Λογοτεχνικό μοντερνισμού: ό, τι δεν ήταν ποτέ

Κάθε νέος εργάτης του πολιτισμού θέλει να φέρει κάτι τέχνη του εντελώς πρωτότυπο, και, φυσικά, θέλει να αφήσει ένα ανεξίτηλο σημάδι στην ιστορία της ανθρωπότητας. Όμως, η αναζήτηση νέων καλλιτεχνικών μορφών και των νοημάτων, για κάποιο λόγο οδήγησε με συνέπεια οι δημιουργοί στις παραδόσεις επεξεργασίας. Είναι επίσης γνωστό ότι η τέχνη και ο πολιτισμός είναι ένα προϊόν της διανοητικής και πνευματικής εργασίας των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνική πραγματικότητα. Έτσι, πριν από το τέλος του 19 ου. Κάθε καλλιτέχνης και ο συγγραφέας προσπαθεί να δημιουργήσει μια νέα, ενώ βιώνει τις επιπτώσεις του παρελθόντος και του παρόντος. Έτσι, σύμφωνα με τα λόγια διακηρύσσοντας το μέλλον, στην πραγματικότητα, στην πραγματικότητα της γύρισε την πλάτη σε αυτόν. Ένα τέλος σε αυτό το παράλογο αποφάσισε να βάλει τα μοντερνιστές - να αποκηρύξουν εντελώς το παρελθόν και το παρόν για να δημιουργήσουν κάτι που δεν έχει συμβεί ποτέ πριν.

Η κοινωνία έχει αντιδράσει για να επιχειρήσει την καταστροφή των παραδοσιακών καλλιτεχνικών μεθόδους επιθετικές επιθέσεις κατά νεοτεριστών.

Στις αρχές του εικοστού αιώνα. εμφάνιση στα σαλόνια τέχνη εξωφρενικά παράξενες έργων που προκαλείται αγανάκτηση μεταξύ τους γνώστες της οξείας αντίδρασης. Ο γνωστός Ισπανός φιλόσοφος Ortega y Gasset εξηγείται από το γεγονός ότι η τέχνη του μοντερνισμού είναι δημοφιλές στη φύση. Περισσότερο από αυτό - antipopulyarno.

Τι είναι το μοντερνισμό; Στη ζωγραφική, η επιδίωξη της καινοτομίας έχει οδηγήσει σε τρεις τομείς: Κυβισμός (που εμφανίστηκε στη Γαλλία, αλλά ήταν πάντα που σχετίζονται με το όνομα του Ισπανού Πικάσο), φουτουρισμό (επίμονα και σκανδαλωδώς προωθείται στην Ιταλία) και αφηρημένα (όπως ένας ιός έφερε από τη Ρωσία προς τη Γερμανία, Vasiliem Kandinskim).

Εκδηλωτικός και επιθετική απόρριψη κάθε παράδοση και συνεδριακό διακήρυξε ο Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι, αφελώς θεωρούν το έργο τους μια απόλυτη καινοτομία. Ωστόσο, αν είχε το δικαίωμα να διεκδικήσει την πρωτοτυπία; Μετά από όλα, έγραψε σύγχυση του, σκοντάφτοντας στίχους με τη χρήση απλών λέξεων! Πολύ πιο προοδευτικές στο φόντο της αυτοαποκαλούμενης ιδιοφυΐες αισθάνθηκε Hugo Ball - ιδρυτής του Dada, ο οποίος διαβάζει τα σκηνή παράλογη στίχους ... ήχους.

Πολλές και ποικίλες μοντερνισμού ρεύματα εμφανίστηκαν σε διαφορετικές χρονικές περιόδους σε διάφορες χώρες. Δεν είχαν σχέση με τις εθνικές παραδόσεις και είχαν διεθνή σημασία. Λογοτεχνικό μοντερνισμός ήταν μια αντίδραση στην απανθρωπιά του νέου πολιτισμού. Καλλιτέχνες και συγγραφείς του Μοντερνισμού πιστεύουν ότι μανιφέστα τους, ενσωματώνονται στη ζωή, να αλλάξει τον κόσμο.

Ένα πλήθος διαφορετικών ροής (ευκρινής απεικώνιση, Acmeism, εξπρεσιονισμός, ο σουρεαλισμός, κονστρουκτιβισμός, υπαρξισμός) συνενώθηκαν μόνο ένα - antirealistic δημιουργική μέθοδο.

Λογοτεχνικό μοντερνισμού - είναι κολάσεων ανθρώπινες αξίες μίγμα άρνηση με τις χαρτογράφηση τυπικές ενδείξεις δραστηριότητας των οργανισμών προικισμένο με συνείδηση.

Επιπλέον, κάθε μία από τις πρωτοπόρους θεωρούσε τον εαυτό τους σημαντικότερους δημιουργούς του νέου. Στον αγώνα για τα ιδανικά της Art Nouveau πολιτιστικών στοιχεία της εποχής ανοιχτά παραβίασε τις αρχές της κοινής λογικής.

