Τέχνες και ΔιασκέδασηΤέχνη

Konstantin Makovsky: η ζωή και το έργο του καλλιτέχνη. Konstantin Makovsky: καλύτερη εικόνα, βιογραφία

Βιογραφικό του καλλιτέχνη Makovskogo Κωνσταντίνα σήμερα επισκιάζεται από επιφανείς αδελφός του Βλαντιμίρ - γνωστός εκπρόσωπος των Wanderers. Ωστόσο, ο Κωνσταντίνος έχει αφήσει το σημάδι του στην τέχνη του να είναι μια σοβαρή, ανεξάρτητη ζωγράφος.

οικογένεια Makovsky

Επώνυμο Makovsky είναι γνωστό στη ρωσική τέχνη. Ο πατέρας Yegor Ιβάνοβιτς Makovsky ήταν ένας εξέχων τεχνών στην Μόσχα, ερασιτέχνης ζωγράφος. Οργάνωσε μια «σχολή πλήρους κλίμακας«για τους καλλιτέχνες που θα γίνει γνωστή ως η Μόσχα Σχολή Ζωγραφικής.

Η οικογένεια έχει πάντα βασίλευε δημιουργικό πνεύμα, δεν είναι έκπληξη το γεγονός ότι και τα τρία παιδιά Yegor Ιβάνοβιτς έγινε ζωγράφους. Στο σπίτι ήταν συχνά τους φίλους του πατέρα του - Καρλ Μπριουλόφ και καλλιτέχνες Βασίλι Tropinin, συναντηθούμε εδώ μπορεί να είναι και συγγραφέας του Γκόγκολ, ο ηθοποιός Shchepkin, Γκλίνκα συνθέτη. Η οικογένεια είναι συνεχώς διοργανώνονται λογοτεχνικές και μουσικές βραδιές, συζητήσεις για την τέχνη ήταν. Όλα αυτά επηρέασαν τη διαμόρφωση των παιδιών. Ενηλίκων Konstantin Makovsky είπε ότι η επιτυχία του στη ζωγραφική, είναι υποχρεωμένος μόνο στον πατέρα του, ο οποίος ήταν σε θέση να εγκατασταθούν σε βαθιά ριζωμένη αγάπη του για την τέχνη.

Η οικογένεια είχε τρία παιδιά: τον μεγαλύτερο γιο του Κωνσταντίνου, κόρη του Αλέξανδρου και τη νεότερη - Βλαντιμίρ. Ο πλούτος της οικογένειας ήταν ταπεινός, αλλά βασίλεψε το πνεύμα της τέχνης αποζημιωθεί πλήρως για όλες τις ενοχλήσεις.

την παιδική ηλικία του Κωνσταντίνου

Από την παιδική ηλικία, Konstantin Makovsky ήταν βυθισμένο στην τέχνη, στην πραγματικότητα, δεν ήξερε καμία άλλη ζωή, και αυτός έμελλε να επιλέξετε τη διαδρομή του καλλιτέχνη. Όλα τα παιδιά στην οικογένεια πολύ νωρίς άρχισε να επιστήσει.

Κόστια, όπως το πρώτο παιδί της οικογένειας, ξεκίνησε λέγοντας ότι ήταν κοντά στον πατέρα του και τους φίλους του, όταν συζητήθηκαν τα έργα ζωγραφικής και σχέδια, σκίτσα και πίνακες ζωγραφικής έδειξε. Όλα αυτά σχηματίζονται οι αισθητικές απόψεις και τα συμφέροντα του αγοριού.

Η εύρεση σκάφος

Το 1851, Konstantin Makovsky πάει στο σχολείο του πατέρα της ζωγραφικής, της γλυπτικής και της αρχιτεκτονικής. μέντορες του ήταν εκεί - V. Tropinin, Μ Scott, S. Zaryanko, Α Mokritsky. Εδώ, στα επτά χρόνια το αγόρι που σχηματίζεται καλλιτέχνη με το δικό του, πρωτότυπο άποψη του κόσμου και του δίδαξε τα βασικά στοιχεία της εικαστικής τέχνης.

Στο σχολείο ήταν ο πρώτος μαθητής έχει λάβει όλα τα πιθανά βραβεία. Το 1858 Konstantin εισήλθε στην Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης - το καλύτερο εκπαιδευτικό ίδρυμα στον τομέα της τεχνολογίας στη Ρωσική Αυτοκρατορία. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, εξέθεσε τακτικά τη δουλειά του στην ετήσια έκθεση της Ακαδημίας, ακόμα και έλαβε ένα χρυσό μετάλλιο για το έργο του «Οι πράκτορες του Pretender Dmitri σκοτώσει το γιο Borisa Godunova.»

