Ελαιογραφίες. Οι σύγχρονοι καλλιτέχνες: τοπιογραφία

Σύγχρονη ελαιογραφία του τοπίου, που χαρακτηρίζεται κυρίως από τα χρώματα που χρησιμοποιούνται από σύγχρονους καλλιτέχνες. Είναι απίθανο να χρησιμοποιήσει τα κρύσταλλα, τα οποία έχουν τεθεί σε ευρεία φυσικά όλους τους καλλιτέχνες από την Αναγέννηση. Αλλά, παρ 'όλα αυτά, από τη φύση των έργων του σύγχρονου τοπίου ακόμα όμορφη. Το σύγχρονο τοπίο είναι διαφορετικό από τους προκατόχους τους πιο ζωντανή έκφραση των συναισθημάτων, διαθέσεων και τις σκέψεις. Τις περισσότερες φορές γραπτή ελαιογραφίες. Σύγχρονους καλλιτέχνες, όπως και οι προκάτοχοί τους, χρησιμοποιούν αυτό το υλικό για το αποτέλεσμα των πλέον στην ευχάριστη θέση το κοινό.

Καλλιτέχνης Γιούρι Obuhovsky

Ρομαντικό τοπίο «Costa Brava» ( «Μαρίνα») είναι γεμάτη με μια χαρούμενη διάθεση του καλλιτέχνη. Στην πραγματικότητα, είναι «άγρια» ακτή της Ισπανίας σε μήκος λίγο λιγότερο από διακόσια χιλιόμετρα. Ο πίνακας απεικονίζει ένα στενό κόλπο με μια βραχώδη ακτή. Το μπλε της ηρεμίας Μεσογείου συναγωνίζεται με το μπλε φαινόταν ξεθωριασμένα από τον ήλιο φωτεινό χρώμα του ουρανού. Λευκή σύννεφα, τονίζοντας μελάνιασμα του, από κοινού με λευκό τριγωνικό προχωρήσει πολύ στη θάλασσα ιστιοπλοΐα, με λευκό αφρό των κυμάτων συντρίβεται στα βράχια. Το μπλε της θάλασσας αναμιγνύονται. Κοντά σε αυτό ο θεατής είναι ελαφρώς ελαφρύτερο, πολύ - γίνεται κορεσμένο μπλε, σαν να γεμίζουν με απρόβλεπτες δύναμη του υδάτινου στοιχείου. Η εικόνα είναι τόσο γεμάτη από ρομαντισμό που δεν αφήνει αδιάφορο θεατή. Πετρώματα που πλαισιώνουν κόλπο μακριά ορατή στο φως αποχρώσεις sirenevato και κοντά στο χρυσό λάμψη. επιχρυσωμένο διάφορες αποχρώσεις τους λαμπερός ήλιος, τα οποία δεν είναι ορατή από τον θεατή, αλλά και σε όλες τις αισθήσεις του ζεστού ακτίνες του. Σε κλίμα μας είναι ωραίο να δείτε ένα γκρι κορεσμένο μπλε και χρυσό χρώμα, και στην ευχάριστη θέση να έχουμε μια εικόνα στο σπίτι που σε οποιαδήποτε στιγμή του έτους θα είναι να μιλήσουμε για όλα τα χρώματα αφρώδη καλοκαίρι. Αυτή η εικόνα είναι καλό όχι μόνο στο σπίτι αλλά και στο γραφείο, όταν μπορείτε να κοιτάξει μακριά από τον υπολογιστή και να το βάλετε στο σαλόνι ηρεμήσει θάλασσα.

Ο καλλιτέχνης δεν περιορίζεται σε ένα μόνο είδος θάλασσα. Είναι ενδιαφέρονται για τα πάντα και τα τοπία της Μόσχας, Καρέλια και την Κριμαία. Υπέροχες γωνιές της Μόσχας σταθούν μπροστά στο κοινό της τοπία «Άνοιξη στη Πατριάρχη» και «Αυλή στο Tverskoy Boulevard», το οποίο αποκαλύπτει τη γνώριμη εκ νέου. Σταθερή θαυμασμό προκαλούν αυτά τα έργα ζωγραφικής του πετρελαίου. Σύγχρονη καλλιτέχνες δείτε και να προβληματιστούν σχετικά με τα έργα του ποικίλουν απολαυστικό κόσμο.

