Marketing μεθόδους μουσική βιομηχανία, τις στρατηγικές, σχέδια

Ο ανταγωνισμός στον κλάδο της ψυχαγωγίας σημαίνει ότι δεν υπάρχει μάρκετινγκ της μουσικής βιομηχανίας. Όταν audioiskusstvo έγινε το πεδίο της επιχειρηματικότητας, τα εργαλεία που απαιτούνται για την προώθηση των προϊόντων τους. Marketing της μουσικής βασίζεται στις παραδοσιακές στρατηγικές και μεθόδους, αλλά έχει σίγουρα πολλές ιδιαιτερότητες και ιδιομορφίες.

Η έννοια του μάρκετινγκ

Ενοποίηση της παραγωγής, την απελευθέρωση των όλο και πιο υψηλής ποιότητας προϊόντα οδηγεί στο γεγονός ότι οι ειδικές προσπάθειες είναι απαραίτητες για την τόνωση της δραστηριότητας των καταναλωτών. Με την αύξηση της παραγωγικότητας συμβαίνουν πρώτη ιδέα μάρκετινγκ. Αρχικά με στόχο τη βελτίωση του προϊόντος και την παραγωγή, αλλά σταδιακά διαμόρφωσε το σύγχρονο ιδέα της προώθησης ως ειδική δράση με στόχο την ικανοποίηση των αναγκών μέσω της ανταλλαγής. Σήμερα, στο πλαίσιο του μάρκετινγκ αναφέρεται σε μια ιδιαίτερη επικοινωνία μεταξύ του παραγωγού και του αγοραστή, η οποία οδηγεί στην ικανοποίηση των αναγκών. Στόχος του είναι να βοηθήσει τον αγοραστή και πωλητή να επιτύχουν τους στόχους τους. Με αυτή την έννοια, η αγορά της μουσικής βιομηχανίας και είναι μια ειδική αλληλεπίδραση μεταξύ του παραγωγού και του καταναλωτή. Παραγωγός προσφέρει στην αγορά ήχου ένα προϊόν που θα επιτρέπουν στους μαθητές να καλύψουν τις ανάγκες τους.

Η εμφάνιση της μουσικής μάρκετινγκ

Η εμφάνιση της μουσικής μάρκετινγκ σχετίζεται με το σχηματισμό της ψυχαγωγίας και αναψυχής. Όταν ένα show-business σφαίρα στην οποία οι άνθρωποι κερδίζουν χρήματα για την παροχή υπηρεσιών ψυχαγωγίας, και υπάρχει η ανάγκη να μεγιστοποιηθεί το ανταποκρίνονται στις ανάγκες της αγοράς. Η αύξηση του ανταγωνισμού αυξάνεται, έτσι ένιωσα έντονα την ανάγκη να καταβληθούν ιδιαίτερες προσπάθειες για την εφαρμογή του δημιούργησε προϊόντος. βασικά στοιχεία της μουσικής μάρκετινγκ μπορεί να βρεθεί ακόμη και στην αρχαιότητα. Για παράδειγμα, ο πατέρας του Μότσαρτ εξυπηρετούνται, στην πραγματικότητα, μουσικός παραγωγός λειτουργίας: επέλεξε το ρεπερτόριο, που διεξήχθη δραστηριότητες προβολής προκειμένου να οργανώσουν συναυλίες. Συνθέτης και ερμηνευτής είναι ένα μέσο για το κέρδος και να καλύψει τις ανάγκες του κοινού στη διασκέδαση. Όμως, με την πλήρη έννοια της λέξης μουσική μάρκετινγκ εμφανίζεται μόνο στην υψηλή ανάπτυξη της βιομηχανίας της ψυχαγωγίας. Μόνο ένα πλεόνασμα στην αγορά και ένα μεγάλο ανταγωνισμό προκύπτει, θεωρούν την προώθηση του μουσικού προϊόντος.