Το 1862 Makovsky αρχίζει να ψάχνει για τον τρόπο με τον τέχνης, όπως ακαδημαϊσμό φάνηκε θαμπό και μπαγιάτικο.

Τρόπος για την τέχνη

Konstantin Makovsky (φωτογραφίες, βιογραφία του καλλιτέχνη παρουσιάζονται σε αυτό το άρθρο) ψάχνει για το ύφος του, θέλει να εκφράσει τον εσωτερικό του κόσμο. Το 1863, μαζί με δεκατρείς άλλους καλλιτέχνες και επιλέχθηκε να συμμετάσχει στο διαγωνισμό για το Μεγάλο Χρυσό Μετάλλιο της Ακαδημίας Τεχνών, αρνείται να ζωγραφίσει επάνω, utverzhdennnuyu ακαδημαϊκούς.

Έπρεπε να εγκαταλείψουν το σχολείο, και Makovsky και δεν θα μπορούσε να πάρει ένα δίπλωμα της εκπαίδευσης. Η εκδήλωση αυτή έγινε γνωστή ως η «εξέγερση των δεκατεσσάρων». Η διαμαρτυρία ήταν το γεγονός ότι οι καλλιτέχνες ήθελαν την ελευθερία να γράφουν και να εργάζονται σε ένα ελεύθερο θέμα, αλλά η Ακαδημία δεν θέλουν να πάνε έξω για να τους συναντήσει. Στην πραγματικότητα, ήταν μια εξέγερση ενάντια στα δεσμά του ακαδημαϊσμού και είναι ένα σημάδι μιας αναδυόμενης νέας σχολικής ρεαλισμού, στην οποία Konstantin Makovsky θα διαδραματίσει εξέχοντα ρόλο.

Το 1863, ο καλλιτέχνης ενώνει την ομάδα Ι Αρχαιολογίας και εργάζεται στην αναδυόμενη είδος της ηθογραφίας. Το 1870 Makovsky έγινε ένας από τους εμπνευστές και ιδεολογικές εμπνευστές της δημιουργίας του Συλλόγου του ταξιδιού καλλιτέχνες και πολλή δουλειά, που περιγράφουν σκηνές της καθημερινής ζωής.

Έχει εκθέσει έργα τόσο στην ακαδημαϊκή εκθέσεις, καθώς και στην εταιρεία με τους Wanderers. Σε 80-ες Makovsky γίνεται πολύ δημοφιλής πορτρέτα συγγραφέα σαλόνι και πίνακες ζωγραφικής σε ιστορικά θέματα. Το 1889 έλαβε το χρυσό μετάλλιο σε μια έκθεση τέχνης στο Παρίσι για μια σειρά έργων.

Makovsky βούρτσες αντικείμενο ήταν ιστορικές σκηνές, η ζωή των ανθρώπων, η ζωή. Ο αγάπη και εθνογραφική ακρίβεια γράφει κοστούμια και ρύθμιση των χαρακτήρων. Στα τέλη της δεκαετίας του 80-ες ο καλλιτέχνης στρέφεται όλο και περισσότερο σε ιστορικά θέματα, γράφει πιο λεπτομερή εικόνα, για παράδειγμα, «Boyarsky γάμο γιορτή στο XVII αιώνα», που γνώρισε μεγάλη επιτυχία με το κοινό και τους κριτικούς. Δεδομένου ότι δημιουργήθηκαν πολλά πορτρέτα των διαφόρων ανθρώπων.

Η καλλιτεχνική κληρονομιά του Κωνσταντίνου Makovsky έχει περίπου εκατό έργα ζωγραφικής, πολλά από τα οποία είναι μεγάλα, πολύ επικό (σήμερα είναι διάσπαρτα σε συλλογές μουσείων και ιδιωτών σε όλο τον κόσμο). Επιπλέον, συμμετείχε στο σχεδιασμό του καθεδρικού ναού του Χριστού Σωτήρος στη Μόσχα.

συλλέκτης

Konstantin Makovsky, των οποίων οι πίνακες είναι τώρα το αντικείμενο της προσοχής των συλλεκτών, ήταν ένας μεγάλος συλλέκτης. Αυτό το πάθος που κληρονόμησε από τον πατέρα του, ο οποίος αγαπούσε μια ποικιλία από αντικείμενα τέχνης και αντίκες.

