Ο πίνακας «Black Square» με Malevich: το νόημα μιας εικόνας, η περιγραφή των

Εκατό χρόνια πριν, αυτές οι δύο λέξεις νόημα, δεν δίνουν υπόλοιπο σε πάρα πολλούς ανθρώπους. Ο πίνακας «Black Square» για κάθε ξένο ερασιτέχνες τέχνης - το πιο διάσημο ρωσικό έργο τέχνης - ένα σύμβολο της ιδέας για μεγάλο χρονικό διάστημα μπροστά από το χρόνο, ακόμη και στην ταχεία ΧΧ αιώνα.

κατακλυσμούς εποχή καλλιτέχνη

Καζιμίρ Severinovich Μαλέβιτς ζήσει τη ζωή μου, το λιγότερο παρόμοιες με την τύχη του ένα έξυπνο τσαρλατάνος από την τέχνη, έχει θέσει ως στόχο να πλουτίσει πουλώντας δυσνόητες θεωρίες, το σύμβολο του οποίου δει πολλά «εμπειρογνώμονες» πίνακας του Μαλέβιτς «Black Square». Γεννήθηκε το 1879 στο Κίεβο, σε μια μεγάλη διευθυντής παραγωγής της οικογένειας σε ένα εργοστάσιο ζάχαρης. Η επιθυμία ήταν να αντλήσει από την παιδική ηλικία, αλλά το χαμηλό εισόδημα δεν επιτρέπεται να λαμβάνουν τακτική εκπαίδευση τέχνης, ανάγκασε τις αρχές να αρχίσουν να εργάζονται ζωή ως συντάκτης.

Σε Κουρσκ, όπου μετακόμισε με την οικογένειά Malevich, οργάνωσε έναν κύκλο λάτρεις της τέχνης και άρχισε να προετοιμαστούν για να εισέλθουν στην Μόσχα Σχολή Ζωγραφικής, η οποία προσπάθησε ανεπιτυχώς να κάνει το 1905 - ο ίδιος δεν είχε τυπική εκπαίδευση. Παρά το γεγονός ότι Casimir ήταν ήδη ένας άνθρωπος της οικογένειας, μετακόμισε στη Μόσχα, δίδαξε σε ιδιωτικό σχολείο απόφοιτος του Imperial Academy of Arts Φ Ι Rerberga και συμμετέχει ενεργά στο έργο των συλλόγων τέχνης, μερικές φορές το πιο ριζοσπαστικό - όπως «Jack του Diamonds», «ουρά γαϊδουριού» «Γαλάζιος καβαλάρης» και ούτω καθεξής. δ.

χρόνο αναζήτησης

Νέα Εποχή κατάργησε τις παλιές τιμές. Χάσε αίσθηση της γραφικής χαρακτηριστικά εικαστικής τέχνης, έγγραφο το χρόνο πήρε την φωτογραφία και την εκκολαπτόμενη ταινία, αναγκάζοντας τους καλλιτέχνες να πειραματιστούν με τη μορφή. Η κοινωνική και οικονομική επανάσταση γίνεται άσχετο τα συνήθη θέματα, που επηρεάζουν ενεργά την αναζήτηση νέων καμβάδες περιεχόμενο.

Μαλέβιτς έζησε στη μέση της καλλιτεχνικής ζωής έχει επηρεαστεί από τα πιο προηγμένα τάσεις: έγραψε ιμπρεσιονιστικά τοπία, συμμετείχαν στις επίμαχες ενέργειες των φουτουριστών (π.χ. - με τα πόδια στη Γέφυρα Kuznetsky με ξύλινα κουτάλια σε κουμπότρυπες τους), ζωγραφισμένα στο ύφος του Κυβισμού, ανέπτυξε το στυλ του - «δυσνόητο ρεαλισμού», σχεδίασε τη δημοσίευση πιο avant-garde ποιητές όπως ο Α στριμμένα και Βελιμίρ Χλέμπνικωφ. Μαζί με τον Μαγιακόφσκι κυκλοφόρησε «Η σημερινή νάρθηκα», αντανακλά τα γεγονότα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου.

