησε, είχε την εμπειρία pustynnozhitelstva. Επίσης πραγματοποιήθηκε τον άθλο του πυλώνα που διαβιούν εδώ και χίλια ημέρες. Οι περισσότεροι εκμεταλλεύεται αυτή τη φορά παρέμεινε άγνωστη. Μετά από κάποιο χρονικό διάστημα Σεραφείμ Sarovsky επέστρεψε στο μοναστήρι Σάρωφ, γιατί δεν μπορούσε να περπατήσει, λόγω των ποδιών ασθένειας. Εκεί, στο παλιό κελί του, συνέχισε να προσεύχεται πριν από την εικόνα της Μητέρας του Θεού «Τρυφερότητα».

Λέγεται ότι μετά από κάποιο χρονικό διάστημα Παναγία του είπε να σταματήσει zatvornichat και να αρχίσουν να θεραπεύσει τις ψυχές των ανθρώπων. Έλαβε το δώρο της διόρασης και θαύματα. Προφανώς, αυτός είναι ο λόγος σήμερα η εικόνα της Serafima Sarovskogo η τιμή για τον πιστό είναι μεγάλη. Αιδεσιμότατος γνώριζε για το θάνατό του και να προετοιμαστεί εκ των προτέρων για αυτό. Ακόμα μίλησε για τα πνευματικά του παιδιά γι 'αυτό. Βρήκαν τον προσεύχεται πριν από την εικόνα της Μητέρας του Θεού, ο οποίος ήταν μαζί του όλη του τη ζωή. Μετά το θάνατο του Σεραφείμ πολλά θαύματα έγιναν στον τάφο του, το 1903 ήταν αγιοποιήθηκε.

Εικόνα της Serafima Sarovskogo σημαντικό για εκείνους που βρίσκονται σε απογοήτευση. Η προσευχή βοηθά επίσης στο πρόβλημα. Σε οποιαδήποτε από το εικονίδιο σωματικές και πνευματικές ασθένειες Αιδεσιμότατος θα βοηθήσει. Υπάρχει επίσης ένας κανόνας της προσευχής Serafima Sarovskogo.

Εικόνα της Sergiya Radonezhskogo

Sergiy Radonezhsky - αυτό είναι ένα από τα πιο σεβαστό αγίους στη Ρωσία. Είναι ο ιδρυτής της Αγίας Τριάδας-Σεργίου Λαύρας. Ήταν επίσης η πρώτη του ηγουμένου της. Μονή Αγίας Τριάδας καταστατικό ήταν πολύ αυστηρή, όπως ο ίδιος Σέργιος τηρηθεί στενά με την μοναστική ζωή. Μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, λόγω της δυσαρέσκειας με την αδελφότητα έπρεπε να φύγει. Αλλού ίδρυσε Kirzhachskiy Ιερά Μονή Ευαγγελισμού της Θεοτόκου. Εκεί πέρασε ένα μικρό χρονικό διάστημα, όπως του ζητήθηκε να επιστρέψει στην Ιερά Μονή Αγίας Τριάδος. Αμέσως πήγε στο Θεό στο 1392.

Το παλαιότερο αγιολογικά εικόνα της Sergiya Radonezhskogo γίνονται στο 1420s. Τώρα είναι στην Τριάδα-Σέργιος Λαύρας. Αυτό κεντημένο κάλυμμα, το οποίο δείχνει μια απεικόνιση του Αγίου Σεργίου, και γύρω από δεκαεννέα είναι το σήμα κατατεθέν της ζωής του.

Μέχρι σήμερα, δεν υπάρχει ένα εικονίδιο Radonezh. Επίσης, υπάρχει μια εικόνα που είναι στον Καθεδρικό Ναό Κοιμήσεως της Θεοτόκου στη Μόσχα. Χρονολογείται από το εξωτερικό αιώνες XV-XVI. Το Μουσείο της. Αντρέι Ρουμπλιώφ, υπάρχει και μια άλλη εικόνα της περιόδου.

