Arthouse - τι είναι αυτό; Ρωσική τέχνη

Αν απαντήσετε σύντομα στην ερώτηση: "Arthouse - τι είναι αυτό;", Τότε αυτή η ταινία δεν είναι για όλους. Αυτές είναι κασέτες για διανοούμενους, για εκείνους τους ανθρώπους που αναζητούν ένα βαθύ νόημα σε κάθε φαινόμενο της ζωής, για εκείνους που είναι φιλοσοφικοί, και επίσης τείνουν προς το ρομαντισμό.

Υπάρχει, ωστόσο, το λεγόμενο τέχνης με στοιχεία. Είναι για τους λάτρεις των ερωτικών ταινιών, για παράδειγμα, και μάλιστα με σκηνές σκληρότητας. Σε αυτήν την ομάδα μπορείτε να συμπεριλάβετε θρίλερ, όλα τα είδη ταινιών τρόμου.

Γαστρονομικές αίθουσες

"Οι ταινίες δεν είναι για όλους", λέει κάποιος. "Αλλά ο Λένιν διακήρυξε επίσης ότι ο κινηματογράφος είναι η σημαντικότερη από όλες τις τέχνες για μας".

Εντάξει. Για πολύ καιρό αυτό το είδος της τέχνης ήταν το πιο απαιτητικό. Έχει αυξηθεί περισσότερο από μία γενιά. Ναι, και τώρα το μεγαλύτερο box office κάνει κασέτα, σχεδιασμένο για κοινό κοινό. Έτσι οι άνθρωποι δεν προσβάλλονται.

Παρεμπιπτόντως, ο όρος arthouse ("house of arts") εμφανίστηκε στις ΗΠΑ στις αρχές της δεκαετίας του 40 του περασμένου αιώνα. Οι κινηματογράφοι άρχισαν να εργάζονται, παρουσιάζοντας προπολεμικά κλασικά, κινηματογραφούμενα στο Χόλιγουντ, ξένες ταινίες, καθώς και τοπικούς πίνακες που δημιουργήθηκαν με βάση τις αρχές της ανεξάρτητης παραγωγής. Προσθέστε εδώ και ταινίες για μέλη των εθνοτικών μειονοτήτων της Αμερικής.

Για τη διανομή των ταινιών, τέτοιες αίθουσες, όπου κινηματογραφούσαν και δεν ήταν γνωστές για τις ευρείες μάζες των καταναλωτών, έγιναν μια ειδική θέση. Και σήμερα υπάρχει παρόμοια κατάσταση σε πολλές χώρες.

Ρωτάτε: "Και από την άποψη της χρηματοδότησης, arthouse - τι είναι αυτό;" Δυστυχώς, αυτές οι ταινίες δεν έχουν σταθερούς προϋπολογισμούς. Συνήθως κοστίζουν λιγότερο από 10 εκατομμύρια δολάρια. Μην λάμψετε και ειδικά εφέ. Συνεπώς, δεν υπάρχουν αμοιβές box office για πολλά εκατομμύρια δολάρια.

Αλλά δεν είναι το κέρδος που προέρχεται από τους δημιουργούς του "κινηματογράφου του συγγραφέα". Η ιδέα είναι να βοηθήσει τους θεατές να κατανοήσουν τον κόσμο, να το δουν με μια εξαιρετική ματιά. Αυτή η θέση προκαλεί την ανάγκη αναζήτησης μιας νέας γλώσσας, μιας διαφορετικής μορφής για μαγνητοσκόπηση.

Το οικόπεδο δεν είναι σχεδόν σημαντικό

Η γραμμή του οικοπέδου στο σπίτι τέχνης είναι, κατά κανόνα, στη δεύτερη θέση. Εδώ το "close-up" δείχνει τον εσωτερικό κόσμο των χαρακτήρων, τα συναισθήματά τους, τη συλλογιστική, τα συμπεράσματά τους. Αυτό δεν είναι η λεγόμενη ταινία του Χόλιγουντ, όχι η σειρά των σαπουνιών, όπου η ιδέα είναι απλή και εύκολη, οι χαρακτήρες είναι απλοί και σαφείς, η μουσική είναι διασκεδαστική, τα ειδικά εφέ είναι εντυπωσιακά. Με όλα αυτά, και οι άνθρωποι είναι ευτυχείς, και οι δημιουργοί του επόμενου αριστουργηματικού, πάρα πολύ.

