Τέχνες και ΔιασκέδασηΤέχνη

Η εικόνα του Πούσκιν Καλών Τεχνών: πορτρέτα και γλυπτά

Το όνομα της Aleksandra Sergeevicha Pushkina ήταν ένα ορόσημο για τη ρωσική κουλτούρα. Ειλικρινή θαυμασμό για την προσωπικότητα και τη δημιουργικότητά του είναι ζωντανός και πολλαπλασιασμένο την πάροδο του χρόνου. Χάρη στις ταλαντούχους δημιουργίες του διάσημου γλύπτες και καλλιτέχνες της νεότερης γενιάς σε σχέση με μελετά την εικόνα του διάσημου ποιητή.

Η εικόνα των Καλών Τεχνών Πούσκιν: πορτρέτα

Πολλοί έχουν σημειώσει την πρωτοτυπία της εικόνας του ποιητή. Η εικόνα των Καλών Τεχνών Πούσκιν - μια ανεξάντλητη θέμα για μελέτη: ο ίδιος ποιητής μας φαίνεται σε διαφορετικές γωνίες, όπως φαίνεται καλλιτέχνες σε διαφορετικές περιόδους της ζωής του ιδιοφυΐα. Και χάρη στην εργασία τους, έχουμε μια μοναδική ευκαιρία κάθε χρόνο για να εξοικειωθούν με το νέο Πούσκιν.

Στο ΧΧΙ αιώνα, καθώς και στις Πούσκιν μέρη δεν σταματούν ανακοινώσεις: οι άνθρωποι με ενδιαφέρον επισκέπτονται τα βράδια Πούσκιν και εκθέσεις. Πραγματοποιήθηκε Πούσκιν Βουνά επόμενη εκθεσιακή εκδήλωση στην - σαφή απόδειξη. Κρατικό Μουσείο της Μόσχας AS Πούσκιν, σε συνεργασία με το Κρατικό Μουσείο-Πάρκο «Mikhailovskoye» βοήθησε να διαιωνίσει την εικόνα του ποιητή στις καλές τέχνες και έχει συμπεριλάβει αυτή την πολύτιμη έκθεση, που αποτελείται από 130 γλυπτά και γραφικά συνθέσεις στο παγκόσμιο έργο, αποκαλύπτοντας την εικόνα του Πούσκιν στις εικαστικές τέχνες . Το έργο ονομάζεται «Πορτρέτα του Πούσκιν.»

Η «Πορτρέτα Πούσκιν»

Από μόνη της, η έκθεση είναι μοναδική: οι επισκέπτες της δεν θα μπορούσε να βοηθήσει, αλλά αισθάνομαι την παρουσία της σε δύο αιώνες: συνάντησε την εικόνα του Πούσκιν, γίνεται από τους πλοιάρχους - συγχρόνους του ποιητή, και τα έργα που δημιουργήθηκαν μετά την αναχώρησή του από τη ζωή. Υπάρχουν αντίγραφα διάσημων πορτρέτα του Πούσκιν αγνώστων καλλιτεχνών (για παράδειγμα, «Ostafevskaya αντίγραφο»), επιβεβαιώνοντας αλήθεια δημοτικότητά τους ανά πάσα στιγμή.

Kiprensky, Ge, Tropinin, Aivazovsky, Serov, Ρέπιν, Fomin, Petrov-Vodkin, Huon, Laktionov, Ossowski, Antokolsky ... Κατάλογος με τα ονόματα των διάσημων ζωγράφων πορτρέτο, που στην εικόνα του ποιητική ιδιοφυΐα του στυλ, μπορείτε να συνεχίσετε. Το έργο τους είναι πολύτιμη, διότι δεν υπάρχει ούτε καν εξ αποστάσεως παρόμοιο όραμα μιας ξεχωριστής προσωπικότητας, τι οι καλλιτέχνες μπορούν να ανιχνευθούν επιθυμία να «ζήσουν» την εικόνα με τον τρόπο του, σαν να λένε. «Αυτό είναι Πούσκιν μου» Υπογράμμισε χαρακτηριστικά της εικόνας του Πούσκιν στις εικαστικές τέχνες - πορτρέτα και γλυπτά - αποκαλύπτουν contemplatives και τα χαρακτηριστικά των προηγούμενων εποχών. Και αυτή η εποχή της επικοινωνίας είναι αξιοσημείωτο στην ουσία του. Η ιδέα ότι Πούσκιν είναι μια ισχυρή σχέση μεταξύ της παραγωγής των διαφόρων αιώνων, ας είμαστε περήφανοι για την πολιτιστική μας ρίζες.

