Erik Satie: ιδιοφυΐα ή ένας τρελός;

Ένα από τα πιο εκπληκτικά και αμφιλεγόμενη συνθέτες της ιστορίας της μουσικής θεωρείται Erik Satie. Βιογραφικό του συνθέτη είναι γεμάτη από γεγονότα, όταν θα μπορούσε να σοκάρει τους φίλους και τους θαυμαστές του, πρώτα έντονα υπερασπίζεται μία δήλωση, και στη συνέχεια να αρνείται να το θεωρητικό τους έργο. Στα 90 χρόνια του δέκατου ένατου αιώνα, Erik Satie συναντήθηκε με Karlom Debyussi και αρνήθηκε μετά από ένα δημιουργικό χρόνο λειτουργίας του Richard Wagner - υποστήριξε υποστήριξη μόνο εκκολαφθεί ιμπρεσιονισμού στη μουσική, γιατί ήταν η αρχή της μετενσάρκωσης της εθνικής τέχνης της Γαλλίας. Αργότερα, ο συνθέτης Erik Satie ήταν ενεργό επιχείρημα με μιμητές του Ιμπρεσιονισμού στυλ. Σε prtivoves ephemerality και την κομψότητα σήκωσε τη σαφήνεια, την εστίαση και γραμμικά σε συμβολισμό.

Satie είχε τεράστια επίδραση στην συνθέτες που αποτελείται από το λεγόμενο «έξι». Ήταν ένα ανήσυχο ανταρτών που προσπάθησε να καταρρίψει τα πρότυπα στο μυαλό των ανθρώπων. Οδήγησε το πλήθος των οπαδών που του άρεσε πόλεμο Satie με φιλισταιισμός, τολμηρές δηλώσεις του για την τέχνη και τη μουσική ειδικότερα.

Στις αρχές ετών

Erik Satie γεννήθηκε το 1866. Ο πατέρας του εργαζόταν ως λιμάνι μεσίτη. Ακόμα και από νεαρή ηλικία ο νεαρός Eric συντάχθηκε με τη μουσική και έδειξε αξιοσημείωτη ικανότητες, αλλά αφού κανείς κοντά που δεν ασχολούνται με τη μουσική, αυτές οι προσπάθειες έχουν αγνοηθεί. Μόνο στην ηλικία των 12, όταν η οικογένεια αποφάσισε να αλλάξει τόπο διαμονής τους στο Παρίσι, ο Eric τιμήθηκε τακτικά μαθήματα μουσικής. Σε δεκαοκτώ, Erik Satie μπήκε στο Ωδείο του Παρισιού. Σπούδασε των σύνθετων θεωρητικά μαθήματα, μεταξύ των οποίων και η αρμονία. Σπούδασε επίσης το πιάνο. Εκπαίδευση στη σέρα δεν ικανοποίησε το μέλλον ιδιοφυΐα. Ρίχνει ένα μάθημα και να πηγαίνει στο στρατό ως εθελοντής.

Ένα χρόνο αργότερα, ο Eric επέστρεψε στο Παρίσι. Εργάζεται με μερική απασχόληση σε ένα μικρό καφέ ως πιανίστας. Σε ένα από τα εν λόγω ιδρύματα στη Μονμάρτρη, και υπήρχε μια μοιραία συνάντηση με Karlom Debyussi, ο οποίος εντυπωσιάστηκε και εντυπωσιάστηκε από την ασυνήθιστη επιλογή των απλών αρμονίες, φαινομενικά αυτοσχεδιάζοντας νεαρός μουσικός. Debussy, ακόμη και αποφάσισε να δημιουργήσει μια ενορχήστρωση για τον κύκλο πιάνο Satie - «Gymnopédies». Μουσικοί είναι τώρα φίλοι. Η γνώμη τους σήμαινε τόσα πολλά ο ένας στον άλλο, η οποία θα μπορούσε να οδηγήσει Debussy Satie από τους νέους τον ενθουσιασμό του για τη μουσική του Βάγκνερ.

Προχωρώντας προς Arkay

Στα τέλη του δέκατου ένατου αιώνα Sati αφήνει Παρισιού στο προάστιο της Arcueil. Πήρε ένα φτηνό μικρό δωμάτιο πάνω από ένα μικρό καφέ και σταμάτησε σε κανέναν να ξεκινήσει. Ακόμη και στενοί φίλοι, δεν θα μπορούσε να έρθει πίσω. Για το λόγο αυτό, Sati είχε το παρατσούκλι «Arkeysky ερημίτης.» Ζούσε μόνος του, δεν βλέπουν την ανάγκη σε συναντήσεις με τους εκδότες, δεν έλαβε τα μεγάλα και κερδοφόρα παραγγελίες από τα θέατρα. Σε τακτά χρονικά διαστήματα εμφανίστηκε σε μοντέρνα κύκλους του Παρισιού, παρουσιάζοντας ένα φρέσκο μουσικό έργο. Και μετά όλη η πόλη συζητούσε αυτό, Sati επαναλαμβάνεται αστεία, τα λόγια του, και τη σοβαρότητα των μουσικών προσωπικότητες της εποχής, και για την τέχνη γενικότερα.