«Νίκη επί του Ήλιου»

Ακόμη και το 1913, υπήρξαν εξελίξεις καθορίζεται σε μεγάλο βαθμό τη δημιουργική ζωή του Μαλέβιτς. Στην Αγία Πετρούπολη φιλοξένησε «Το πρώτο Πανρωσικό Συνέδριο των φουτουριστών», στην οποία συμμετείχαν τρία άτομα: ο εφευρέτης μιας νέας γλώσσας - «zaum» - Aleksey Kruchonyh, υποστηρικτής των μουσικών παραφωνία Michael Matyushin και ενεργός αντίπαλος του παραστατική ζωγραφική Καζιμίρ Μαλέβιτς. Το αποτέλεσμα της ενέπνευσε το έργο ήταν δύο παραστάσεις της όπερας «Νίκη επί του Ήλιου», που περιλαμβάνεται στην ιστορία της avant-garde τέχνη. Είναι από εδώ αρχικά Malevich η ζωγραφική «Black Square» - όπως μοτίβο εμφανίστηκε ως σκηνικό για το τοπίο στον 1ο πράξη της όπερας.

Το κύριο θέμα της όπερας ήταν η γέννηση του νέου, ο κινητήρας του μέλλοντος, το οποίο μπορεί να συμβεί μόνο όταν η ολοκληρωτική καταστροφή του παλιού κόσμου. Αυτό το θέμα είναι ενσωματωμένη με μη επαγγελματίες ηθοποιούς σε φανταστικά κοστούμια με βάση σκίτσα από Malevich, λένε οι σκοτεινές, αλλά εκφραστική «ανοησίες», μια κίνηση μεταξύ των εκπληκτικό τοπίο κάτω από σκληρές ατονική ήχους που προέρχονται από ένα απογοητευμένοι πιάνο. Οι παραστάσεις έληξε το σκάνδαλο, t. Ε Ο στόχος επιτεύχθηκε.

«0.10» έκθεση

Συγχρόνους σημειωθεί ικανότητα Malevich να ενωθούν γύρω από αυτόν καλλιτέχνες συνδυάζονται για να παράγουν ιδέες. Αλλά ακόμα και για τους υποστηρικτές του ήταν μια πλήρης έκθεση έκπληξη των 39 έργων ζωγραφικής προετοιμασμένοι για την έκθεση, η οποία άνοιξε 19 του Δεκεμβρίου του 1915 στην γκαλερί Ν Dobychina για το Champ de Mars στην Πετρούπολη. Το όνομα «Μηδέν Δέκα» σημαίνει μηδέν στόχος μορφές στα έργα ζωγραφικής και δέκα εκθέτες (αν και υπήρξαν 14). Ήταν η πρώτη φορά της υπήρξε μια εικόνα του «μαύρου κουτιού» - μια φωτογραφία της αποτυπώνει στο «κόκκινη γωνία», όπου συνήθως τοποθετούνται εικόνες. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης κρέμασε τη ζωγραφική, τη νύχτα πριν από την έναρξη, έγραψε αφίσες και υπογραφές, ετοίμασε ένα μανιφέστο «Από τον Κυβισμό να Σουπρεματισμό. Νέα εικαστική ρεαλισμό. " Έτσι, έγινε ο επικεφαλής του νέου καλλιτεχνικού κινήματος, της οποίας το σύμβολο ήταν η ζωγραφική «Black Square». Η έκθεση έχει χαρακτηριστεί ως η «Τελευταία φουτουριστική», αλλά ο ορισμός του ως μετάβαση σε Σουπρεματισμό, όπως προτείνεται από τον Malevich, οι συνάδελφοί του δεν συμφωνώ - πολύ ριζοσπαστικές ιδέες διακήρυξε καλλιτέχνη.