δεν παύουν να θαυμάσει Πούσκιν σιλουέτες που γεννήθηκαν ποτέ στα χέρια των ταλαντούχων γλύπτες Anikushina, Bach, Terebenev, Balashov και άλλα. Σαφώς άρπαξε τα χαρακτηριστικά του προσώπου (και η μικρότερη δυνατή αλλαγή), χαρακτηριστική του ποιητή θέτει και τις χειρονομίες, ακόμα και οι πτυχώσεις στα ρούχα - όλες δημιουργεί την αίσθηση ότι αυτό είναι τώρα Πούσκιν βάλει το χέρι του για εσάς και να μιλήσω από την καρδιά μέσω των αιώνων ...

Προσπαθώντας να φανταστείτε Πούσκιν στην ΧΧΙ αιώνα

Διαφήμιση μέσα, δημιουργικά πόλη της Alma-Ata ενός τέτοιου συνομιλία με τον κλασικό φαίνεται λίγο, πήγαν σε (ή μάλλον, έχουν προχωρήσει πάρα πολύ) την ιδέα της κοινωνίας των Καζάκοι με το θέμα του Πούσκιν. Όλες οι συμπατριώτες τους, και τώρα όλοι οι θαμώνες του Διαδικτύου «θυμάται μια υπέροχη στιγμή», όταν μια τεράστια αφίσα συγκλονιστικό περιεχόμενο για το Club διαφήμιση διασκέδασης εμφανίστηκε στη διασταύρωση του Πούσκιν και Kurmangazy: Ρώσος ποιητής και Καζακστάν συνθέτη συγχωνευθούν σε μια ισχυρή φιλί ... Η αντίδραση της διανόησης για η πράξη ήταν αποκλίνουσες: εξοργισμένοι σκεπτικιστές και καταδικάζουν τους συγγραφείς για την προσπάθεια να εισβάλει στο ιερό, αισιόδοξοι δείτε κακό όμως, αλλά ένα σημαντικό βήμα προς την ενοποίηση των πολιτισμών των δύο χωρών, ακόμα και διαφορετικά είδη τέχνης.
Τι είναι: η έλλειψη επαρκούς επιπέδου νοημοσύνης, μια τολμηρή πρόκληση για την κλασική παράδοση, ή απλά εξαιρετική, αντισυμβατική συμπεριφορά .. Τα περιεχόμενα του δημιούργησε αφίσα, φυσικά, να μειώσει το δείγμα, αλλά αποδεικνύει για άλλη μια φορά την αδιαφορία στο θέμα του Πούσκιν (σημείωση, ούτε καν ρωσικό έδαφος); Μένει να πιστεύουν ότι η διαφορετική εθνική (και μερικές φορές επιφανειακή) γνώση για όλα Πούσκιν εξακολουθεί να μάθουν να συνυπάρχουν αρμονικά με βαθύ σεβασμό και στην προσωπικότητα και την ποιητική κληρονομιά της ρωσικής κλασικά.

«Πούσκιν έζησε! Πούσκιν είναι ζωντανός! Πούσκιν θα ζήσει! "

Γενικά πολιτιστική εκδήλωση «εκρήξεις» που περιγράφεται παραπάνω γίνεται τακτικές και περιοδικές: μια προσπάθεια να «ρίξει από το πλοίο και σήμερα,» Πούσκιν και τους συναδέλφους τους συγγραφείς του στις αρχές του ΧΧ αιώνα αναλάβει ήδη μελλοντολόγοι. Γιατί να μην pokreativnichat και στις αρχές του εικοστού πρώτου; Ο καθένας αισθάνεται το «μικρόβιο» του δημιουργού έχει το δικαίωμα σε μια ηχηρή λέξη! Αυτός είναι ακριβώς ο χρόνος για τον εαυτό του ο καθένας αποφασίζει ποια από τις «επίπονη αριστουργήματα» είναι ένα πραγματικό έργο τέχνης, και η οποία έτυχε να είναι στην δημιουργική ιστορία. Και αυτό είναι αλήθεια: όλα τα φουτουριστικό, διαφήμιση και δημιουργική επιθέσεις σε μοναδική κληρονομιά του Πούσκιν είναι καταδικασμένη σε ήττα. Θα σας κάνει να θέλετε να ουρλιάζουν σε αυτούς με την ένσταση τους με το πνεύμα: «Πούσκιν έζησε! Πούσκιν είναι ζωντανός! Πούσκιν θα ζήσει! "

