Πώς να γράψει ένα τραγούδι. Πώς να συνθέσετε ένα τραγούδι στην κιθάρα

Φαίνεται ότι στην εποχή μας η μουσική και οι στίχοι γράφτηκαν από όλους και διάφορες, συχνά δεν είναι πραγματικά να σκεφτόμαστε το μουσικό και λογοτεχνικό περιεχόμενο της σύνθεσης. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο υπάρχει ένα τέτοιο τεράστιο ποσό των χαμηλής ποιότητας μουσική «σκουπίδια». Μερικοί καλλιτέχνες σφραγίδα άλμπουμ τόνους. Αποδεικνύεται ότι στις περισσότερες περιπτώσεις δεν έχουν τίποτα ενδιαφέρον. Ας δούμε πώς να γράψει ένα τραγούδι, έτσι ώστε να αγγίξει το κοινό.

Μουσική και βασίζεται σε κείμενο

Κατ 'αρχάς, θα ήθελα να πω λίγα λόγια για τα κύρια συστατικά του κάθε τραγουδιού. Αυτή είναι η μουσική και το κείμενο. Πείτε αμέσως: τι να γράψει το πρώτο - η μουσική ή το κείμενο, το καθένα επιλέγει. Αλλά νομίζω ότι αν το πρώτο γραπτό κείμενο που έχει σχετικά αυστηρούς κανόνες κατασκευής του ποιήματα, razverneshsya μουσικά ειδικά όχι εδώ, και η σύνθεση μπορεί να πάρει μονότονη και επαναλαμβανόμενη. Όπως κόσμου δείχνει η πρακτική, πρώτη, καλύτερα να καταλήξουμε σε μια μελωδία, και μόνο τότε βάλτε τις λέξεις σε αυτό. Και οι παραλλαγές σε αυτή την περίπτωση θα είναι πολύ μεγαλύτερη.

Η απάντηση στο ερώτημα για το πώς να γράψει ένα τραγούδι, είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με τις βασικές αρχές της σύνθεσης από την άποψη της μουσικής. Τυπικά, το τραγούδι μπορεί να είναι παρόν στην κύρια στίχο, χορωδίες, μελωδία τρίτη γραμμή, κλπ Επιπλέον, από την άποψη της ρύθμισης συχνά θεωρείται η ύπαρξη της εισόδου και ολοκλήρωσης (κωδικοί). Φυσικά, όλα αυτά δεν αποτελεί προϋπόθεση. Για παράδειγμα, το «βαρύ» μουσική πολύ συχνά, αντί του χορού υπάρχει μια επανάληψη μία μόνο φράση ή μια φράση. Συνήθως αυτά είναι τα ονόματα των τραγουδιών.

Τα παραδείγματα είναι πολλά. Πάρτε τουλάχιστον το πρώιμο τραγούδι των Metallica. Τα άλμπουμ του 1983, 1984 και 1986, σχεδόν όλοι οι τίτλοι των τραγουδιών ακούγεται σαν μια φράση στο ρεφρέν.

οι ίδιοι γράφουν μουσική

Προχωρούμε για να γράψει μουσική για το μέλλον τραγούδια. Πρώτα πρέπει να καθοριστεί η συνολική περιεκτικότητα σε σχέση με το τι θα ήταν το ρυθμό, στυλ, κ.α. Είναι σαφές ότι για την αντιμετώπιση του ζητήματος για το πώς να γράψει ένα τραγούδι για την αγάπη, κατά κανόνα, όλα υπάρχει μόνο μία ένωση - μια αργή μπαλάντα (αν και δεν είναι σπάνιες εξαιρέσεις). Είναι, μετά από όλα την αγάπη - ένα πανέμορφο συναίσθημα, οπότε φανταστείτε κάτι στο πνεύμα της ταχύτητας μέταλλο σε αυτή την περίπτωση είναι απλώς αδύνατο.

Πολλοί συνθέτες και παραγωγοί ακολουθούν την αποδεδειγμένη κανόνα: τη μελωδία του στίχου, ή το ένα τρίτο μελωδική γραμμή μπορεί να είναι πολύ απλή, αλλά ο χορός πρέπει να είναι «ρολόι», όπως που τρώει στο κεφάλι του από το πρώτο άκουσμα. Με την ευκαιρία, και δημιούργησε τα περισσότερα από τα χτυπήματα.

