Ιβάν Konstantinovich Ayvazovsky. Πίνακες με τους τίτλους θαλασσογραφίες

Καλλιτέχνης Ιβάν Aivazovsky (Hovhannes Αϊβαζιάν) - ένας από τους μεγαλύτερους ζωγράφους θαλασσογραφία όλων των εποχών, ο ποιητής του υδάτινου στοιχείου, άφησε ένα σημαντικό σημάδι στην ιστορία της ρωσικής τέχνης. «Η θάλασσα - αυτή είναι η ζωή μου» - εξέφρασε Aivazovsky. Εικόνες με ονόματα των θαλάσσιων χώρων μαγέψει το κοινό με το ρεαλισμό τους. Καλλιτέχνης που ονομάζεται απαράμιλλο θαλασσογραφίες ιδιοφυΐα, ο συγγραφέας του σχεδόν 6000 έργα ζωγραφικής, πολλά από τα οποία πήγαν για φιλανθρωπικούς σκοπούς.

Η ζωή αμίμητος θαλάσσια ζωγράφος

Γεννημένος καλλιτέχνης 17 Ιούλη του 1817 στην πόλη της Feodosia στην οικογένεια των Αρμενίων επιχειρηματία, ο οποίος μόλις χρεοκόπησε. Urban ομορφιάς για την παραλία προκαθορισμένο σύνολο του το μέλλον του. Αγόρι παιδική ηλικία πέρασε στη φτώχεια, αλλά σε μια μικρή ηλικία, ο Ιβάν, έχει την ικανότητα στη μουσική και το σχέδιο. Αρχικά, το μέλλον καλλιτέχνης σπούδασε στην αρμενική εγκατάσταση ενορία, τότε το γυμνάσιο Συμφερούπολη.

Το 1833, Aivazovsky έγινε μαθητής του την Αγία Πετρούπολη Ακαδημίας Τεχνών, όπου σπούδασε μετά στην τάξη τοπίο στη Μ Ν Vorobeva. Προκαθορίζουν ρόλο για τον καλλιτέχνη ήταν η επίσκεψη στο Γάλλο καλλιτέχνη Φ Tanner, ο οποίος κατέχει τις ειδικές ικανότητες της εικόνας νερού. Ο καλλιτέχνης παρατήρησε ταλαντούχος νεαρός άνδρας και τον πήρε μαζί της, όπου μοιράστηκε τις τεχνικές και τις δεξιότητες.

1837 ήταν αποφασιστικής σημασίας για την δημιουργική δραστηριότητα. Αυτή τη στιγμή ήταν συχνά ακούγεται το όνομα ενός μοναδικού θαλασσογραφία - Aivazovsky. Ζωγραφική με τίτλο «νύχτα με πανσέληνο στο Gurzuf» (1839) και «Sea Shore» (1840) έχουν αναγνωριστεί από τους καθηγητές ακαδημίες, για την οποία ο καλλιτέχνης τιμήθηκε με το μετάλλιο.

Από το 1840, ο ίδιος έχει επισκεφθεί πολλές χώρες όπου εργάστηκε ενεργά, και ως εκ τούτου έχει γίνει δημοφιλής. Μετά την επιστροφή Aivazovsky μεταφέρθηκε στο Ναυτικό προσωπικό, και τιμήθηκε με τον τίτλο του ακαδημαϊκός της Ακαδημίας Τεχνών. Αργότερα, ο ίδιος ενεργά επισκέφθηκε ευρωπαϊκές χώρες, όπου προβλέπεται εκτάσεις του κόσμου και να αποκτήσουν νέες εμπειρίες.

Το 1847, ο καλλιτέχνης δεκτή στις τάξεις των επίτιμα μέλη της Πετρούπολης Ακαδημία του Αγίου Τεχνών. Ισόβια Aivazovsky άνοιξε μια σχολή καλών τεχνών, μια γκαλερί τέχνης, που πραγματοποιήθηκε πάνω από 120 εκθέσεις.