σουπρεματισμό

Το όνομα προέρχεται από το λατινικό supremus - το υψηλότερο - και της Πολωνίας supremacja - υπεροχή, υπεροχή. Η θεωρητική ανάπτυξη ενός νέου στυλ του Μαλέβιτς δήλωσε σχετικά με την κυριαρχία των ασχετοσύνη και τα καθοριστικά χαρακτηριστικά της αληθινής τέχνης. Απαλλαγμένοι από παραστατική ζωγραφική γίνεται μια πράξη καθαρής δημιουργίας, όπως το θείο, και ο πίνακας «Black Square» με αυτή την έννοια έχει ένα ποιοτικό pervokletki, το κύριο στοιχείο του νέου κόσμου.
Μια άλλη έννοια του όρου Μαλέβιτς εμφανίζει κρίσιμης σημασίας για την νέα πραγματικότητα που δημιουργείται από τα σημαντικότερα εργαλεία που χρησιμοποιεί - τα χρώματα, γραμμές, απλές γεωμετρικές φόρμες. Τα πρώτα μοτίβα Suprematist, συμπεριλαμβανομένων των έργων ζωγραφικής Kazimira Malevicha «Black Square», είχε μια ιδιαίτερη εκφραστικότητα βασίζεται σε συνοπτική συνθέσεις χρώμα, δεν αλλοίωσε γραμμική και εναέρια προοπτική, την απομίμηση του όγκου και ούτω καθεξής. Δ Στο μέλλον, η ανάπτυξη των βασικών αρχών πήρε τη μορφή επίπτωση στην διάφορα είδη - ρατσιστής σύνθεση χάλυβα ανθρώπινες φιγούρες εμφανίστηκε ακόμα και τρισδιάστατα στοιχεία - «architectons» έκφρασης γίνει απόψεις Μαλέβιτς για το μέλλον της αρχιτεκτονικής.

Η βάση του νέου κόσμου που δημιούργησε ο καλλιτέχνης είχε μια σημαντική έκφραση - «Μαύρη Πλατεία». Η έννοια της εικόνας του ατόμου ήταν αποφασισμένος αξία των οποίων δεν είναι χτισμένο χαρτογράφηση της υφιστάμενης κόσμο και το νέο, το άλλο την πραγματικότητα και την ποικιλομορφία του κόσμου έδωσε την ασάφεια και «Black Square». Τι είναι αυτό;

Αποθέωση της ασχετοσύνη

Ανακήρυξη της ανεξαρτησίας πραγματικά καθαρή τέχνη της που τεκμηριώνουν τα χαρακτηριστικά της πραγματικότητας, ο καλλιτέχνης έρχεται αναπόφευκτα στην απώλεια κάθε παραστατικό, ή να κάνετε αναζήτηση στο αρχικό του σχήμα, το οποίο είναι αδύνατον να διαχωριστεί στα συστατικά του στοιχεία. Αυτό είναι το κύριο στοιχείο που βρίσκεται Μαλέβιτς - «Μαύρη Πλατεία». Η έννοια της εικόνας είναι ότι η εντύπωση που παράγεται από αυτό, δεν εξαρτάται από το σημασιολογικό περιεχόμενο, από τη συνεργασία με τον αντικειμενικό κόσμο, οι συγκεκριμένες αναφορές και νύξεις. Το καθήκον που έχει ανατεθεί Οδηγός δεν είναι εύκολο, απαιτεί τη συμμετοχή του θεατή, την τάση της πνευματικής δύναμης της, την παρουσία σε αυτό κάποια αποσκευές. Και συχνά δεν δίνουν σαφείς απαντήσεις, και αντιπροσωπεύει ένα νέο τρόπο για να πάρετε τις εντυπώσεις της ζωής, και δεν είναι ότι ο σκοπός της τέχνης;