Ο σχηματισμός της μουσικής βιομηχανίας

Εμφάνιση των επιχειρήσεων περιλαμβάνει αρκετές βιομηχανίες: κινηματογράφος, θέατρο, θέαμα, μουσική. Ήχου βιομηχανία - ένας κλάδος της παγκόσμιας οικονομίας, η οποία κάνει ένα κέρδος από την εφαρμογή ενός μουσικού προϊόντος ή μιας υπηρεσίας. Το άτομο αισθάνεται την ανάγκη να ακούσετε μουσική από τα πιο αρχαία χρόνια, το φαινόμενο των επιπτώσεών της στην ψυχή, δεν είναι πλήρως κατανοητός. Ωστόσο, είναι προφανές ότι συνδέεται στενά με τα συναισθήματα, τα οποία είναι τα βάθη της ανθρώπινης εμπειρίας. Είναι μαζί τους και αφορούν τη σημασία της μουσικής στη ζωή του ανθρώπου. Από τη στιγμή υπάρχει ζήτηση, τότε, φυσικά, υπάρχει και προσφορά. Η μουσική βιομηχανία πηγαίνει μαζί με τις δυνατότητες της κατανομής μάζας των προϊόντων ήχου, δηλαδή, σε συνδυασμό με την τεχνολογική πρόοδο. Εμφάνιση των επιχειρήσεων εμφανίζεται με τα δημόσια θεάματα, οι ερευνητές έχουν διαφορετικούς ορισμούς από την ημερομηνία της γέννησής του, από ΧΙ ΧΙΧ αιώνα. Αλλά δεδομένου ότι η πρώτη νομοθεσία που διέπει την οργάνωση των δημόσιων παραστάσεις, εμφανίστηκε μόνο στη μέση του ΧΙΧ αιώνα, είναι από αυτή την παράδοση μετράει. Η μουσική βιομηχανία διαμορφώνεται με την έλευση του δίσκου γραμμοφώνου, η οποία αρχίζει να διανέμει τη μουσική του προϊόντος προς τις μάζες. Μετά τα επαναστατικά βήματα που σχετίζονται με την εμφάνιση του ραδιοφώνου και της τηλεόρασης. Στη συνέχεια, η βιομηχανία κερδίζει έδαφος, οι φορείς του ήχου βελτιώνεται, αύξηση της κυκλοφορίας και του ανταγωνισμού. Κάθε χρόνο, η αγορά της μουσικής βιομηχανίας συνεχίζει να αυξάνει κατά ένα μικρό ποσοστό, ιδιαίτερα αισθητή αύξηση στην κατηγορία Internet. Σήμερα, χωρίς την προσφορά είναι αδύνατον να υλοποιήσει κάθε μουσικό έργο, ακόμα και τους πιο ταλαντούχους ερμηνευτές.

Η μουσική ως εμπόρευμα

Τραγούδια audioproizvedeny απόδοση, μουσικά σύνολα και σολίστ είναι ένα μέσο κέρδους. Χαρακτηριστικό της μουσικής ως διαφημιστικό αντικείμενο είναι ότι τόσο οι ιδιότητες των αγαθών και των υπηρεσιών σε συνδυασμό. Ήχου προϊόντα πρέπει να πληρούν την ανάγκη για τον ακροατή να έχουν μια ορισμένη ποιότητα και την αντίστοιχη τιμή, θα πρέπει να έχει το κύρος και την αξία των καταναλωτών, όπως κάθε εμπόρευμα. Επιπλέον, η μουσική, καθώς η υπηρεσία δεν μπορεί να διαχωριστεί από τον καλλιτέχνη, είναι άυλες, το αποτέλεσμα η κατανάλωσή του είναι αδύνατο να προβλεφθεί. Σε αυτή την περίπτωση, τα προϊόντα ήχου είναι ένα εμπόρευμα, όπως και η τιμή, η ποιότητα μπορεί να ικανοποιήσει τις ανάγκες και τις απαιτήσεις της προώθησης από τον παραγωγό στον αγοραστή.

