Deyneka Aleksandr - καλλιτέχνη μνημειώδες στυλ

Deineka Αλεξάντερ Αλεξάντροβιτς (1899-1969) - Σοβιετική καλλιτέχνης που δόξασαν το φωτεινό αύριο. Είναι συγγραφέας πολλών καβαλέτο ζωγραφικής, ακουαρέλες, σχέδια, ψηφιδωτά και γλυπτά. Deineka Αλέξανδρος πίστευε ότι η τέχνη «θα πρέπει να είναι η ίδια η ζωή.»

Μερικές πληροφορίες για τον καλλιτέχνη

Γεννήθηκε στο Κουρσκ, και αποφοίτησε από το Χάρκοβο Art College, Deyneka Aleksandr πήγε στη Μόσχα, όπου βυθίζεται στα μαίνεται καλλιτεχνική VKhUTEMAS ζωή. Επέστησε μνημειακότητα, και επειδή είναι διαφορετικό από τα περισσότερα από τα έργα του. Επιμελητήριο λειτουργεί έχει ελάχιστα. Ακόμη και δημιουργώντας έργα σε καθημερινά θέματα, ανέβηκε στα υψηλότερα γενικεύσεις.

«Η υπεράσπιση της Πετρούπολης» (1928)

Σε αυτή την πρώτη μεγάλη εικόνα αντανακλά την αναζήτηση για έναν καλλιτέχνη από μια νέα γλώσσα που μπορεί να εκφράσει την επαναστατική άνοδο του λαού είναι πρόθυμοι να πεθάνουν για μια ιδέα.

Η αυστηρή και σοβαρή μοτίβο ρυθμό. Ρυθμικά και με χάρη σαρωτικές ομάδα. Στα σκληρή, άκαμπτη πρόσωπα σε καλά σφιγμένη γροθιά, το βαρύ πάτημα του λαού εξέφρασε την πεποίθηση σταθερά και αταλάντευτα να υπερασπιστεί τα επιτεύγματα της επανάστασης. Ελαφρώς τραυματίες στη χειρότερη θέση δίνει έμφαση μόνο το δράμα και την ένταση της κατάστασης. Η εικόνα είναι σχεδόν καμία ζωή θα πάρει. Ιστορικό δίνεται μια μέση γραμμή μια μακρινή πόλη. Αυτό είναι όλο. Η καλλιτεχνική εικόνα είναι πολύ αξιοπρεπή και γενικευμένη. Η εικόνα έρχεται ακόμη και κοντά στο γλυπτό, με τόση δύναμη γραπτή άμυνα της πόλης. Epic μνημειακότητα των εικόνων δεν αναιρεί το γεγονός ότι κάθε άνθρωπος έχει το δικό του, προσωπικό χαρακτήρα. Μόλις τώρα είναι όλοι ενωμένοι από μια ιδέα και τίποτα προσωπικό αυτή τη στιγμή δεν υπάρχει χώρος. καλούπια Χαλκού και χάλυβα διακριτική χρωματισμός εικόνες. Είναι, επίσης, εργάζεται για τη δημιουργία της δραματικής κατάστασης στην οποία με πλήρη ψυχική ηρεμία βύθισε αυτοπεποίθηση άνθρωποι - υπεράσπιση της επανάστασης γι 'αυτούς είναι ιερό. Το έργο αυτό, το οποίο δίνει την εντύπωση του σήμερα, χωρίς αμφιβολία, το αποτέλεσμα της από πολλή συζήτηση και αναζήτηση καλλιτέχνη.

τριάντα

Δημιουργικές δυνάμεις είναι ενεργά ψάχνουν για την έξοδο. Απλώς εκβάλει στο διαδίκτυο. Αυτή τη στιγμή η τελική μορφή το μνημειακό ύφος του καλλιτέχνη που ζωγράφισε ένα βαθύ λυρισμό και την ανθρωπιά και την προσοχή στα μοντέλα τους.

Το αποκορύφωμα ήταν η ζωγραφική «Μητέρα» (1932). Όμορφη και ευγενική ψυχή της μητρικής. μεγάλη αγάπη της για την εμπιστοσύνη του, που βρίσκεται στον ώμο της το μωρό. Αυτό είναι πραγματικά ένα σοβιετικό Madonna. ύφασμα σύνθεση είναι ασύμμετρη, και η γεύση είναι εξαιρετικά συγκρατημένη, αρμονική και εκφραστική. Λίγο αργότερα, θα γράψει ο Αλέξανδρος Deineka έργα ζωγραφικής, γεμάτη με φως και τον ήλιο.

Οι στίχοι για τους πίνακες αυτής της περιόδου

Εντελώς εκτεθειμένο εικόνα του μικρού αγοριού που αποκοιμήθηκε και κουλουριαστεί δίπλα σε ένα βάζο με κενταύριο. Είναι αρκετά ένα άλλο Deineka Αλέξανδρος, γεμάτη τρυφερότητα για τον αβοήθητο παιδί. «Κριμαίας Πρωτοπόροι» (1934) - είναι πολύ φωτεινό αίθριος παιδική ηλικία, η οποία Napo έφηβοι στη θάλασσα γεύσεις. Λαμπερή ήλιο Αποκορεσμός όλα τα χρώματα, αφήνοντας ένα - τη χαρά και την πληρότητα της ζωής.