Η ιδέα της συλλογής έχει διατυπωθεί από τον καλλιτέχνη με τα λόγια: «πολύ παλιά» Παρασυρθεί από ιστορικά θέματα, που συλλέγονται διάφορα σκεύη και έπιπλα, κοστούμια, και όλα αυτά που έλκονται από το εκλεπτυσμένο γούστο του καλλιτέχνη.

Κατά τη διάρκεια της παράσυρσης θέμα των αγροτών, Makovsky έχει ταξιδέψει στη ρωσική επαρχία, την αγορά οικιακών ειδών και ειδών ένδυσης. Ταξίδι στην Ανατολή Προσθήκη σε συλλογή ενός μεγάλου αριθμού ανατολίτικα είδη οικιακής χρήσης, χαλιά, κοσμήματα και τα κοστούμια. Ως αποτέλεσμα, για το 80 ο έτος του διαμερίσματος καλλιτέχνη ήταν περισσότερο σαν ένα μουσείο από μια ανθρώπινη κατοικία.

Αντικείμενα Οι συλλογές συχνά αποτέλεσε τη βάση για τη δημιουργία των έργων ζωγραφικής. Έτσι, στο «γάμο γιορτή Boyarsky στο XVII αιώνα», οι επικριτές σημειώστε τις λεπτομέρειες σύμπτωση λεπτό με ιστορικά κοστούμια και έπιπλα της περιόδου. Μέχρι τις αρχές του ΧΧ αιώνα. Makovsky ήταν ένας από τους μεγαλύτερους συλλέκτες της Ρωσίας, και το έργο του έχει οδηγήσει τη μόδα για τη συλλογή τρέλα μεταξύ των μποέμ και την αστική τάξη.

Konstantin Egorovich ήταν πολύ περήφανος για τη συλλογή του, ευχαρίστως να το έδειξε, και έδωσε τα πράγματα σε διαφορετικές εκθέσεις. Μετά το θάνατό του, διοργανώθηκε δημοπρασία, η οποία έβαλε 1100 αντικείμενα, με αποτέλεσμα η χήρα είχε σωθεί πάνω από μισό εκατομμύριο ρούβλια, και τα πράγματα πήγαν σε συλλογές ιδιωτών και μουσείων. Αλλά, δυστυχώς, την ακεραιότητα συγκρότημα έχει παραβιαστεί, και μακροπρόθεσμη εργασία Makovsky πήγε στα κομμάτια.

καλύτερη δουλειά

Konstantin Makovsky, το καλύτερο φωτογραφίες, βιογραφία, η οποία δεν έχει ακόμη γίνει αντικείμενο μελέτης της τέχνης, άφησε μια μεγάλη κληρονομιά. Μεταξύ των πιο διάσημα έργα του είναι: «Ο θάνατος Ivana Groznogo», «Γιορτή Boyar Morozova», «βουλγαρικά μάρτυρες», «Minin στο Nizhny Novgorod Fair», «η επιλογή της νύφης του τσάρου Αλεξέι Μιχάιλοβιτς»

Η ιδιωτική ζωή του καλλιτέχνη

Konstantin Makovsky ταξίδεψε πολύ, έζησε για κάποιο χρονικό διάστημα στο Παρίσι, τρεις επισκέψεις στην Αφρική, και όλα αυτά εμπλουτίζεται το έργο του, όπου μπορείτε να βρείτε τα χαρακτηριστικά της εν τη γενέσει μοντερνισμού. Για την καλλιτεχνική αξία του Makovsky απονεμήθηκε Λεγεώνα της Τιμής και της Αγίας Άννας.

Ο καλλιτέχνης ήταν παντρεμένος τρεις φορές. πρώτη σύζυγός του πέθανε από φυματίωση, και η δεύτερη χώρισε. Το μόνο που είχε εννέα παιδιά, από τα οποία υπάρχουν καλλιτέχνες και εργαζομένων στον πολιτιστικό τομέα.

Στις 30 Σεπτεμβρίου, New Style 1915 τραμ χτύπησε πρόσωπο - έτσι ώστε να συνεχίσει την πορεία του, Konstantin Makovsky. Η ζωή και το έργο του καλλιτέχνη έμεινε στην ιστορία της ρωσικής ζωγραφικής ως μια σημαντική σελίδα της όλο και ρεαλισμό.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 el.unansea.com. Theme powered by WordPress.