Πίνακες: θέα της κλασικής καλών τεχνών

Η λέξη «τέχνη» προέρχεται από τη ρωσική λέξη «ζωντανή» και «γράφουν», αποδεικνύεται, η φράση «ζωντανό έγγραφο». Ζωγραφική ως μια μορφή τέχνης είναι η εικόνα του πραγματικού κόσμου, που έγινε με τη βοήθεια των αυτοσχέδιων υλικών (κραγιόνια, χρώματα, πλαστελίνη, κλπ ..) Στις επίπεδες επιφάνειες. Μπορούμε να πούμε ότι η προβολή του πραγματικού κόσμου μέσα από το πρίσμα της φαντασίας του καλλιτέχνη - αυτή είναι η ζωγραφική.

είδη τέχνης

Αυτό το είδος των έργων τέχνης είναι γεμάτη με μια ποικιλία τύπων και εικόνες των τεχνικών πραγματικότητας, η οποία δεν εξαρτώνται μόνο από τις τεχνικές επιδόσεις του καλλιτέχνη και τα υλικά που χρησιμοποιούνται, αλλά και σχετικά με το περιεχόμενο και τη σημασία της δημιουργικότητας υπόσχεση. Για να μεταφέρω τα συναισθήματα, τα συναισθήματα και τις σκέψεις, ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί κατά κύριο λόγο τους κανόνες του παιχνιδιού με το χρώμα και το φως: η αναλογία των χρωμάτων και τονίζει παιχνίδι και τις σκιές. Μέσα από αυτή τη μυστική φωτογραφία είναι πραγματικά ζωντανός. Για να επιτευχθεί αυτό το αποτέλεσμα, θα πρέπει να χρησιμοποιήσετε επιδέξια πολύχρωμα υλικά. Ως εκ τούτου, ζωγραφική, τα οποία εξαρτώνται από τα είδη των τεχνικών ζωγραφικής και τα είδη των χρωμάτων μπορεί να χρησιμοποιηθεί ακουαρέλες, λάδι, τέμπερα, παστέλ, γκουάς, κηρό, ακρυλικά και άλλα. Όλα εξαρτώνται από την επιθυμία του καλλιτέχνη.

Στις εικαστικές τέχνες, υπάρχουν τα βασικά είδη της ζωγραφικής:

1. Η μνημειακή ζωγραφική. Από το όνομα αυτού του είδους της τέχνης αναπνέει ότι ζωντανό πλάσμα θα ήταν πολλούς αιώνες. Η άποψη αυτή συνεπάγεται μια συμβίωση της αρχιτεκτονικής και των εικαστικών τεχνών. Μνημειακή ζωγραφική συχνά μπορεί να δει κανείς στην θρησκευτικών ναών: Αυτό βαμμένους τοίχους, θόλους, καμάρες και οροφές. Κατά την κατάρτιση στο κτίριο το ίδιο και να γίνει ένα, τα έργα αυτά έχουν ένα βαθύ νόημα και να φέρουν μια παγκόσμια πολιτιστική αξία. Τοιχογραφίες όλο και πιο πιθανό να πέσουν σε αυτό το είδος της ζωγραφικής. Τείνουν να πραγματοποιηθεί όχι μόνο με τη βοήθεια των χρωμάτων, αλλά επίσης και κεραμικά πλακάκια, γυαλί, χρωματιστές πέτρες, ασβεστόλιθος, κλπ

2. Καβαλέτο ζωγραφικής. Μορφές όπως οι καλές τέχνες είναι πολύ συχνές και είναι στη διάθεση κάθε καλλιτέχνη. Για να καβαλέτο ζωγραφικής θεωρήθηκε, ο δημιουργός θα χρειαστεί ένα καμβά (καβαλέτο) και το πλαίσιο κάτω από αυτό. Έτσι, η εικόνα θα είναι ανεξάρτητο χαρακτήρα, και δεν υπάρχει καμία διαφορά πού και πώς είναι ένα αρχιτεκτονικό δομή.

3. Η Διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη. Τύποι και μορφές έκφρασης της δημιουργικότητας είναι ατελείωτες, και μπορεί να χρησιμεύσει ως απόδειξη αυτού του είδους της τέχνης. Τέχνες και βιοτεχνίες υπάρχουν περισσότερα από χίλια χρόνια :. Είναι για τη διακόσμηση του σπιτιού, ζωγραφική επιτραπέζια σκεύη, δημιουργώντας σουβενίρ, υφάσματα, πίνακες ζωγραφικής, έπιπλα, κλπ Η ουσία της δημιουργικότητας υπόκειται σε και με βάση αυτό έγινε ένα. Άσχημη γεύση θεωρείται, όταν ο καλλιτέχνης απεικονίζει το θέμα σε μια εντελώς λανθασμένη εικόνα.

4. Θέατρο και διακοσμητική ζωγραφική συνεπάγεται οπτικό σχεδιασμό για θεατρικές παραστάσεις, καθώς και ταινιών. Αυτό το είδος της τέχνης επιτρέπει στον θεατή να κατανοήσει με μεγαλύτερη ακρίβεια και να αποδεχθεί τον τρόπο του παιχνιδιού, το παιχνίδι ή ταινία.

Η ηθογραφία

Στη θεωρία της τέχνης θεωρείται ότι είναι σημαντική και η επιλογή των ειδών ζωγραφικής, καθένα από τα οποία έχει τα δικά της χαρακτηριστικά:

- Πορτραίτο.

- Νεκρή Φύση.

- Τοπίο.

- Αγιογραφία.

- κτηνωδία.

- Γεν

- Ιστορία.

Αυτά είναι τα κύρια είδη της ζωγραφικής, που υπάρχουν για μεγάλο χρονικό διάστημα στην ιστορία της τέχνης. Αλλά η πρόοδος δεν στέκεται ακόμα. Κάθε χρόνο ο κατάλογος των ειδών αυξάνεται και αυξάνεται. Έτσι, αφαίρεση εκεί και φαντασία, μινιμαλιστικό και άλλα.