Τα μάτια του αγοριού ανάβει στην ευφυΐα καμβά και περιέργεια. Αυτό το φωτεινό και υγιή κόσμο για τους οποίους το μέλλον και το οποίο σε αντίθεση με το παλιό, εξερχόμενη. Αυτά τα παιδιά είναι παρόμοιες με τις εικόνες των Γκαϊντάρ, οι οποίοι είναι σίγουροι στη δική τους χώρα, τόσο υπό το πρίσμα του συνόλου. Εκείνα τα χρόνια, Deyneka Aleksandr δημιουργεί πολλά έργα που σχετίζονται με την υιοθέτηση υγιεινών τρόπων ζωής που θα οδηγήσει στη δημιουργία του τέλειου άνδρα. γραμμένο "Parisienne" το 1935.

Όπως πάντα, το χρώμα συνοπτικά, και όλα δουλεύουν για να δημιουργήσει μια ποιητική εικόνα του μια χαριτωμένη νεαρή γυναίκα. στολή και το καπέλο της εξαιρετικά απλή. Άγγιξε το κόκκινο κραγιόν, στις βαθιές σκιές αποστέλλονται μάτια. Μοντέλο της σκέψης και δεν δίνουν προσοχή σε αυτό φαινόμενο που παράγει. Εκείνη δεν με νοιάζει αυτή τη στιγμή. Αυτό ενέπνευσε μια νεαρή γυναίκα γεμάτη πνευματική καθαρότητα.

Κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου

Πήγαινε όλο το λυρισμό και την ποίηση, μπροστά μας είναι να πάρει πίσω στην πλήρη μνημειακότητα το ύψος του έμφυτη στον καλλιτέχνη. «Περίχωρα της Μόσχας» (1941) μεταφέρει το κενό και το άγχος. Έτσι, η πόλη βλέπει Deyneka Aleksandr. Και την ίδια στιγμή που δίνεται στην εικόνα ενός απόρθητο εχθρός του κεφαλαίου. Εκφράζεται που κατά κύριο λόγο από τα δόντια δράκου, έσβησε τα φώτα στα παράθυρα, και η γρήγορη ταχύτητα του οχήματος αφήνοντας το στρατό. Σπίτια ανησυχητικά σιωπηλός. Είναι καλυμμένο με χιόνι. Αλλά ο εχθρός δεν θα περάσει. Δεν θα επιτρέψει στους υπερασπιστές της πρωτεύουσας, η οποία είναι αόρατα παρόντες εδώ.

μετά από κάταγμα

Μετά το 1943 υπάρχει μια πολύ διαφορετική διάθεση στα ζωγραφικά έργα του καλλιτέχνη. Ζωγράφος Αλέξανδρος Deineka δημιουργεί επική για την υπεράσπιση της Σεβαστούπολης.

Αυτό το μεγάλο έργο, το οποίο μεταδίδει την δύναμη των ανθρώπων χτυπώντας τους εισβολείς με τη δύναμη και την πίεση, που αντιστέκονται είναι απλώς αδύνατο. Η δυναμική της μάχης πέρασαν έτσι ώστε οι λέξεις είναι δύσκολο να συνοψίσω. Αργότερα θα ακουαρέλα «Βερολίνο. Η ημέρα της υπογραφής της Διακήρυξης «(1945), η οποία αντικατοπτρίζει τα συναισθήματα κυριαρχήσει σε ολόκληρη τη χώρα.

μετά τον πόλεμο,

Deyneka Aleksandr Aleksandrovich επαναλαμβάνει τις εικόνες που σχετίζονται με το άθλημα. Οι άνθρωποι θα πρέπει να είναι μια χαρά, όπως τους αρχαίους θεούς. Εδώ και πάλι δεν υπάρχει χώρος μαλθακότητα και την τεμπελιά. Πολύ καλή αυτο-πορτρέτο για τις ασκήσεις το πρωί του. Ο καλλιτέχνης όχι μόνο δηλώνει ότι στον άνθρωπο, τα πάντα πρέπει να είναι ωραία, αλλά ακολουθεί αυτές τις αρχές.

Νέα άνθρωποι πρέπει να δημιουργήσετε έναν νέο κόσμο, σύμφωνα με τα έργα του ο καλλιτέχνης. Έργα τέχνης «Young Designer», που δημιουργήθηκε το 1966, δείχνει τον άνθρωπο, μια νεαρή κοπέλα, η οποία είναι άρρηκτα εξωτερικά και εσωτερικά.

Deyneka Aleksandr Aleksandrovich ζωγραφική δεν γράφτηκε με μια βούρτσα, και έξυπνη καρδιά. Το έργο του έχει εκτιμηθεί ιδιαίτερα από την κυβέρνηση. Καλλιτέχνης του Λαού της ΕΣΣΔ τιμήθηκε με δύο εντολές του Λένιν, Διαταγή του κόκκινου εμβλήματος της εργασίας, φορούσε ένα υψηλό τίτλο του Ήρωα της Σοσιαλιστικής Εργασίας.

ζήτησης του έργα και σήμερα. Ένα από τα έργα του πωλούνται στο Λονδίνο για περίπου τρία και μισό εκατομμύριο δολάρια. Πέθανε το 1969 και θάβεται στη Μόσχα στο Κοιμητήριο Νοβοντέβιτσι.