Αγία Πετρούπολη Ακαδημαϊκό Θέατρο του Λένινγκραντ Δημοτικό Συμβούλιο: ρεπερτορίου, την περιγραφή και φορείς

Στη ζωή του κάθε ατόμου, υπάρχουν λεγόμενη συμβολική, και μπορεί να είναι και χώρους λατρείας. Για τους θεατρόφιλους ένα από αυτά τα μέρη, βέβαια, είναι η Αγία Πετρούπολη Ακαδημαϊκό Θέατρο του Λένινγκραντ Δημοτικού Συμβουλίου. Δεν είναι μόνο οι κάτοικοι της πόλης, αλλά και κάθε τουριστική ή ταξιδεύουν και να προσπαθεί να πάρει για να το δείτε σε αυτό το ναό της Μελπομένη.

New Century - μια νέα κουλτούρα

Στο δημοτικό θέατρο ΧΙΧ αιώνα δεν ήταν τόσο πολύ. Βασικά ενεργεί θίασο που υποστηρίζεται από τους προστάτες και έδρασε στη σκηνή του «σπίτι» του θεάτρου. πρόσβαση του κοινού στα εν λόγω παράσταση έκλεισε.

Η αρχή του εικοστού αιώνα είδε μια επανάσταση όχι μόνο στην πολιτική ζωή της χώρας. Μετασχηματισμός και άγγιξε όλους τους τομείς της τέχνης - καλλιτέχνες, ποιητές και συγγραφείς, χορογράφους και σκηνοθέτες του αιώνα αισθάνθηκε ελεύθερη και παρουσιάστηκε στο δικαστήριο θαυμαστές πειραματικές δημιουργίες του. Στο πλαίσιο της σύγχρονης τέχνης δεν είναι έκπληξη το γεγονός ότι το 1933 στην Αγία Πετρούπολη υπήρχε ένα θέατρο, το οποίο ονομάστηκε «Νέο». Αργότερα, ο θίασος με επικεφαλής τον Ισαάκ Kroll μετατραπεί σε Ακαδημαϊκό Θέατρο του Λένινγκραντ Δημοτικού Συμβουλίου.

ολλανδική εκκλησία

Η πρώτη παράσταση έλαβε χώρα στο κτίριο της ολλανδικής εκκλησίας, που βρίσκεται στην Nevsky Prospect. Το κτίριο της εκκλησίας δεν έχουν όλες τις απαραίτητες προϋποθέσεις για τη λήψη του θεάτρου, και σύντομα μετά τις πρώτες παραστάσεις της πυρκαγιάς σχεδόν πήρε μαζί του όλη την ομάδα. Θέατρο, μόλις αρχίσει, σχεδόν έπαψε να υπάρχει.

Αλλά η σκηνοθεσία είναι του Croll (μαθητής VE Meyerholda) και εντυπωσίασε το κοινό και κριτικούς. Λαμπρό υποκριτική, ανήλθε σε την προέλευση αυτού του ναού του Μελπομένη, δεν έχει περάσει απαρατήρητη. Με αίτημα προς τις αρχές γύρισε στοιχεία του θεάτρου και των τεχνών, και το 1936 σε ένα ανακαινισμένο θέατρο αίθουσα Α Ι Pavlovoy επανέλαβε τις δραστηριότητές της Αγίας Πετρούπολης Ακαδημαϊκό Θέατρο του Λένινγκραντ Δημοτικού Συμβουλίου. Την τριάδα οδό επανεμφανίστηκε αφίσες παίξει Α Ν Ostrovskogo «Mad Money», με την οποία ξεκίνησε η ιστορία της εν λόγω εταιρείας.

Κατά τη διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, το κτίριο είναι πολύ επηρεάζεται από τους βομβαρδισμούς, και είχε επιστρέψει από μια μακρά περιοδεία των καλλιτεχνών Άπω Ανατολή έχουν προσφέρει νέες εγκαταστάσεις - πρώην αρχοντικό του πρίγκιπα Β Π Golitsyna, και Ακαδημαϊκό Θέατρο του Λένινγκραντ Δημοτικού Συμβουλίου Διεύθυνση αντικατασταθεί Vladimirsky Prospekt 12.

Meyerholdovshchina

Στα τέλη της δεκαετίας του 30-ες των στοιχείων από τις τέχνες άρχισαν να παλεύουν με τις προοδευτικές σκηνοθέτες και ηθοποιούς. Η επιθυμία να εκσυγχρονίσει, να διαβάσει το δικό του τρόπο τους κλασικά έργα σήμερα δεν εκπλήσσει κανέναν, αλλά αντίθετα, είναι πολύ δημοφιλής. Την ίδια στιγμή, έχει την κοινή ονομασία «Meyerholdovshchina» (που προέρχεται από τα ονόματα του σκηνοθέτη Β Ε Meyerholda) φοβούνται ακόμα και απωθούνται. Δημιουργική, να βρούμε νέους τρόπους με τους ανθρώπους της τέχνης δεν δέχονται και να ζήσουν κάτω.