Χρώμα - η βάση της σύγχρονης ζωγραφικής

Ο πλήρης τίτλος της πιο διάσημο πλοίαρχος ζωγραφική του συμβολίζεται με «πλατεία Μαύρο Suprematist σε λευκό φόντο.» Για τον καλλιτέχνη και τον φιλόσοφο εδώ ήταν σημαντική για κάθε λέξη, επειδή η υπεροχή του χρώματος, πρωταρχικό του αποτελεί τη βάση της Σουπρεματισμό. Μπορείτε να βρείτε μια περιγραφή του έργου «Μαύρη Πλατεία» από Malevich, όπου το χρώμα της βαφής που εφαρμόζεται στον καμβά, είναι ένα πολύπλοκο μείγμα από διαφορετικές αποχρώσεις, μεταξύ των οποίων δεν υπάρχει σαφής μαύρο και άσπρο προσόψεις ονομάζεται τρεμοπαίζει το φως αποχρώσεις κρεμ.

Φαίνεται ότι ήταν λογικό για τον πλοίαρχο, όταν είχε κάνει τα επόμενα βήματα - στη διάσημη σειρά «λευκό σε λευκό», όταν η εκφραστικότητα της ζωγραφικής βασίζεται σε λεπτές χρώμα των σχέσεων μεταξύ των επιπέδων. Ο πίνακας «Black Square» - δήλωση του κυρίαρχο χρώμα, το πιο βαρύ, σημαντικά, την αντίθεση. Αν και η κατανόηση των μαύρων , ως αποτέλεσμα της ανάμειξης από τα βασικά χρώματα (ζεστό και κρύο, φασματική και άλλα), ενισχύει τη σημασία αυτής της δήλωσης.

Ενέργεια και το φως

Δεν υπάρχει αμφιβολία η πρώτη αναφορά του ένα μαύρο τετράγωνο δει στο έργο Μαλέβιτς για το σχεδιασμό του φουτουριστική όπερα «Νίκη επί του Ήλιου». Περιγραφή του έργου «Μαύρη Πλατεία», μια εξήγηση από ένα λευκό φόντο πάνω στο οποίο τοποθετείται ένα αδιαφανές στερεό σχήμα σαν ένα ελαφρύ κτύπημα για την επικείμενη πέπλο, εμφανίζεται στην καλλιτέχνη και το κοινό, και ιδιαίτερα οργανικά στο πλαίσιο των εκδηλώσεων που λαμβάνουν χώρα στην όπερα.

Είναι εκπληκτικό το πώς Malevich κατάφερε να προβλέψει φυσικές περιοχές που έχουν γίνει επίκαιρο μετά από μισό αιώνα. Ad Reinhardt, Sol LeWitt, χωρίς αμφιβολία, ήταν το περπάτημα κατά μήκος της διαδρομής που υποδεικνύεται από το "Black Square". Σε χρώμα και ενέργεια δόνησης Μαρκ Ρόθκο είναι λακωνική μορφή αποκτά κοσμική κλίμακα, και τα μέσα έκφρασης αυτής της ενέργειας είναι παρόμοια με το Suprematist σχεδόν κυριολεκτικά.

Δεν είναι γνωστό πόσα ήταν για Malevich αρχών τεχνητές μορφές, εύκολη πλευρές παραλληλισμό της πλατείας, κυματισμός φόντο και τρεμοπαίζει μαύρο, αλλά κάτι κάνει να κοιτάξει προς την εικόνα και το λεπτό μυστική ακτινοβολία από αυτό γίνεται απτή.

Η κρίση των ιδεών, το τέλος της τέχνης;

Μπανάλ πιστώσεις της καλλιτεχνικής ιδιοφυίας προφητικές ιδιότητες, αλλά στην περίπτωση της πρόβλεψης Μαλέβιτς είναι εμφανής. Υπήρχαν επίσης προφανές για τους συγχρόνους αποκαλυπτική μοτίβα, που έδωσε Malevich «Black Square». Η έννοια της εικόνας που είδε σε ένα αδιέξοδο, το οποίο έχει φέρει την τέχνη της ζωγραφικής, και κυρίως, την ανάπτυξη της κοινωνικής σκέψης.