Twentieth Century Satie συναντά τη μάθηση. Από το 1905-1908, όταν ήταν 39 ετών, Erik Satie σπούδασε στο Schola Cantorum. Σπούδασε σύνθεση και αντίστιξη με Α Roussel και O. Sere. Πρόωρη μουσική του Erik Satie χρονολογείται από τα τέλη του δέκατου ένατου αιώνα, τα 80-90-ες. Αυτό είναι το «Mass των φτωχών» για χορωδία και εκκλησιαστικό όργανο, κύκλος πιάνο «Cold Play» και το περίφημο «Gymnopédies».

Συνεργασία με Κοκτώ. Μπαλέτο «Παρέλαση»

Ήδη στη δεκαετία του '20 Sati δημοσιεύει μια επιλογή από έργα για πιάνο, που έχουν μια περίεργη δομή και ασυνήθιστο όνομα: «Το δέρμα του αλόγου», «Τρία Κομμάτια με τη μορφή ενός αχλαδιού», «Αποξηραμένα έμβρυα», «Αυτόματη περιγραφή». Την ίδια στιγμή, έγραψε αρκετά εκφραστική, ιδιαίτερα μελωδικά τραγούδια στο βαλς, η οποία έλαβε χώρα στην κοινή γνώμη. Το 1915 Satie περίμενε μια κρίσιμη συνάντηση με τον Ζαν Κοκτώ, θεατρικός συγγραφέας, ποιητής και κριτικός μουσικής. Από ήρθε η πρόταση για τη δημιουργία, μαζί με το περίφημο μπαλέτο του Πικάσο για το θίασο Ντιάγκιλεφ του. Το 1917, τα παιδιά τους - το μπαλέτο «Παρέλαση» - δόθηκε στη δημοσιότητα.

Προθέσεως, και σκόπιμα τονίζεται περιφρόνηση πρωτογονισμό για ευφωνίας μουσικής, προσθέτοντας στον αλλοδαπό βαθμολογία ακούγεται σαν μια γραφομηχανή, σειρήνες και άλλα οχήματα ήταν η αιτία της δυνατά καταδίκη του κοινού και των κριτικών επίθεση, η οποία, ωστόσο, δεν εμπόδισε τον συνθέτη και τους συνεργάτες του. Μουσική μπαλέτο «Παρέλαση» ήταν η απάντηση του Μεγάρου Μουσικής, και μοτίβα που θυμίζουν τις μελωδίες που τραγουδούσε στους δρόμους.

Δράμα «Σωκράτης»

Το 1918 Satie έγραψε ριζικά διαφορετική δουλειά. Συμφωνική δράμα με το τραγούδι, «Σωκράτης», το κείμενο της οποίας υπηρέτησε ως τα αρχικά διαλόγους της πατρότητας του Πλάτωνα, συγκρατημένη, πεντακάθαρα, ακόμα και λιτό. Δεν έχει διακοσμητικά και παιχνίδια για το κοινό. Είναι η αντίθεση του «Parade», αν και ανάμεσά τους η γραφή ήταν λίγο περισσότερο από ένα χρόνο. Στο τέλος του «Σωκράτης» Erik Satie προώθησε την ιδέα της επίπλωσης, με τη συνοδεία μουσικής, η οποία θα χρησιμεύσει ως σκηνικό για τις καθημερινές υποθέσεις.

Τα τελευταία χρόνια της ζωής του

Τελειώστε την πολυάσχολη ζωή σας Satie συνάντησε ενώ ζουν στο ίδιο προάστιο του Παρισιού. Δεν συναντηθεί με του παλιούς φίλους, συμπεριλαμβανομένων εκείνων με την «Έξι». Erik Satie συγκέντρωσε γύρω του έναν κύκλο νέων συνθετών. Τώρα που αποκαλούσαν τους εαυτούς τους «Arkeyskoy σχολείο.» Υπήρχαν Cliquet-Pleyel, Corey, Ιακώβ, και ο αγωγός Dezormer. Μουσικοί συζήτησε νέα τέχνη του δημοκρατικού χαρακτήρα. Με το θάνατο του Sati σχεδόν κανείς δεν ήξερε. Αυτό δεν καλύπτεται, δεν μιλάμε γι 'αυτό. Genius περάσει απαρατήρητη. Μόνο στα μέσα του εικοστού αιώνα ενδιαφέρονται και πάλι στην τέχνη του, τη μουσική και τη φιλοσοφία του.