Ινδική μουσική: ένας ζωντανός μύθος

Η ινδική μουσική αποτελεί κληρονομιά των αυτόχθονων λαών της Βόρειας Αμερικής και του Καναδά, η μουσική που δημιουργείται και εκτελείται από αυτούς. Εκτός από τα αρχαία παραδοσιακά μοτίβα, υπάρχουν και άλλα διατριβικά είδη. Υπάρχουν επίσης διάφορες προσαρμοσμένες δημοφιλείς κατευθύνσεις (rock, blues, hip-hop, classic, reggae) και μερικά μοναδικά στυλ.

Η παραδοσιακή ινδική μουσική διαδραματίζει σημαντικό ρόλο στη ζωή του αυτόχθονου πληθυσμού. Εκτελείται για τελετουργικούς σκοπούς, ιστορικές, πολιτιστικές, εκπαιδευτικές πτυχές. Πιστεύεται ότι δόθηκε από τις θεότητες και τα πνεύματα των αξιοσέβαστων ανθρώπων. Επιπλέον, υπάρχει η πεποίθηση ότι οι άνθρωποι που έχουν μουσικά ταλέντα, έχουν μια ειδική δύναμη. Όλα τα τελετουργικά διαμορφώθηκαν υπό την επιρροή της. Κάθε τραγούδι και χορός απεικονίζεται με μηνύματα για θεότητες, σύμβολα που είναι πολύ σημαντικά για το έθνος συνολικά και, ειδικότερα, για τη φυλή, τη φυλή, την οικογένεια, το άτομο. Ιστορικές ιστορίες, ιστορίες για τους πολιτιστικούς ήρωες αποτελούν μέρος της φυλετικής μουσικής παράδοσης. Αν και η ινδική μουσική διαφέρει στυλ μεταξύ διαφορετικών ινδικών λαών, οι κοινές ιδέες της είναι μια ισχυρή σύνδεση της μουσικής με μια πνευματική αρχή.

Υπάρχουν πολλά διαφορετικά μέσα για την υλοποίησή του, ιδιαίτερα τύμπανα και φλάουτα, αλλά ίσως το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό του, ή μάλλον η βάση, είναι το τραγούδι. Ο φωνητικός χαρακτήρας είναι γνωστός για διάφορες μορφές: σόλο απόδοση, από κοινού, χορωδία, πολυεπίπεδη. Χρησιμοποιήστε ασυνήθιστους, ακανόνιστους ρυθμούς, κάπως "ψεύτικο" ύφος τραγουδιού. Δεν υπάρχει αρμονία, αν και πολλοί συχνά τραγουδούν μαζί. Τα παθιασμένα βίαια φωνητικά, κατά κανόνα, επιδιώκουν ιερούς στόχους - να καλέσουν τα πνεύματα, να ζητήσουν από τους θεούς να στείλουν βροχή στη γη, να θεραπεύσουν την ψυχή κάποιου. Στις περισσότερες περιπτώσεις, η παραδοσιακή ινδική μουσική χαρακτηρίζεται από την ταυτότητα φύλου. Αυτό σημαίνει ότι οι άνδρες και οι γυναίκες έχουν τα δικά τους τραγούδια και χορούς.

Κρουστά (τύμπανα, κουδουνίστρα) είναι μια γενική συνοδεία που διατηρεί ένα σταθερό ρυθμό για τραγουδιστές (χορευτές) που εκτελούν στη μητρική τους γλώσσα (για κάθε λαό) και χρησιμοποιούν μη λεξικά φωνητικά. Πολλοί ερευνητές πιστεύουν ότι η ινδική εθνοτική μουσική στο σύνολό τους είναι δύσκολο να εκτελεστεί λόγω των τεντωμένων φωνημάτων σε συνδυασμό με τους μεταβαλλόμενους τύμπανα ρυθμούς. Η απλούστερη κατεύθυνση από όλα τα στυλ είναι η παράδοση Eskimo. Οι άνθρωποι του Hopi, Pueblo, Zuni είναι οι δημιουργοί δύσκολων συνθέσεων.

Η συναισθηματική αναταραχή, τα συναισθήματα που προκαλεί, είχαν μεγάλη επιρροή στις σύγχρονες κατευθύνσεις της λαϊκής τέχνης. Επιπλέον, είναι πολύ δημοφιλές στον σύγχρονο κόσμο, τα CD με τα αρχεία του είναι πάντα απαιτητικά από τους λάτρεις της μουσικής. Έτσι, οι δημοφιλείς συνθέσεις "Passion Fire & Grace", "Primavera", που εκτελούνται από τον διάσημο κιθαρίστα Gabriel Ayal (ένας Ινδός από τους ανθρώπους του yaki) είναι οι λαμπρότερες καινοτομίες του 2011.

Η μουσική των αυτοχθόνων λαών της Αμερικής και του Καναδά αγκαλιάζει τόσο τις κοσμικές όσο και τις ιερές παραδόσεις. Στην πρώτη περίπτωση, αυτά είναι τραγούδια που εκτελούνται κατά τη διάρκεια κοινοτικών εορτασμών αφιερωμένων στους ανθρώπους. Ο δεύτερος συνδέεται με τις έννοιες της κοσμοθεωρίας, όπως η ζωή του πνεύματος, η προέλευση των στοιχείων στη Γη. Ωστόσο, οι Ινδοί αντιλαμβάνονται τις δύο κατευθύνσεις ως ένα και δεν κάνουν καμία διάκριση μεταξύ τους.