Επάγγελμα: Παραγωγός

Ένα κρίσιμο ρόλο στη δημιουργία και την εξέλιξη της μουσικής προϊόντος παίζει ένα μουσικό παραγωγό. Ο ίδιος αντιλαμβάνεται το προϊόν, επιλέγει τον καλλιτέχνη και το υλικό σύμφωνα με τις ανάγκες της αγοράς. Ο ίδιος γνωρίζει πολύ καλά τις τάσεις της αγοράς που μπορεί να επηρεάσουν τα γούστα και τις επιθυμίες του κοινού, είναι σε θέση να προβλέψει τις ανάγκες του κοινού. Ο μουσικός παραγωγός παρέχει επίσης υλικό για να δημιουργήσει ένα προϊόν, είναι μια τεχνική για να αγοράσει μουσική, κείμενα, την εργασία πληρώνει ερμηνευτές και στο προσωπικό συνοδείας. Και μια άλλη σημαντική λειτουργία του παραγωγού - είναι να διασφαλίσει τις πωλήσεις των προϊόντων, σχεδιάζει τις δραστηριότητες μάρκετινγκ, οργανώνει εκδρομές και συναυλίες. Παραγωγός - το κεντρικό πρόσωπο της μουσικής βιομηχανίας, που είναι ειδικός στο μάρκετινγκ και τη διαχείριση ταυτόχρονα.

Σκοπών και των στόχων μάρκετινγκ

μουσική βιομηχανία μάρκετινγκ, όπως και κάθε άλλη, έχει ως κύριο στόχο - είναι η αύξηση των πωλήσεων. Όμως, προκειμένου να αυξηθεί η ζήτηση, είναι απαραίτητο για την επίλυση των σχετικών εργασιών. Ένας σημαντικός στόχος της μουσικής μάρκετινγκ είναι η διάδοση πληροφοριών σχετικά με το προϊόν και τον καλλιτέχνη. Μόνο υψηλή αναγνωρισιμότητα μπορεί να οδηγήσει σε μια αγορά. Ένα άλλο έργο του μάρκετινγκ - να δημιουργήσει ένα προϊόν που ικανοποιεί τις ανάγκες του ακροατή. Ως εκ τούτου, κάθε ερμηνευτής δεν πρέπει να έχει μόνο μια μοναδική ποιότητα, αλλά και μια μοναδική θέση. Μουσική Marketing πρέπει να διατηρούν συνεχή επικοινωνία μεταξύ του ακροατή και τον εκτελεστή, για να ληφθούν υπόψη οι αλλαγές στην αντίληψη του προϊόντος, δημιουργούν την πίστη στο προϊόν από τον καταναλωτή.

Αντικείμενα προώθηση

Υπάρχουν πολλές εγκαταστάσεις στην προώθηση της μουσικής μάρκετινγκ. Κατά κύριο λόγο, αυτή η τραγουδίστρια ή συγκρότημα. Όταν η αγορά μουσικής εμφανίζεται νέο όνομα, καθήκοντα μάρκετινγκ είναι να δημιουργήσει την ευαισθητοποίηση για το κοινό-στόχο. ομάδες Προώθηση και σολίστες αρχίζει με το γεγονός ότι ο ανεπτυγμένος τοποθέτηση, και μόνο τότε προγραμματισμένη ανακοίνωση σχηματίζεται και τόνωσε τη ζήτηση. Καλλιτέχνης πρέπει επίσης branding, κάθε μουσικός φιλοδοξεί να γίνει ένα εμπορικό σήμα, επειδή οδηγεί σε συνεχή υψηλές πωλήσεις. Είναι επίσης ένα αντικείμενο της προώθησης μπορεί να είναι προϊόντα ήχου. Το λεύκωμα, μια συναυλία, μια ταινία - όλο αυτό απαιτεί προσεκτική σχέδιο διαφήμισης για τη μεγιστοποίηση της ζήτησης και των κερδών. Μουσική επιτυχίες εμφανίζονται πιο συχνά ως αποτέλεσμα της σκόπιμης προσπάθειες μάρκετινγκ.