Η εικόνα των Καλών Τεχνών Πούσκιν: παιδικά σχέδια

Όχι για τίποτα στα παιδιά φαίνεται λαμπρό ελπίδα για το μέλλον, που με τόλμη και ειλικρίνεια βαμμένα σε λευκό φύλλα χαρτιού. Τα αποτελέσματα που διεξάγεται κάθε χρόνο την πόλη, περιφερειακό, εθνικό και διεθνές διαγωνισμό ζωγραφικής για παιδιά με θέμα τη Πούσκιν προσφέρουν ελπίδα για τη διατήρηση των πολιτιστικών παραδόσεων στις επόμενες γενιές.

Παιδική πορτρέτο σχέδια με βάση τα λογοτεχνικά έργα Α Σ Pushkina - μια πραγματική αποκάλυψη. Απεικονίζει ένα αγαπημένο ποίημα στο κομμάτι χαρτί, ένα παραμύθι ή ένα πορτρέτο του ποιητή, όπως ένα παιδί παραδέχεται: «Εδώ είναι, Πούσκιν μου, έτσι το βλέπω εγώ, και είμαι ευτυχής που έχω!»

Εικόνες από τα παιδιά έκπληκτος μια πλούσια παλέτα χρωμάτων και ένα σχέδιο, και μερικές φορές - ακόμη και μια επιλογή από βιβλία, τα οποία μερικές φορές συμβαίνει, δεν είναι πάνω από την ηλικία του νεαρού καλλιτέχνη. Αξίζει ιδιαίτερο σεβασμό, για παράδειγμα, πέμπτη πρώην εργασία εκτελείται με βάση την «Spades» ή «Μπόρις Godunova», το οποίο έχει ήδη μαντέψει και σοβαρή στάση σε μια πραγματική και βαθιά σχέση με την ποίηση, την ανάγνωση και προσεγμένες προϊόν «ενήλικο».


Εκατοντάδες παιδιά κάθε μέρα διαβάζοντας το ίδιο βιβλίο του Πούσκιν, δημιουργώντας εκατοντάδες μη επαναλαμβανόμενα μοτίβα των θραυσμάτων των εμπειριών τους. Πούσκιν πηγή δημιουργικών ιδεών είναι ανεξάντλητη: θα υπάρξουν πολλά από τα παιδιά και τα παιδιά των παιδιών και των εγγονιών. Σύμφωνα με την έκθεση σχεδίων των παιδιών μπορεί να περιπλανηθεί για ώρες και ανάγνωση αυτονόητο Πούσκιν επεισόδια: εδώ ανόητη Pop σε μια γελοία προσπάθεια να εξαπατήσει ένα πονηρό εργαζόμενος Balda, βασίλειο Saltanov του, με την συναρπαστική ιστορία της, αλλά τα τρία κορίτσια κάτω από το παράθυρο με τα όνειρά του ...

Παιδική αγώνες των δημιουργικών έργων

Τα παιδιά διαφορετικών εθνικοτήτων από τις εκατοντάδες πόλεις και χωριά για να στείλει χιλιάδες των αγώνων των δημιουργικών έργων που πραγματοποιούνται με μολύβι και ακουαρέλα, δείκτες και γκουάς. Θα φαινόταν να μεταφράσει τις ιδέες τους σε πραγματικότητα και τη δική σας, και με τη βοήθεια των γονέων ή των εκπαιδευτικών, παππούδες και γιαγιάδες, αδέλφια. τα αγαπημένα μοτίβα του Πούσκιν συνεχίσει να φέρει σε επαφή ανθρώπους διαφορετικών ηλικιών στη δημιουργική παρόρμηση.