Λογοτεχνικό μοντερνισμού - είναι Dzheyms Dzhoys, Ezhen Ionesku, Ζαν Πολ Sartr, Hermann Hesse, και πολλοί άλλοι συγγραφείς, που τραγούδησε μια ωδή στον παραλογισμό της ζωής, προσποιούμενοι ότι ο καθένας ζει μόνο για να πεθάνουν αύριο, όχι, όχι, πολύ αξιολύπητη λέξη, πολύ ή μάλλον ακούγεται κάπως έτσι: ήσυχα πεθαίνουν και σαπίζουν σαν ένα σκουλήκι.

Αρκεί να διαβάσει το διήγημα «Η Μεταμόρφωση» Frantsa Kafki, για να πάρετε μια σαφή ιδέα της δημιουργικής μεθόδου και την ιδεολογία του μοντερνισμού. Εμείς ξαναλέγω την ιστορία με λίγα λόγια.

Ένας άντρας ξυπνάει στο κρεβάτι του και ανακαλύπτει ότι είναι - ένα τεράστιο ψείρα του ξύλου, και τώρα πρέπει να συνεχίσουμε με κάποιο τρόπο να ζουν με τις οικογένειές τους, παρά το γεγονός ότι οι συγγενείς αισθάνονται απροκάλυπτη αηδία και μίσος γι 'αυτόν, ακόμη και καταπατούν τη δολοφονία. Αλλά μοιάζει woodlice μόνο από το εξωτερικό - εσωτερικό η ανθρώπινη καρδιά χτυπά ευγενική ψυχή σχίζεται από τον πόνο, ο εγκέφαλος δεν είναι σε θέση να κατανοήσουν την απελπισία και την καταστροφική περιστατικό.

Αυτά τα λογοτεχνικά μοντερνισμού, κατηγορώντας την εταιρεία στην ηθική και πνευματική ανάπτυξη του.

Μοντερνισμού τάσεις, με όλες τις διαφορετικές του, επίσης αντιμετωπίζουν τη σχέση τέχνης και πραγματικότητας, καθώς και η μορφή και το περιεχόμενο. Η τέχνη είναι πιο σημαντική από την πραγματικότητα, την τέχνη η ίδια δημιουργεί και εκεί η ίδια για τον εαυτό της, την τέχνη - είναι η ζωή. Μια ζωή όλων των τεχνών, συγχώρηση το παράλογο δήλωση, αλλά ένα θάνατο, η διαδικασία του θανάτου. Αντίστοιχα - μορφή είναι πιο σημαντική από το περιεχόμενο.

Μοντερνισμός ήρθε στην πολιτιστική cornfield, οργωθεί από τις προηγούμενες γενιές (προσπαθήστε να αυξηθεί στις νέες κοινωνικές συνθήκες των σιτηρών αρχαία παράδοση, οι σπόροι του ένα ρομαντικό μεσαιωνική κληρονομιά), προκειμένου να καλύψει την άνιση λίπος αυλάκι μαύρη γη Ροδιά πρωτότυπη ιδέες, ισχυρή αδιαπέραστη και καθαρή άσφαλτο Απολύτως νέα τέχνη .

Σύγχυση, η άρνηση των ιδανικών του παρελθόντος, η ανατροπή των αρχών και η απόρριψη όλων των παραδοσιακών αιτίων ότι ο μοντερνισμός της εξάτμισης όλες οι πηγές της καινοτομίας.

Σταδιακά, στον αγώνα ενάντια στην παλιά, η νέα τέχνη ήταν να καταστρέψει τον εαυτό του. Μοντερνισμός άσφαλτος δεν ήταν τόσο ισχυρή. Μέσω της εταιρείας του, άρχισε να σπάσει τα λάχανα μεταμοντερνισμό, απορρόφησε όλη τη δύναμη να δημιουργηθεί καμία τέχνη του εδάφους - την ιστορία του ανθρώπινου πολιτισμού.

Μοντερνισμού και του μεταμοντερνισμού διαφέρουν μόνο στο ότι η τελευταία δεν επιδιώκει να καταστρέψει το παρελθόν (αυτό είναι αδύνατο). Απλώς καθορίζει τη μετάβαση από την εργασία (όπως η γέννηση του κάτι νέο, κατ 'αρχήν) στο σχεδιασμό (ως το μόνο δυνατό είδος της καλλιτεχνικής δραστηριότητας).

Η σημερινή καλλιτέχνης, συγγραφέας, ποιητής, είναι πολύ μορφωμένος και ενημερωμένος, γνωρίζει πολύ καλά ότι η φαντασία του δημιουργούνται εικόνες - την ουσία της προσφοράς. Και είναι, σε γενικές γραμμές, δεν έχουν το δικαίωμα να διεκδικήσουν την πατρότητα των έργων του: όλα τα οικόπεδα, μοτίβα, καλλιτεχνικά μέσα δεν μπορεί να ονομάζεται πρωτότυπο, επειδή έχουν ήδη χρησιμοποιηθεί σε προηγούμενες πολιτιστικές εποχές. Συγγραφέας προσθέτει μόνο από παλιά υλικά νέα εικόνα.