στρατηγική μάρκετινγκ

Μακροπρόθεσμο σχέδιο ανάπτυξης του προϊόντος που ονομάζεται στρατηγική μάρκετινγκ. Προκειμένου να αναπτυχθεί μια στρατηγική, θα πρέπει να έχετε μια καλή κατανόηση των συνθηκών της αγοράς και τις ιδιαιτερότητες του τομέα, η οποία κινεί τα αγαθά. Μουσική Marketing ως μια συγκεκριμένη δραστηριότητα δεν μπορεί να χρησιμοποιήσει όλες τις υπάρχουσες στρατηγικές μάρκετινγκ. Χρειάζεται μια ειδική προσέγγιση που θα λαμβάνει υπόψη τα χαρακτηριστικά του μουσικού προϊόντος. Η πιο αποδεκτή στρατηγική της εντατικής ανάπτυξης, οι οποίες βασίζονται στην αύξηση των προσπαθειών μάρκετινγκ στις υπάρχουσες αγορές. Είναι επίσης δυνατό να εφαρμοστεί η στρατηγική της βαθιάς διείσδυσης στην αγορά, σε αυτή την περίπτωση, τα προγράμματα μάρκετινγκ για την τόνωση της αγοράς των περισσότερων αγαθών, καθώς και των σχετικών προϊόντων και υπηρεσιών. Στρατηγική πρέπει να συμβάλλει στη μακροπρόθεσμη και σταθερή ζήτηση, έτσι ώστε η αγορά μουσικής είναι εξαιρετικά σημαντική εικόνα του καλλιτέχνη, η οποία θα πρέπει να σχεδιαστεί προσεκτικά και να διατηρηθεί.

Το κοινό-στόχος της μουσικής μάρκετινγκ

μουσική βιομηχανία μάρκετινγκ βασίζεται στην έννοια της τμηματοποίησης της αγοράς, δηλαδή να προσδιορίσει ένα συγκεκριμένο κοινό-στόχο για τον οποίο και ανέπτυξε αυτό το προϊόν. Καθορισμός τμήμα είναι εξαιρετικά σημαντική για την επιτυχή εμπορία των προϊόντων. Απομόνωση του κοινού-στόχου στην αγορά μουσική είναι πιο συχνά εκτελείται στις ακόλουθες παραμέτρους: την ηλικία, το φύλο και τον τρόπο ζωής. Υπάρχει ένα προϊόν για τους νέους, τα παιδιά και τα ώριμα άτομα, η μουσική για τους άνδρες και τις γυναίκες. Ο τρόπος ζωής, τα ενδιαφέροντα, τις προτιμήσεις είναι και το κριτήριο της επιλογής του κοινού-στόχου. Μπορούμε να δούμε ότι σήμερα σε όλες τις αγορές, συμπεριλαμβανομένης της μουσικής, demassifikatsiya εκεί, τα προϊόντα που κατασκευάζονται όλο και πιο στενό κοινό. Έτσι, υπάρχει η μουσική για τους οπαδούς της Κορέας τηλεοπτική σειρά ή κατασκευασμένα. Αυτό σας επιτρέπει να πωλούν περισσότερα αγαθά.

μεθόδους προώθησης

Υπάρχουν τέσσερις κύριες μέθοδοι για την επίτευξη των στόχων μάρκετινγκ: είναι τόνωση της ζήτησης, απευθείας πωλήσεις, δημόσιες σχέσεις και τη διαφήμιση. Και τα τέσσερα στοιχεία του μίγματος μάρκετινγκ που χρησιμοποιούνται για την προώθηση μουσικών προϊόντων, αλλά και τη διαφήμιση και τις δημόσιες σχέσεις χρησιμοποιούνται πιο συχνά από ό, τι την τόνωση της ζήτησης. προώθηση στίχους χωρίς διαφήμιση και δημόσιες σχέσεις δεν είναι δυνατή. Για λευκώματα για να αγοράσει, θα πρέπει να δημιουργήσει την ευαισθητοποίηση και τη ζήτηση, και για το σκοπό αυτό, οι μέθοδοι, όπως η άμεση διαφήμιση των μέσων ενημέρωσης - δημοσίευση στα μέσα ενημέρωσης, καθώς και τα εργαλεία της BTL - εκδήλωση-μάρκετινγκ, την επικοινωνία μέσω των κοινωνικών δικτύων, online marketing.