Η φωτογραφία τραβήχτηκε στις μνημεία

Σήμερα είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς μια πολιτισμένη πόλη, η οποία δεν είναι η εικόνα του Πούσκιν απαθανάτισε σε λεπτή πορτρέτα τέχνης, γλυπτά - όλα δείχνουν ότι ο μεγάλος ποιητής δεν έχει ξεχαστεί. Προς τιμήν των ιδιοφυία που ονομάζεται δρόμους, πάρκα, μουσεία, βιβλιοθήκες, ακόμη και εμπορικά κέντρα!


Σε όλη τη Ρωσία, διάσπαρτα γλυπτά Πούσκιν, σε εκατοντάδες, το καθένα με τον τρόπο του γλύπτης αναδημιούργησε την εικόνα του Πούσκιν. Στις εικαστικές τέχνες του διάσημου ποιητή γλυπτική είναι πολλές και δημοφιλείς. Αξίζει να πάτε στο Τσάρσκογιε Σελό, όπου ο επισκέπτης θα συναντήσει μόλις τρία γλυπτά Πούσκιν, που συμβολίζει τα διάφορα στάδια στη ζωή και το έργο του ποιητή. Είναι εδώ που έτρεξε τα καλύτερα χρόνια της νιότης του και το μέλλον της δημιουργικής ωρίμανσης φακό της ρωσικής ποίησης. Χάλκινο και γρανίτη είχε τη μεγάλη τιμή να διαιωνίσει τα χαρακτηριστικά διαβίωσης των Πούσκιν.

Γλυπτά ξένα πλοιάρχους

Δεν είναι πάντα αυτές οι εικόνες ανήκουν στους Ρώσο ποιητή της Ρωσίας γλύπτες. Έτσι, το περίφημο άγαλμα του Πούσκιν, από τη στιγμή που αποκτήθηκε από τον αυτοκράτορα Νικολάου Β, είναι γαλλικής προέλευσης: εκπλήρωσε τον κύριο L. Bernshtam. Αργότερα, το άγαλμα ήταν διακοσμημένο λόμπι του Τσάρσκογιε Σελό Λυκείου και σχετίζεται με την εμφάνιση του ονόματος της πόλης - Πούσκιν. Μετά το Β 'Παγκόσμιο Πόλεμο και το μνημείο υπόκειται σε βαθιά αποκατάστασης: να εξαλειφθεί περίπου 142 λακκούβες από τη ναζιστική πυροβολισμούς στο χάλκινο στόχο.

Με αυτό συνδέεται μια μεγάλη συγγραφέας του ρωσικού λαού;

Η εικόνα της Aleksandra Sergeevicha Pushkina στις εικαστικές τέχνες σε καιρό ειρήνης στα ρωσικά πολιτιστική ανθρώπινη προκαλεί μόνο φως συναισθήματα. Και δεν αισθάνονται ότι συμμετέχουν στη Ρωσική διανόηση, κάθεται σε ένα πάρκο στο ρομαντικό κοινωνία, απείρως αγάπη της ζωής του Αλεξάνδρου! Αυτός, σαν να μην θέλει να φύγει για μεγάλο χρονικό διάστημα, μας συνάντησε κοντά σε σχολεία και μουσεία, τα πάρκα της πόλης, κεντρικές πλατείες, δίπλα στα μουσεία και βιβλιοθήκες.

Γλύπτες ήθελα να απεικονίσουν Πούσκιν σκεπτικός, αλλά χαλαρή στάση, με ένα στυλό και σημειωματάριο στο χέρι, κάθεται σε ένα παγκάκι με ένα ονειρικό δούμε φιλικό. Παρατηρώντας τη δημιουργική ώθηση, συνελήφθη το χάλκινο ή πέτρα, πιστεύετε ότι τώρα, εδώ, από την πένα του ιδιοφυΐα, το φως θα είναι μια άλλη δεν τελείωσε το αριστούργημα της ζωής του.

Είναι δυνατόν στη συνέχεια να μην θαυμάσει τις άπειρες δυνατότητες της αληθινής, κλασικό, έργα τέχνης!

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 el.unansea.com. Theme powered by WordPress.