καλλιτέχνη Kandybin

Ζωγράφος έδωσε την αγάπη του για το τοπίο της Ρωσίας. Σε καμβάδες του απεικονίζουν τα στενά, σαφή και καθαρά ποτάμια με κατάφυτη με πράσινο γρασίδι τράπεζες. Διάδρομοι και βάρκα δείχνουν ότι κάπου κοντά για να ζήσουν όπως όμορφους ανθρώπους. Ισχυρό δέντρα, τα πόδια κάτω από τις πλαγιές, έρχονται κοντά στην ακτή, η οποία αντανακλάται στην ήσυχη επιφάνεια του νερού. Σε ένα από τα έργα ζωγραφικής αξίζει πέντε τρούλους εκκλησία με λευκό καμπαναριό και στις όχθες του ανθισμένα λευκό νούφαρα. Ελαιογραφίες σύγχρονων καλλιτεχνών (τοπία) είναι ρεαλιστικές. Όλα τα έργα ζωγραφικής Kandybin πλήρη ανάπαυση. Μόνο ράμματα-κομμάτι μας που ζουν πει και εργάζονται εδώ είναι οι άνθρωποι που αναφέρονται προσοχή στον κόσμο που τους περιβάλλει. Στο τοπίο με τις αρχές του φθινοπώρου, όταν το χορτάρι είναι ακόμη πράσινο κατά μήκος του ποταμού, καθώς ακόμα πράσινο όλο το δάσος, βρίσκεται ένα φωτεινό χρυσό-πορτοκαλί σφενδάμι, η οποία αισθάνθηκε την επικείμενη μέρες του φθινοπώρου. Πολλά καφέ-κόκκινο θάμνους κατά μήκος του ποταμού - ως σημάδια του φθινοπώρου. το βλέμμα του καλλιτέχνη με αγάπη και σταματάει στο χειμερινό τοπίο. Σαφής σιλουέτα των παλαιών διακλαδισμένης δέντρα είναι ιδιαίτερα καλή στο πλαίσιο του χιονιού. Και έτσι belostvolnye σημύδας και ασημί κοντά στο πράσινο πεύκα και έλατα.

Τοπία Alexei Savchenko

Έμπειροι τοπίο, το οποίο το 2015 γιόρτασε τα σαράντα χρόνια της, ποτέ κουρασμένος να θαυμάσει την αλλαγή των εποχών. Είναι μέλος της Creative Ένωσης Καλλιτεχνών της Ρωσίας. Έρημα χωριά μισή ξεχάσει έρχονται στη ζωή στους πίνακές του. Σχεδόν το ίδιο τοπίο, ζωγραφισμένο το καλοκαίρι και το φθινόπωρο φέρνει οφείλεται σε διαφορετικό χρώμα, αλλά χαρούμενη ονειροπόλα διάθεση. Χωματόδρομος είναι ξηρό το καλοκαίρι και το φθινόπωρο του τραγούδια της έχουν γίνει σκούρο μοβ, limp από τη βροχή έρχεται συχνά.

Τιμήθηκε Καλλιτέχνης της Ρωσίας Αλεξάντερ Afonin

Γεννήθηκε στο Κουρσκ και άρχισε την κατάρτιση στην ηλικία των 12, ήταν εκπαιδευμένοι στο Art School of Zheleznogorsk, το οποίο θεωρείται ένα από τα καλύτερα στη Ρωσία. Όλα καλλιτέχνης τοπίο συνεχίζει να ζωγραφίζει τη φύση χωρίς αντιγραφή εικόνων. Και το αποτέλεσμα - ζούμε ρωσική φύση σε όλο διακριτική γοητεία και την ποίηση του. Ελαιογραφία (σύγχρονης ζωγραφικής κυρίως) υψηλής πλήρη αισθητική. Ένα έργο Afonin πολύ ρομαντική. Σε μία από τις εικόνες στο θεατή ανοίγει ένα μικρό καταπράσινο νησί με μια μικρή εκκλησία στο κέντρο. Και στην ομίχλη γύρω από τη λίμνη αποστραγγίζεται και η μεγάλη απέραντο ουρανό. Ζωγράφος βρήκε μια απομονωμένη και πανέμορφη περιοχή και το δείχνουν σε αυτούς που για κάποιο λόγο δεν μπορεί να βγει από το σπίτι. το βλέμμα του καλλιτέχνη αποκαλύπτει μια τεράστια ανεξερεύνητη κόσμο.