Σχέδιο για την προώθηση της μουσικής προϊόντων

Με βάση την επιλεγμένη στρατηγική μάρκετινγκ, παρήγαγε ένα σχέδιο για την προώθηση ενός καλλιτέχνη ή ομάδα. Το πρώτο βήμα είναι να προσδιορίσουν το αντικείμενο της προώθησης, μπορεί να είναι, για παράδειγμα, ο σχηματισμός της αύξησης ή τη διατήρηση της κακή φήμη. Στη συνέχεια, οι προγραμματισμένες δραστηριότητες σε τρεις τομείς: την προώθηση (τοποθέτηση προϊόντων σε τηλεοπτικές και ραδιοφωνικές εκπομπές), της δημοσιότητας (η δημιουργία πληροφοριακού θορύβου γύρω από την κυκλοφορία του προϊόντος των θρύλων και κουτσομπολιά, συνεντεύξεις, τοποθέτηση στην κατάταξη, τη δημιουργία της δημοσιογραφικής υλικών), απόδοση (η οργάνωση ζωντανή επικοινωνία μεταξύ του καλλιτέχνη και ο ακροατής, οργάνωση ζωντανές εμφανίσεις, συνεδρίες αυτόγραφο). Μουσικά συγκροτήματα και σολίστες πρέπει να είναι συνεχώς στο αυτί, έτσι θα πρέπει να χρησιμοποιήσετε μια ποικιλία μέσων διαφήμισης και δημοσίων σχέσεων για να διασφαλιστεί η σταθερή παρουσία της Εκτελεστικής στον τομέα των πληροφοριών του ακροατή.

Μάρκες στη μουσική

Marketing στη μουσική αρχικά συνδέεται με τη δημιουργία των άστρων, δηλαδή μάρκες. Για τον ακροατή εμπιστοσύνη ο εκτελεστής, αισθάνθηκε συμπάθεια γι 'αυτόν και την αγάπη θα πρέπει να εξετάσει προσεκτικά την εικόνα ενός μελλοντικό αστέρι. ομάδες Προώθηση ή σολίστες αρχίζει με τη δημιουργία του ονόματος, το οποίο πρέπει να περιέχει συγκεκριμένη φιλοσοφία, μια υπόσχεση την οποία στη συνέχεια θα προγραμματιστεί επικοινωνία με το κοινό. Το επόμενο βήμα - είναι η δημιουργία προσωπικές ιστορίες. Οι φίλοι θέλετε να ξέρετε για το είδωλό τους όλους, έτσι ώστε να αρχίσει να ψάχνει για πληροφορίες σχετικά με την προσωπική του ζωή, το παρελθόν, και ο παραγωγός θα πρέπει να φροντίσει πωλούνται μύθου. Για παράδειγμα, το θρυλικό μέγα-δημοφιλή ομάδα «Προσφορά Μαΐου» ήταν μια ιστορία για τα παιδιά από το ορφανοτροφείο, έδωσε στην ομάδα ένα επιπλέον αύρα της αυτο-οίκτο, και συνέβαλαν στην αύξηση της δημοτικότητας. Επίσης, θεωρούν την εμφάνιση του καλλιτέχνη, για να ταιριάζει με τις προσδοκίες του κοινού-στόχου. Επιπλέον, θα πρέπει να διαμορφώσει ένα εμπορικό σήμα πλατφόρμα, το βασικό μήνυμα που θέλετε να είναι ασφαλής μέσα στο κεφάλι του ακροατή. Για παράδειγμα, Stas Mikhailov τοποθετείται ως τραγουδιστή να ωριμάσει, διαζευγμένες γυναίκες, και αυτό είναι το ανταγωνιστικό της πλεονέκτημα. Όταν όλα τα στοιχεία της μάρκας που δημιουργείται, είναι απαραίτητο να διατηρηθεί συστηματικά την εικόνα του ερμηνευτή.

Παγκόσμια εμπειρία της μουσικής μάρκετινγκ

Σήμερα η μουσική χτυπήματα που γεννήθηκαν, όχι μόνο χάρη στο ταλέντο των συνθετών και ερμηνευτών, αλλά πάνω απ 'όλα χάρη στις προσπάθειες των παραγωγών. Η σύγχρονη βιομηχανία έχει θέσει η διαδικασία της γέννησης αστέρων στο ρεύμα. Φυσικά, για αρχή θα πρέπει να έχετε έναν ταλαντούχο πράγματα, αλλά οι περισσότεροι χρειάζονται μια αρμόδια παραγωγούς οι οποίοι είναι εξοικειωμένοι αποτελεσματικές μεθόδους μάρκετινγκ για την παραγωγή των σημάτων μουσικής. Ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα αυτών των παραγωγών εργασίας είναι, για παράδειγμα, Gaga, Dzhastin Biber ή ομάδα «Viagra».