Αν μιλάμε για το πώς να γράψει ένα τραγούδι για το θέμα αυτό, μπορεί να σας συμβουλεύσει άπειρους ή νέοι μουσικοί να εφαρμόσει το πρότυπο της αρμονίας από τις πιο δημοφιλείς επιτυχίες της όλες τις κατευθύνσεις. Πολύ δημοφιλή είναι, για παράδειγμα, «Πλατεία ιταλική» και τις παραλλαγές του. Αυτή η χορδή αλληλουχία τύπου Em / C / Am / H7 (ή D), Em / G / C / H7 (D), Em / G / Am / H7 (D) , κ.λπ. (Για το E-ελάσσονα τονικότητα). Ακόμη και αρχάριους κιθαρίστες να παίξουν μια τέτοια ακολουθία είναι πολύ απλή, γιατί δεν χρειάζεται καν να εφαρμόσει τη μέθοδο της «παραγραφεί».

Μετά την εκμάθηση βασικών αρμονία με την εποχή θα έρθει μια κατανόηση της διακύμανσης και μη τυποποιημένων πρόοδοι χορδών. Αλλά οπωσδήποτε δεν σημαίνει ότι δεν μπορείτε να πειραματιστείτε με ακολουθίες. Συχνά νέους μουσικούς που δεν ξέρουν τα βασικά της αρμονίας, είναι πιο ενδιαφέρουσες λύσεις από επαγγελματίες μουσικούς που σχηματίζονται στερεότυπα τους. Όπως ήταν αναμενόμενο, πολλοί διάσημοι μουσικοί ξεκίνησαν την καριέρα τους, ακόμη και χωρίς τη γνώση της μουσικής, με βάση την διαισθητική αντίληψη της αρμονίας.

Δημιουργία κειμένου

Τώρα, ας δούμε πώς να γράψει καλό στίχους. Λογοτεχνικό μελέτες και τις προτιμήσεις του καθενός έχει τη δική του, γι 'αυτό είναι πολύ δύσκολο να δώσει συμβουλές στον τομέα αυτό. Το μόνο πράγμα που αξίζει να σημειωθεί - ομοιοκαταληξία ποιότητα και την ανάπτυξη της κύριας ιδέας. Το κείμενο δεν θα πρέπει να είναι, να το πω έτσι, «τίποτα». Είναι χάσιμο χρόνου. Ανάπτυξη του οικοπέδου, τουλάχιστον ένα ελάχιστο, πρέπει να είναι παρούσα. Ταυτόχρονα και η μελωδία μπορεί να αυξηθεί αναλόγως.

Επίσης, δώστε προσοχή στη γλώσσα είναι σωστό από την άποψη της ορθογραφίας (δομή πρότασης) και την ομοιοκαταληξία. Εδώ είναι το πιο απλό παράδειγμα. Ίσως, πολλοί έχουν ακούσει το λαϊκό άσμα «Μεταξύ μας» (Shamil Όσκαρ). Η χορωδία έχει τις λέξεις: «Μεταξύ μας - μόνο τη λέξη» Πού είσαι». Είναι σαφές ότι ο συντάκτης του κειμένου ήθελε να πάρει ένα έμμετρο λόγο, αλλά από την άποψη της ορθογραφίας, «Πού είσαι», η ρωσική γλώσσα - δεν είναι μια λέξη, αλλά δύο, δηλαδή, φράση. Και τέτοια παραδείγματα μπορούν να έρθουν σε πλατφόρμα μας στο άπειρο. Μερικές φορές δεν φράσεις, ακόμη και ενώνονται μεταξύ τους, κατά την έννοια της (το ίδιο με το «Viagra», με το φτερωτό του «με την» υψηλότερη αγάπη τα κάτω φιλιά «).

Και ένα άλλο. Αποφύγετε πολλαπλές επαναλήψεις των ίδιων λέξεων, ενώσεων ή προθέσεις. Τακτοποιήστε τις λέξεις, έτσι ώστε το κείμενο δεν έκοψε τα αυτιά. Και, φυσικά, δεν χρησιμοποιούν φράσεις που ειλικρινά είναι «νερό».

