Τέχνες και ΔιασκέδασηΤέχνη

Σαγκάλ Μουσείο Marc στη Νίκαια: Αγία Γραφή ιστορίες

δημιουργικότητα Μαρκ Σαγκάλ μπορεί να συγκριθεί με ολόκληρο το σύμπαν, επειδή οι χαρακτήρες των έργων του που ταξιδεύουν από το ένα αριστούργημα στο άλλο, και στη συνέχεια να βρίσκονται σε ασυνήθιστες συνθήκες. Και ο ίδιος ο καλλιτέχνης κατά τη διάρκεια της ζωής του προσπάθησε να κάνει το γύρο όλου του κόσμου να γνωρίζει την ποικιλομορφία της. Η έκθεση από αυτά τα καταπληκτικά έργα ζωγραφικής μπορεί να δει κανείς στην Ευρώπη και την Αμερική. Ωστόσο, το Εθνικό Μουσείο Μαρκ Σαγκάλ στη Νίκαια, φωτογραφίες που μπορείτε να δείτε παρακάτω, είναι η μεγαλύτερη συλλογή των έργων του.

Αυτό που είναι ενδιαφέρον μουσείο του διάσημου;

Άνοιγμα έλαβε χώρα το 1973, όταν ο καλλιτέχνης ήταν ακόμα ζωντανός. Η βάση της συλλογής των 17 θεματικών έργα ζωγραφικής που ανήκουν στη σειρά «Βιβλική μηνύματος». Επίσης, σε συνδυασμό θρησκευτικών με θέμα τα έργα περισσότερων από 300 - είναι ένα προπαρασκευαστικό βήμα στη βάση ιστό. Ανάμεσα στα έργα ζωγραφικής υπάρχουν σχέδια, σκίτσα, γλυπτική, χαρακτική, λιθογραφία, κεντήματα, χάλκινα ανάγλυφη πίνακες, έργα στον τομέα των λιπαρών γκουάς. Μαρκ Σαγκάλ Μουσείο προσθέτει στη συλλογή της μέχρι σήμερα, όπως ο ίδιος ο καλλιτέχνης έλαβε ενεργό μέρος στη συνεδρίασή του - έδωσε έργα του μέχρι το τέλος της ζωής.

Εικόνες που μιλούν σε γλώσσες

δημιουργικότητα Μαρκ Σαγκάλ δεν είναι εύκολο να καταλάβει. Έχει ένα ιδιαίτερο καλλιτεχνικό ύφος, πίνακες ζωγραφικής διαποτισμένη με μοτίβα του θρησκευτικού και φιλοσοφικού περιεχομένου, υπάρχουν αναφορές (συμβουλές) για τις δικές σας εμπειρίες της ζωής. Παρά το γεγονός ότι μια σειρά από έργα του καλλιτέχνη φαίνεται απρόσιτες για την αντίληψη, αλλά Μαρκ Σαγκάλ Μουσείο είναι πολύ έλκονται από το μυστήριο γνώστες της τέχνης. Και προσπαθούμε να σκεφτούμε, να προβληματιστούν σχετικά με καμβάδες του.

Ο πρώτος κύκλος των «Βιβλική μήνυμα» παρουσιάστηκε το 1966 στο Λούβρο, μετά την οποία ο καλλιτέχνης έδωσε τη ζωγραφική με τη γαλλική κυβέρνηση. Ένας φίλος του Μαρκ Σαγκάλ και του Υπουργού Πολιτισμού Andre Maldro διέταξε να δημιουργήσει για αυτούς ένα ξεχωριστό συγκρότημα μουσείο.

Οι πίνακες του Μαρκ Σαγκάλ θρησκευτικά θέματα κατέχει σημαντική θέση, και ο κύκλος αντανακλάται έπακρο. Οι γονείς του μέλλοντος καλλιτέχνη ήταν ευσεβείς, έτσι το αγόρι ήταν πολύ καλά την ουσία του Ιουδαϊσμού. Σκίτσα για την Αγία Γραφή, άρχισε να δημιουργήσουμε νωρίς, αλλά μόνο μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, το θρησκευτικό θέμα της ζωγραφικής του, έλαβε σημαντική ανάπτυξη.

«Βιβλική Μήνυμα»

Σαγκάλ «Βιβλική Μήνυμα» άρχισαν να χτίζουν στα 50-ες του ΧΧ αιώνα, που εργάζονται στην πόλη Vence (Γαλλία). Αυτός ο κύκλος ήταν να συλλάβει μια δράση με στόχο την αναβίωση της ξεχασμένης και άδειο κομπολόι παρεκκλήσι. Αλλά πλησιάζει στο τέλος του ταξιδιού της ζωής, ο καλλιτέχνης αισθάνθηκε ότι οι προκύπτουσες εικόνες είναι καθολική ανθρωπιστική προσανατολισμό. Έτσι αποφάσισε να τα δωρίσει στη γαλλική κυβέρνηση.

Σε μια σειρά από δύο μέρη: τα δώδεκα έργα ζωγραφικής. είναι όλες οι εικόνες από τα κεφάλαια της Βίβλου «Γένεση» και «Έξοδος». Απεικονίζουν τα εικονική στιγμές της σχέσης του Θεού και του ανθρώπου. Ένα ενδιαφέρον γεγονός για τις αποφάσεις του Σαγκάλ την τοποθεσία των έργων ζωγραφικής στη γκαλερί. Ο ίδιος σκόπιμα αρνήθηκε να χρονολογική σειρά, αντικαθιστώντας την τυπική και θρησκευτικές αντιστοιχίες.