Η Arthouse φαίνεται ριζικά διαφορετική. Και έχει οπαδούς. Παίρνουν πολλά συναισθήματα, κάθονται στην "θέση τους". Αρχίζουν να σκέφτονται σοβαρά και βαθιά τη ζωή, προσπαθούν να κοιτάξουν τον κόσμο με τα μάτια άλλων ανθρώπων. Θέλουν επίσης να γίνουν δημιουργοί, μόνο στους δικούς τους, φυσικά, κλάδους.

Το "Volchok" συνέλεξε πολλά βραβεία

Οι δημιουργοί ταινιών αναζητούν συνεχώς νέα εκφραστικά μέσα. Και καταφεύγοντας σε μη τυποποιημένες λύσεις, οι συγγραφείς του "άλλου κινηματογράφου" συχνά κάνουν πραγματικές ανακαλύψεις στην τέχνη.

Ακολουθεί ένα παράδειγμα της ρωσικής τέχνης - η ταινία "Volchok" σε σκηνοθεσία του Vasily Sigarev (2009). Η νεαρή γυναίκα επέστρεψε από τη φυλακή. Έχει μια τρομερή μάρκα δολοφόνου. Προσπαθεί να ξεχάσει το παρελθόν, θέλει να βρει προσωπική ευτυχία. Ταυτόχρονα, δεν δίδει καμιά προσοχή στη μικρή κόρη, την οποία δεν είχε δει ποτέ πριν. Και ένα μόνο, εγκαταλελειμμένο παιδί ο ίδιος έγινε σαν ένα λύκος, παίζοντας με το αγαπημένο του παιχνίδι-κορυφή, το οποίο η μητέρα της σχεδόν κατά λάθος έδωσε ...

Αυτό το ψυχολογικό δράμα κέρδισε πολλά βραβεία στο Kinotavr (η καλύτερη ταινία, το καλύτερο σενάριο ήταν η Vasily Sigarev, ο καλύτερος γυναικείος ρόλος ήταν η Yana Troyanova), το βραβείο White Elephant στο βραβείο Καλύτερης Ταινίας, καθώς και οι πρώτες θέσεις σε κινηματογραφικά φεστιβάλ στην Ελβετία, Τη Γερμανία, τη Γαλλία, την Ουκρανία, καθώς και τη "Νίκη" για την καλύτερη κάμερα.

Μπορείτε να δείτε μόνοι σας: οι καλύτερες κινηματογραφικές αίθουσες ταινιών τέχνης γκουρμέ σινεμά προσφέρουν μια πραγματική ευχαρίστηση.

Γουρουνάκι τζάκετ

Με την ευκαιρία, ρωσική τέχνη σπίτι είναι επίσης μια ποικιλία των ειδών. Στη γουρουνάκι του εναλλακτικού κινηματογράφου, όχι μόνο ταινίες μεγάλου μήκους, αλλά και ντοκιμαντέρ (για παράδειγμα, "Walks with Brodsky", 2000) και ακόμη και κινούμενα σχέδια (βραβείο από την κορυφή προς τα κάτω, 2007, βραβείο Nika).

Μεταξύ των ξένων έργων ζωγραφικής, ο τίτλος των καλύτερων είναι βέβαιο ότι θα ληφθεί από την πρώτη πρεμιέρα του 2015 από την "Arthouse Traffic" - την ταινία "Ένας άνθρωπος που αγαπούσε πολύ" (Γαλλία). Αυτό το εγκληματικό μελόδραμα πήγε στη ρωσική μίσθωση την 1η Ιανουαρίου του νέου έτους. Στους κορυφαίους ρόλους - Catherine Deneuve και Guillaume Cane. Λαμβάνοντας υπόψη τα είδη των ηθοποιών, αξίζει να διατυπώσετε μια ανεξάρτητη γνώμη σχετικά με αυτό το αριστούργημα.

Αξίζει να σημειωθεί ότι η ταινία βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα. Στη Νίκαια, η κόρη μιας ερωμένης μιας χαρτοπαικτικής λέσχης πολυτέλειας εξαφανίστηκε χωρίς ίχνος. Και την παραμονή προκάλεσε τη μητέρα της, λέγοντας για τις υποθέσεις της στην τοπική μαφιοασία ... Πριν από πολλά χρόνια, αλλά στη Γαλλία το ενδιαφέρον για τον μυστηριώδη θάνατο της κοπέλας και όλη αυτή η σκανδαλώδης ιστορία δεν έχει εγκατασταθεί μέχρι σήμερα. Επιπλέον, το μυθιστόρημα και η ταινία έχουν ήδη γραφτεί γι 'αυτό. Και πρόσφατα ο ύποπτος για τρίτη φορά τέθηκε σε δίκη ...