Πώς να γράψει ένα τραγούδι: συμβουλές σε θέματα συνοδείας

Σχετικά με συνοδεία, ο καθένας επιλέγει ένα εργαλείο. Για παράδειγμα, για μπαλάντες ταιριάζουν καλά το πιάνο και κιθάρα. Πώς να συνθέσετε ένα τραγούδι στην κιθάρα; Για μπαλάντες στην τεχνική παιξίματος χρησιμοποιείται κυρίως για τη διαλογή χορδές. Στο ρεφρέν, ειδικά αν υπάρχει παρούσα κάποια επιθετικότητα ή συναισθηματική, μπορούν να χρησιμοποιούν τεχνικές «μάχη». Ωστόσο, με την τεχνική του παιχνιδιού πρέπει να ξεκινήσει από τις δυνατότητες του οργάνου και πώς να το χρησιμοποιήσετε για να συλλάβει τα συναισθήματα που συνδέονται με την ίδια σύνθεση.

Δεν αποτελεί έκπληξη, rockers ό, χρησιμοποιήστε τα πέμπτα του παιχνιδιού και τέταρτα (τουλάχιστον - τρίτο). Το αποτέλεσμα ενισχύεται από ειδικές «gadgets», όπως Overdrive, Fuzz, παραμόρφωση, κ.λ.π. Αυτό υπογραμμίζει τον ήχο επιθετικό ύφος και τη σύνθεση.

διευθέτηση

Μια σημαντική πτυχή στην αναζήτηση για μια απάντηση στο ερώτημα για το πώς να γράψει ένα τραγούδι, είναι συνοδευτική μουσική υπόκρουση (η συνοδεία, διάταξη, κλπ). Ενιαίους κανόνες για να μην υπάρχει, αλλά πιστεύεται ότι ο στίχος θα πρέπει να είναι μισοάδειο, και ο χορός - το πιο κορεσμένη από την άποψη των μέσων που χρησιμοποιούνται, αν και αυτό δεν είναι ένα δόγμα.

Φερέλπιδες συνθέτες μπορεί να συμβουλεύει τα ηλεκτρονικά όργανα με αυτόματη συνοδεία, η οποία θα δημιουργήσει ένα πλήρες τραγούδι μέσα σε λίγα λεπτά, και την ίδια στιγμή δείχνουν τις βασικές αρχές της συμφωνίας.

Τα πιο δημοφιλή μοντέλα είναι η σειρά της Yamaha PSR, ορισμένες τροποποιήσεις Korg PA ή Casio. Η επιλογή είναι μεγάλη. Σε ορισμένες περιπτώσεις, μπορεί να χρησιμοποιηθεί από τους συνθέτες του λογισμικού και του προγράμματος sequencers, που είναι εξοπλισμένα με τέτοια καθήκοντα. Ωστόσο, είναι ακόμα ορισμένες προδιαγραφές, οπότε είναι καλύτερα να μάθει ένα μικρό κομμάτι της μουσικής παιδείας και να κάνετε τη δική σας μοναδική διάταξη που συμπληρώνουν μόνο το μελωδικό και κειμένου συστατικό της σύνθεσης.

φωνητικά

Φωνητική (φωνητική απόδοση του τραγουδιού) θεωρείται σχεδόν ο κύριος από τη σύνθεση. Είναι η ανθρώπινη φωνή είναι το μοναδικό εργαλείο που είναι σε θέση να μεταδίδει τις πιο μικρές αποχρώσεις του διάθεση, τα συναισθήματα και εμπειρίες.

Μάλλον δεν χρειάζεται να εξηγήσω ότι πρέπει να είστε πολύ ευαίσθητοι όχι μόνο τη μελωδία και τους στίχους, αλλά και την διάθεση του ακροατή. Ωστόσο, δεν μπορείτε να είστε σε θέση να τραγουδήσει επαγγελματικά. Μερικές φορές ακόμη και το ρετσιτατίβο, είπε σε έναν ψίθυρο σε μια μπαλάντα για την αγάπη, μπορεί να παράγει μια μεγαλύτερη επίδραση από ό, τι τα συμβατικά φωνή τραγουδιού. Αλλά εδώ όλα εξαρτώνται από τον καλλιτέχνη, αν και είναι επιθυμητό να υπάρχει ένα περισσότερο ή λιγότερο διαμορφωμένα φωνή. Συμφωνώ, δεν έχει σημασία πόσο καλή η σύνθεση μπορεί να είναι, δεξιός φωνητικά μπορεί εύκολα να χαλάσει.