Σε αυτό τον κύκλο ήταν μερικά θέατρα στην Αγία Πετρούπολη. Θέατρο Lensoviet - δεν αποτελεί εξαίρεση. Ο επικεφαλής διευθυντής, Isaac Croll, απολύθηκε από τη θέση του. αστικές απόφαση των διαχειριστών του πολιτισμού αντικαταστάθηκε από τον BM Sushkevich.

Η ενότητα της εκπαίδευσης

Εξαιρετική ηθοποιός, δάσκαλος BM Sushkevich, έφερε μαζί του μια σειρά αποφοίτων του Ινστιτούτου Θεάτρου. Μετά από συνεργασία με Α Π Chehovym και Ε Β Vahtangovym το πρώτο Τέχνης της Μόσχας Θέατρο Studio, έχοντας μάθει στην Κ Σ Stanislavskogo και LA Sulerzhitskii, Μπόρις ήταν πεπεισμένος ότι η επιτυχία του θιάσου που χρειάζεται «ένα κύμα» (όπως θα ήθελα να πω τώρα). Μόνο μια τέτοια ενότητα της αντίληψης και μεθοδολογική βάση τις εργασίες πραγματικά θα αποκαλύψει και να μεταφέρει την ουσία ενός έργου τέχνης. Είναι αυτή η υπόσχεση που έχει φέρει στο Ακαδημαϊκό Θέατρο του Λένινγκραντ Δημοτικού Συμβουλίου. Αγία Πετρούπολη έγινε γρήγορα εκλεπτυσμένη, αισθητική και ταυτόχρονα αρκετά σύγχρονες λύσεις στάδιο BM Sushkevich.

Πολύ διαφορετικές, αλλά καλά ισορροπημένη και συνέθεσε ένα ρεπερτόριο επιτρέπεται να ανοίξει σχεδόν σε όλους τους φορείς του θιάσου. Στις παραγωγές του Σίλερ ( «Μαρία Στιούαρτ», «Συνωμοσία Fiesco στη Γένοβα») στο στάδιο έλαμψε Nadezhda Bromley, η σύζυγος και σύμμαχος Sushkevich. Η γυναίκα ήταν επίσης συγγραφέας και σκηνοθέτης? χάρη στην προσοχή και ρομαντισμού παραστάσεις του έγινε ακόμη πιο θαυμάσια, φωτεινά χρώματα.

Βαθιά ψυχολογική μελέτη των χαρακτήρων το κοινό με κομμένη την ανάσα «διαβάσει» το «Restless γηρατειά» (Λ Rakhmanov), «Φιλισταίοι» (Γκόρκι), «μέση» (Jean-Baptiste Μολιέρου). Μόνο με τη δημιουργία ενός πραγματικού θίασο του συνόλου Sushkevich πήγε στη σκηνή και έπαιξε σημαντικό ρόλο στην παγκόσμια δράμα Matthias Clausen του δράματος Γ Hauptmann «Πριν το Ηλιοβασίλεμα». δικαίως επιδόσεις από τους κριτικούς θεατρικό μύθο.

«Στρατιώτες Πολιτιστικό υπηρεσία»

Είναι με αυτή τη διατύπωση της Αγίας Πετρούπολης Ακαδημαϊκό Θέατρο του Λένινγκραντ Δημοτικό Συμβούλιο τον Οκτώβριο του 1940 στάλθηκε σε μια μεγάλη περιοδεία στην Άπω Ανατολή. Η είδηση του πολέμου βρήκε τους ηθοποιούς σε Khabarovsk. Οργάνωση σύρθηκε μήκους 5 χρόνια. Μέχρι το καλοκαίρι του 1945, το θέατρο έχει εργαστεί στη Σιβηρία και τα Ουράλια, την Άπω Ανατολή και την Άπω Βόρεια. Border φυλάκια, οι πόλεις, τα ορυχεία χρυσού και πολεμικά πλοία 1300 είδε περίπου 1.000 παραστάσεις και συναυλίες. Ηθοποιοί ταξίδευε τακτικά στο λειτουργικό μέρος μιας ταξιαρχίας πρώτης γραμμής.

Φυσικά, σε μια τέτοια δύσκολη στιγμή, οι καλλιτέχνες θα μπορούσε εύκολα ακριβώς να μιλήσει στο κοινό, που τους υποστηρίζουν. Αλλά, παρ 'όλα αυτά, το ρεπερτόριο του θεάτρου Lensoviet ενημέρωση. Υπήρξαν παραστάσεις από τον Κ Simonov, Α Korniychuk, Βλαντιμίρ Soloviev, ο οποίος είχε δείξει τη ζωή στο μέτωπο και τις εμπειρίες εκείνων που παρέμειναν στο πίσω μέρος.