Δεξιοτήτων και τη δημιουργικότητα του θαλάσσιου στοιχείου της ιδιοφυΐας

Στο έργο της Aivazovsky εξέφρασε ξεκάθαρα το μεγαλείο και το συναίσθημα ναυμαχίες. Ίσως αυτό οφείλεται στην εκπληκτική παρατήρηση του καλλιτέχνη, γιατί ποτέ δεν ζωγράφισε από τη ζωή, αλλά πήρε μόνο τις σημειώσεις και τα αρχεία. «Κίνημα των live streams είναι άπιαστο για το πινέλο,» - είπε ο Aivazovsky. Πίνακες ζωγραφικής με τίτλο «Η Μάχη» και «Το ένατο κύμα», που γεμίζουν με τον κύκλο της δράσης, απλά επισημάνετε το χαρακτηριστικό του καλλιτέχνη για να παρακολουθήσουν και, στη συνέχεια, να αναπαράγετε τα γεγονότα.

Η απόδοση εκπληκτική ταχύτητα

καλλιτέχνης παραδοξότητα μπορεί να αποδοθεί όχι μόνο την παρατήρηση αλλά και στην ταχύτητα εκτέλεσης. Για να εκτελέσετε μια πολλή δουλειά για ένα τόσο σύντομο χρονικό διάστημα θα μπορούσε μόνο Ιβάν Aivazovsky. Πίνακες ζωγραφικής με τίτλο «Το τοπίο της Μαύρης Θάλασσας» και «Θύελλα», ο καλλιτέχνης δημιούργησε σε μόλις 2 ώρες και να κάνει τη δουλειά ένα είδος τεχνικής. Ιδιαίτερα εντυπωσιακό εμφανίζονται στις μάχες καμβά της θάλασσας, η πλοκή του οποίου φαίνεται σε μία ανάσα. Η δραματική έκφραση του φωτός περνά στο ψυχικό στρες θερμότητας που το ασυνήθιστο ύφος. Ανεξάρτητα από τον οδηγό, κυριολεκτικά αισθάνονται τα κύματα ταχύτητα και στροβιλισμού. Μεταφέρετε η διάθεση των κυμάτων γίνεται με μια μικρή ασάφεια της σιωπής και οργής. Σημαντική επιτυχία του πλοιάρχου είναι ακόμα στο ρεαλισμό του τι συμβαίνει μετάδοσης, γιατί μόνο μια ιδιοφυΐα μπορεί να απεικονίσει τόσο συναισθηματική σύνθεση των θαλάσσιων στοιχείων.

Τα πιο δημοφιλή έργα του καλλιτέχνη

Κατά τη διάρκεια των μεταρρυθμίσεων της δεκαετίας του εξήντα και του εβδομήντα τέχνη άνθισε. Αυτή τη φορά θεωρείται ότι είναι η άνθηση της τέχνης και του πολιτισμού, μόνο όταν και εργάστηκε Aivazovsky. Ζωγραφική με τίτλο «Θύελλα στη Νύχτα» (1864) και «Θύελλα στη Βόρεια Θάλασσα» (1865), θεωρείται το πιο ποιητικό. Σκεφτείτε δύο διάσημα έργα ζωγραφικής από Aivazovsky. Φωτογραφίες από τα ονόματα που αναφέρονται παρακάτω.

"Ένατη Wave" (1850)

Αυτή η ζωγραφική, ο καλλιτέχνης έχει αφιερώσει 11 ημέρες. Νικόλαος Α 'αρχικά αγόρασε το έργο για το Ερμιτάζ. Το 1897, ο πίνακας μεταφέρθηκε στο Κρατικό Ρωσικό Μουσείο. Εργασία «Σύννεφα πάνω από τη θάλασσα, ηρεμία» βρίσκεται επίσης στο Κρατικό Ρωσικό Μουσείο της Αγίας Πετρούπολης.

«Σύννεφα πάνω από τη θάλασσα, ήρεμο» (1889)

Κοιτάζοντας την επιφάνεια της θάλασσας, το μεγαλείο των νεφών και του εναέριου χώρου, μπορούμε να δούμε πόσο ευέλικτο φάσμα του φωτός. Το φως στο έργο του δεν είναι τίποτα άλλο παρά ένα σύμβολο της ζωής, την ελπίδα και την αιωνιότητα. Βλέπουμε πως το μοναδικό δάσκαλο της δημιουργίας. Αυτό καλλιτέχνη, και σε αυτή την ώρα είναι διάσημο και αγαπημένο ανάμεσα στο κοινό.