Η συνήθης λειτουργία των καλών τεχνών κηρύχθηκε άνευ αντικειμένου, και η πλατεία είδε ένα φυσικό αποτέλεσμα της δημιουργικής αναζητήσεις φορμαλιστών. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι υπάρχει ένας μύθος ότι όταν είδε το «Black Square», Πικάσο χάσει το ενδιαφέρον Κυβισμός - κινείται περαιτέρω για να πάει ... Μην προσθέτετε αισιοδοξία έχει έρθει σε καιρό πολέμου και ένα σαφές προμήνυμα των μελλοντικών επαναστατικών αναταραχών.

Και όμως, από την κορυφή του χρόνο που πέρασε στα συνθήματα που διακηρύχθηκε από Malevich, ακούει την κλήση για να βρουν νέους τρόπους, και η άρνηση των παλαιών μεθόδων εμφανίζει ένα μεταβαλλόμενο κόσμο δεν φαίνεται κυρίαρχη. Αυτό επιβεβαιώθηκε από τη συνέχιση των εργασιών του πλοιάρχου και οι μαθητές της βιωσιμότητας του τις ιδέες του.

σημείο otstcheta

Malevich καμβά εξακολουθεί να ενθουσιάζει πυκνά σχολιαστές, η οποία διεγείρει το όνομα του καλλιτέχνη και το ποσό που καταβλήθηκε για την αρχική εικόνα - οι «κριτικοί» που έχει το μωρό παρθένο νοημοσύνη. Είναι κατά κάποιο τρόπο πιστεύουν σε μηδενική σημασία αυτής της τέχνης. Η μαύρη τρύπα, που απορροφά το φως το θέμα της αληθινής καλλιτεχνικές αξίες, και φαίνεται πολύ κηδεμόνες των πνευματικές παραδόσεις και τα ηθικά πρότυπα.

Εν τω μεταξύ, το όνομα του Μαλέβιτς είναι γνωστό ότι κάθε μελλοντική καλλιτέχνη, σχεδιαστή ή αρχιτέκτονα του κόσμου, Σουπρεματισμό είχε αντίκτυπο στις πιο διάσημους σύγχρονους καλλιτέχνες. Για παράδειγμα, ο συγγραφέας του εξαιρετικά σύγχρονες μορφές σε κτίρια και περιβάλλεται από τον άνθρωπο - Zaha Hadid - τονίζει την επίδραση των ιδεών της ρωσικής καλλιτέχνη σε όλες τις εργασίες της.

Τι πρέπει να κάνετε μια ζωγραφική «Black Square»

Μπορείτε να ζήσουν τη ζωή χωρίς να σκεφτόμαστε καλά τρέφονται μια άνετη ζωή, να δούμε τον κόσμο με διαφορετικό τρόπο από ό, τι άλλοι. υποστηρίζοντας με τους φίλους και τους εχθρούς, για να κάνουν τους μαθητές, για να προσπαθήσει να πείσει την ορθότητα της κρατικής εξουσίας και περιέλθουν σε κατάσταση φτώχειας και εξορία, για να πεθάνει από μια επώδυνη ασθένεια δεν είναι ακόμα το γήρας και να μετατρέψει τη δική τους κηδεία του μεριδίου της avant-garde τέχνη.

Αλλά γιατί να περιπλέξουν τα πράγματα; Καμβά, λίγη μπογιά και ένα ελάχιστο δεξιοτήτων ζωγραφικής - έτοιμο αριστούργημα της παγκόσμιας σημασίας. Και ακόμα καλύτερα - η επεξεργασία ηλεκτρονικών υπολογιστών και υψηλής ποιότητας εκτυπωτή - τόσο ομαλότερη, πιο σωστό, πιο όμορφη ... Και το πιο σημαντικό - δεν κάνουν επιπλέον διανοητική προσπάθεια, γιατί τα πάντα είναι τόσο απλό ...