Η εικόνα της Radonezh είναι βοηθός στις σωματικές και πνευματικές ασθένειες, καθώς και κατά τη διάρκεια των καθημερινών προβλημάτων. Ανατρέξτε στον άγιο, εάν η ανάγκη προστασίας των παιδιών από την κακή επιρροή, και ότι δεν υπήρχαν αποτυχίες στη μελέτη. Η προσευχή πριν από την εικόνα του Αγίου Σεργίου είναι χρήσιμη για την περήφανη. Radonezh Icon είναι πολύ σεβαστή μεταξύ των Χριστιανών πιστών.

Η εικόνα του Αγίου Πέτρου και Φεβρωνία

Η ιστορία της ζωής του Πέτρου και Φεβρωνία της Murom δείχνει πώς μπορείτε να είστε ένας αφοσιωμένος και πιστός στον Κύριο, ακόμη και σε οικογενειακούς δεσμούς. οικογενειακή τους ζωή άρχισε με το γεγονός ότι το μελλοντικό σύζυγό της Fevronija επουλωθεί από εφελκίδες και βλάβες στο σώμα του. Για το σκοπό αυτό, η ίδια του ζήτησε να την παντρευτεί μετά τη θεραπεία. Φυσικά, ο πρίγκιπας δεν ήθελε να παντρευτεί την κόρη του βατράχια βέλος δηλητήριο, αλλά Fevronija αναμένεται. ασθένεια Πρίγκιπα συνεχίζεται, και ακόμα και τότε την είχε παντρευτεί. Άρχισαν να κυβερνήσει μαζί και έχουν τη φήμη της ευσέβειας του.

Φυσικά, το διοικητικό συμβούλιο δεν ήταν απλή. Αυτοί εκδιώχθηκαν από την πόλη, και στη συνέχεια ζήτησε να επιστρέψει. Στη συνέχεια κυβέρνησε μέχρι τη συνταξιοδότηση, και στη συνέχεια να γίνει μοναχός. Το ζευγάρι ζήτησε να θαφτεί σε ένα φέρετρο με ένα λεπτό τοίχωμα, όμως, η εντολή τους δεν εκτελέστηκε. Ως εκ τούτου, δύο φορές έτρεξε προς τα κάτω σε διαφορετικές εκκλησίες, αλλά και πάλι ως εκ θαύματος κατέληξαν μαζί.

Icon Φεβρωνία και ο Peter είναι ο προστάτης του χριστιανικού γάμου. Αγιογραφημένη εικόνα των αγίων, που χρονολογείται 1.618 χρόνια, είναι τώρα σε Murom, στο Ιστορικό Μουσείο της Τέχνης. Επίσης, οι εικόνες των αγίων μπορεί να βρεθεί και σε άλλες εκκλησίες. Για παράδειγμα, στη Μόσχα Ανάληψη ναός έχει μια εικόνα ενός σωματιδίου των λειψάνων.

Εικόνες-φύλακες

Στη Ρωσία, την εποχή υπήρχε ένα άλλο είδος της τρόπο - αυτό μετρά. Για πρώτη φορά, η εικόνα αυτή ζωγραφίστηκε για το γιο Ivana Groznogo. Για να έχουν επιζήσει κάπου είκοσι διατηρημένα με αυτόν τον τρόπο. Ήταν ο φύλακας της εικόνας - πίστευαν ότι οι εικόνες των αγίων ήταν προστάτες των βρεφών μέχρι το τέλος της ζωής τους. Σήμερα, η πρακτική αυτή συνεχίζεται. Ήδη μπορεί κανείς να παραγγείλετε για ένα παιδί με αυτόν τον τρόπο. Τώρα γενικά υπάρχει ένα συγκεκριμένο σύνολο των εικόνων που θα χρησιμοποιηθούν για διάφορες τελετές. Αυτό, για παράδειγμα, ονομαστικής εικόνες, το γάμο, την οικογένεια, και άλλοι. Για κάθε περίπτωση, μπορείτε να αγοράσετε ανάλογα.