Ζωγραφική «δημιουργία του ανθρώπου»

Μαρκ Σαγκάλ Μουσείο κρατά μια εικόνα της μεγάλης αίθουσας, προσελκύει πάντα την προσοχή των επισκεπτών - «Η Δημιουργία του Ανθρώπου». Αρχικά, ο καλλιτέχνης είχε προγραμματιστεί να πραγματοποιηθεί στο βωμό του παρεκκλησίου, το οποίο είναι ο λόγος που είναι τόσο ξεκάθαρα εντοπιστεί τα δύο σχέδια, που να ανταποκρίνεται πλήρως στις συνθέσεις βωμό - το ουράνιο και το γήινο. Το κάτω μέρος δείχνει έναν άγγελο, που φέρει τα χέρια του Αδάμ, ο οποίος μόλις είχε αποσυρθεί από τα βάθη της πρωτογενούς ωκεανού, όπου έμεινε με τα ζώα. Στην επάνω δεξιά γωνία δείχνει τον ήλιο, γύρω από το οποίο υπάρχουν άνθρωποι - έτσι ο καλλιτέχνης είχε φανταστεί κατά τη διάρκεια της κανονικής ζωής των κοινών εβραϊκού λαού. Απεικονίζει το σταυρώθηκε ο Ιησούς Εβραίος, ο οποίος καταδίκασε τα βασανιστήρια σε συμπολίτες.

«Θυσία του Ισαάκ»

Μαρκ Σαγκάλ Μουσείο περιέχει επίσης μέσα στους τοίχους του ένα έγγραφο με τίτλο «Η Θυσία του Ισαάκ», το οποίο δείχνει μια σκηνή από την Αγία Γραφή, όταν ο Αβραάμ επρόκειτο να θυσιάσει το γιο του. Το διαδίκτυο, όπως και στην προηγούμενη περίπτωση, χωρίζεται σε δύο ζώνες: στην κορυφή του ουρανού, με άνοδο αγγέλους, στο κάτω μέρος της μια φοβερή σκηνή. Τα στοιχεία αναφέρονται μόνο χαρακτήρες σε ένα μονοπάτι στο πλαίσιο των μεγάλων μπαλώματα του χρώματος που δίνει στην ιστορία μια ορισμένη έννοια. Στο μπλε άγγελος - που συμβολίζει τη θεϊκή λέξη, δώρο από τον ουρανό. Στην επάνω δεξιά γωνία δείχνει η ιστορία από τη Βίβλο για τα δεινά των απογόνων του Αβραάμ, ο καλλιτέχνης να τους θυμίζει συνεχώς. Τα έργα του συχνά κομμάτια των μητέρων με τα μωρά, καθώς και σκηνές του πόνου του Εσταυρωμένου Χριστού από Σαγκάλ επικεντρώνεται στις δυσκολίες μεταφέρει τον εβραϊκό λαό. Το κάτω μέρος της εικόνας δείχνει το ολοκαύτωμα φλόγα στην οποία συμβατικώς είναι Abraham και Ισαάκ.

Η γενική ιδέα των δύο πίνακες, σύμφωνα με το όραμα του Σαγκάλ, - υποταγή του ατόμου στο Θεό. Εκτός από αυτά, και άλλα υφάσματα είναι ο Marc Chagall Museum στη Νίκαια.

Πώς να πάτε στο μουσείο;

Για να πάρετε σε αυτό, θέλετε να κάνετε ένα ταξίδι στην περίφημη πόλη της Μεσογείου. Μαρκ Σαγκάλ Μουσείο της Νίκαιας έχει την ακόλουθη διεύθυνση: 36 Avenue Docteur Ménard. Η τιμή του εισιτηρίου για τη μόνιμη έκθεση των 6,5 ευρώ για να επισκεφθείτε τις μόνιμες και προσωρινές εκθέσεις, θα πρέπει να πληρώσει 7,7 ευρώ. Μαρκ Σαγκάλ Μουσείο στη Νίκαια, οι ώρες που είναι από Νοέμβριο μέχρι Απρίλιο εργασίας - από 10 έως 17 ώρες, και από Μάιο έως Οκτώβριο - 10-18 ώρες, μπορεί επίσης να επισκεφθεί δωρεάν. Αυτό επέτρεψε στους ανέργους, φοιτητές και παιδιά κάτω των 18 ετών. Την Τρίτη, το μουσείο δεν λειτουργεί, το Σαββατοκύριακο και τις αργίες είναι: 1 Ιανουαρίου 1 Μαΐου του 25 Δεκέμβρη.

Στην έκπληξη συνυφασμένο αρχαία εβραϊκή παράδοση και τις καινοτόμες ιδέες του καλλιτέχνη. Έζησε μια μεγάλη (σχεδόν 100 χρόνια) και παραγωγική ζωή, συχνά αλλάζοντας τη χώρα και την πόλη. Όμως, με βάση τις εικόνες μπορούμε να πούμε, ότι η εθνική ταυτότητα είναι πάντα παρούσα, ενώ παρέμεινε ένα άτομο που ζει έξω από το χρόνο και το γεωγραφικό πεδίο.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 el.unansea.com. Theme powered by WordPress.