Δεν θα υπάρχουν αδιάφοροι άνθρωποι

Ελπίζουμε, μετά από να διαβάσετε αυτό το άρθρο, θα σταματήσετε να διασκεδάζεστε και να ρωτήσετε: "Arthouse - τι είναι αυτό;" Και θα είστε σε θέση να καταλάβετε τον εναλλακτικό κινηματογράφο. Ίσως θα χρειαστεί να το προτιμήσετε. Κανείς δεν μπορεί να βοηθήσει, αλλά αρέσει, για παράδειγμα, η "Γοργόνα" - το ρομαντικό μελόδραμα της Άννας Μελκιανής. Ή η ιστορία της ταινίας "Κλειστές θέσεις" - για τη μοναξιά των εφήβων, Ιγκόρ Βόρσκλα. Για κάθε κριτήριο, σύμφωνα με τον οποίο καθορίζεται το καλύτερο σπίτι τέχνης, το δικό του. Σε αντίθεση με τις παραπάνω επιλογές, το "Pussycat" είναι μια ψυχολογική κωμωδία του Γρηγορίου της Κωνσταντινούπολης. Είναι κολλημένο από πέντε μίνι ιστορίες. Σε έναν ήρωα - ένα βρέφος, σε ένα άλλο - ένας έφηβος, στον τρίτο, κλπ. - ένας επιτυχημένος επιχειρηματίας, ένας ανεπιτυχής συγγραφέας, μια παλιά μπαλαρίνα. Και κάθε αφηγήσεις για τη ζωή του, έτσι σε αντίθεση με όλους τους άλλους ... Και ακόμη και η παραβολή του Ραμπ του Ιβάν Βορυπαέφ "Οξυγόνο" σίγουρα θα προκαλέσει μια καταιγίδα θετικών συναισθημάτων. Ή καταχρηστική ... Εδώ, μόνο, φαίνεται, η αδιαφορία δεν θα είναι.

Στο εξωτερικό

Οι κινηματογράφοι της Ιταλίας, της Γερμανίας, της Γαλλίας, άλλων χωρών μπορούν επίσης να καυχηθούν για τη δημιουργία των καλύτερων ταινιών τέχνης. Αρκεί να θυμηθούμε το δράμα "Chungking Express" (Χονγκ Κονγκ, σε σκηνοθεσία Wong Kar-Wai), το αυτοβιογραφικό έργο του Federico Fellini "Sons of the Mother's" και "Nights of Cabiria" (Ιταλία), Seven Samurai του Akira Kurosawa. Όμως, όλα αυτά είναι ένα κλασικό, εγγεγραμμένο στην ιστορία με σιδερένιο στυλό.

Εντούτοις, ταινίες της εποχής μας είναι επίσης ενδιαφέρουσες: "Μικρό δάχτυλο του Βούδα" (Γερμανία, 2013), "Zerkalo" (Βέλγιο, 2013), "Ο δρόμος που επιλέγει" (Βραζιλία, 2014) και άλλοι.

Ραδιόφωνο Sarafan

Όπως γνωρίζετε, η καλύτερη διαφήμιση είναι από στόμα σε στόμα. Τους λέτε στους φίλους και στους συναδέλφους σας ότι δεν έχουν μια ερώτηση: "Arthouse - τι είναι;" Και τι εάν τους αρέσει; Και θα υπάρξουν περισσότεροι οπαδοί αυτού του περίεργου είδους.

Και οι μικρές αίθουσες, που ονομάζονται "arthouse" κινηματογράφοι με την ιδιαίτερη ατμόσφαιρα τους και η επόμενη συζήτηση της ταινίας θα αυξηθούν. Αυτό σίγουρα δεν πρόκειται να πάρει τις εικόνες που προορίζονται για ένα ευρύ κοινό. Είναι επίσης μια ταινία φεστιβάλ, ταινίες ντοκιμαντέρ, κινούμενα σχέδια και έργα του είδους.

Πράγματι, υπάρχει κάτι που πρέπει να προσέξετε και να σκεφτείτε. Όμως, ιδιαίτερα ευχαριστημένοι που οι διευθυντές μας δεν είναι κατώτεροι από τους εισαγόμενους και δημιουργούν αληθινά αριστουργήματα που αξίζουν προσοχή.