σύνδεσμο Akimova

Μετά το θάνατο του το 1946 Sushkevich διευθυντές δεν έμεινε στο θέατρο για περισσότερο από μία σεζόν. Εδώ και αρκετό καιρό η Αγία Πετρούπολη Ακαδημαϊκό Θέατρο του Λένινγκραντ Δημοτικού Συμβουλίου με επικεφαλής τον Nadezhda Bromley, βάλτε το «Νόρα» του Ίψεν. Αυτό ήταν ένα σημαντικό γεγονός στη θεατρική ζωή της πόλης. Στη συνέχεια, ο σκηνοθέτης έγινε ηθοποιός Galina Korotkevitch. Στη συνέχεια ήρθε μια σειρά διαδοχικών διευθυντών, μέχρι το τέλος, στο θέατρο δεν φαίνεται Νικολάι Πάβλοβιτς Akimov. Είναι υποβιβάστηκε και «εξορίστηκε» εδώ από την Κωμωδία Θέατρο για την «φορμαλισμό», το οποίο έχει υποστεί στην εποχή του J. Kroll.

Akimov έφερε φρέσκο αέρα και την εταιρεία ζωντανή. Εκτός από τα ονόματα των νέων ηθοποιών που έχουν γίνει γνωστά στο ευρύ κοινό χάρη στην οξύτητα του καλλιτεχνικό όραμα του σκηνοθέτη, υπάρχουν νέες παραγωγές: την πρώτη σοβιετική μουσική “Άνοιξη στη Μόσχα”, αναβίωσε ρωσική δραματική σάτιρα Saltykov-Shchedrin και Α .Στην. Sukhovo-Κόμπιλιν. Νικόλαος Α 'υποτίθεται ότι κλασικών έργων δεν μπορεί να ξεχαστεί, είναι μέσα από αυτά μπορεί και πρέπει να διδάσκονται τα γούστα και την κατανόηση της θεατρικής θεατή αισθητικής.

Και την παραμονή της 20ης επετείου της θίασο του Νέου Θεάτρου, του απονεμήθηκε το Συμβούλιο Λένινγκραντ.

εποχή Βλαντιμίροβα

Το 1956 επέστρεψε στην πατρίδα Akimov Κωμωδία Θέατρο του, και ο επικεφαλής διευθυντής του Δημοτικού Συμβουλίου του Λένινγκραντ αντικατασταθεί χωρίς να χρειάζεται να «προχωρήσει με τις ευθύνες.» Όμως, το 1960 η θέση του επικεφαλής διευθυντής ήταν ο Ιγκόρ Πέτροβιτς Vladimirov. Και υπήρχε ακόμα πιο ενδιαφέρουσα τη ζωή του θιάσου. Vladimirov έτσι ήταν ο ηγέτης, η οποία τόσο καιρό περίμενε και κοίταξε για τους ηθοποιούς.

Όπως όλες οι διευθυντές, άρχισε έναν ηθοποιό. Αφού εργάστηκε στο Tovstonogov, Ιγκόρ Πέτροβιτς άρχισε να τον να βοηθήσει στη διαμόρφωση των παραστάσεων και κατακτηθεί αυτό το επάγγελμα. Διορισμός Vladimirov και μετάφραση το 1962 στο κράτος Ακαδημαϊκό Θέατρο του Λένινγκραντ Δημοτικού Συμβουλίου Alisa Freundlich (σύζυγος Βλαντιμίροβα) για πολλά χρόνια ορίζεται η δημιουργική κατεύθυνση της εταιρείας.

Αν και ο διευθυντής ήταν λάτρης του σύγχρονου δράματος, κωμωδίας και να ξένους θεατές γύρισε την ιδέα των κλασικών. Με τη διοργάνωση του θεάτρου «Η Όπερα της Πεντάρας» απέκτησε διακριτικό ύφος, συνδυάζει εκκεντρικός, τη δημοσιογραφία, ρομαντισμό και τραγελαφικό. Αυτό είναι ό, τι βρίσκεται πίσω από την απίστευτη επιτυχία της διάρκειας των 40 ετών.

νεωτερισμός

Όταν το 1999 Vladimirov πέθανε, αντικαταστάθηκε από τον Β Β Pazi. Ένας άνδρας από τα υψηλότερα πολιτισμού, είναι πολύ προσεκτική στάση στις παραδόσεις του θεάτρου. Αλλά δεν φοβάται να πάρει το ρίσκο και να επεκταθεί το ρεπερτόριο είναι αρκετά ασυνήθιστο, αλλά πολύ ενδιαφέρουσες παραστάσεις Μπέργκμαν, Ναμπόκοφ Berberova. Pasi κάλεσε τις καλύτερες διάσημα σκηνοθέτες και νέα ταλέντα, θέτοντας έτσι πάντα προσέλκυσε την προσοχή του θεατή.

Από το 2011, μετά από 5 χρόνια, χωρίς να αμφισβητεί την κύρια σκηνοθέτης, καλλιτεχνικός διευθυντής του «Δημοτικού Συμβουλίου του Λένινγκραντ» έγινε Yu. Ν Butusov, ο οποίος ήταν κάποτε έφερε μαζί του Pasi. Βάλτε τα έργα αλλάξει το θέατρο, αλλά παρέμεινε πιστή στο πνεύμα της δημιουργικότητας και της ενέργειας.