Viktor Bykov αποκαλύπτει την ομορφιά του δάσους

Ο ζωγράφος άρχισε να ενδιαφέρεται για δασικές συστάδες και ξέφωτα όπου μια κάτοικος της πόλης δεν συμβαίνει τόσο συχνά όσο θα ήθελε. Οι ακτίνες του ήλιου διαθλάται και να παίζουν τα χρώματα διαποτίζουν τα έργα του. Αλλάζουν τη συνηθισμένη ζοφερή δασικής κάλυψης. Είναι απλά μαγικό. Ένα δάσος του χειμώνα, γέρνει κάτω από το βάρος της μόλις την τελευταία χιονόπτωση, φαίνεται ακαταμάχητη, αλλά ο ίδιος αποκαλεί το δρόμο του μέσα από τα βαθιά χιονοστιβάδες και ανακινήστε το χιόνι από τα κλαδιά κατέβηκε, το ντους τους όλους τους συντρόφους του. Πρωινό ήλιο στη ζωγραφική και ζωγραφίζει σε ροζ και lilacky τόνο.

Σεργκέι Peredereev

Είναι μέλος της Ένωσης των ρωσικών Καλλιτεχνών. Τα έργα του είναι γεμάτα από τον ίδιο θαυμασμό για το υλικό μας κόσμο. Ο ίδιος δεν ανήκει στη φύση ως Bazarov λέει ότι η φύση δεν είναι ένας ναός, αλλά ένα εργαστήριο. Όχι, είναι ένας ναός, η οποία είναι απαραίτητη για να εκτιμήσουν και την αγάπη, για τη φύση των πόρων δεν είναι άπειρη. Για να συλλάβει αυτό, χρειαζόμαστε ελαιογραφίες. Σύγχρονοι καλλιτέχνες θαυμάσουν όχι μόνο τα πεδία, τα δάση, συστάδες. Μπορεί να είναι πολύ ενδιαφέρουσα μικρό χωριό, ίσως μια πρώην πόλη, που στέκεται πάνω σε ένα λόφο να ανεβαίνει. Ο πίνακας απεικονίζει τα προάστια, και στη συνέχεια αρχίζει το δάσος. Ελαιογραφία (φωτογραφία) σύγχρονους καλλιτέχνες παίρνει το θεατή από τον αστικό κόσμο, από την τεράστια πολυκατοικίες, η ροή των αυτοκινήτων σε μια ήσυχη γωνιά όπου τα πάντα είναι γεμάτο αρμονία. Πολλοί γράφουν ελαιογραφίες. Οι σύγχρονοι καλλιτέχνες συχνά τους γεμίσει με γαλήνη και ηρεμία. Οι άνθρωποι ζουν σιγά-σιγά σε μικρούς οικισμούς, που προσπαθεί να φυτέψει μόνο χρόνο, στο νερό, ζιζανίων, τη συγκομιδή, για να κάνουν τις προετοιμασίες για το χειμώνα. Και βγείτε έξω στη βεράντα το πρωί, που είναι βαθιά εισπνέετε το φρέσκο, γεμάτο με αρώματα βοτάνων και λουλουδιών αέρα.

Κοιτάζοντας την ελαιογραφία σε καμβά σύγχρονους ζωγράφους τοπίων, θα δείτε ότι ο ρεαλισμός στη ζωγραφική, η οποία είναι σημαντική για τη μεταφορά με ακρίβεια τη φύση, που έχει τις ρίζες του 19ου αιώνα, το έργο σύγχρονων καλλιτεχνών. Εάν νωρίτερα οι καλλιτέχνες που οι ίδιοι το έργο όχι μόνο το είδος, αλλά για πολλούς αυτό ήταν σημαντικό να δείξουμε την καταπίεση του λαού, είναι πλέον αναμφισβήτητη ικανότητα και αγάπη για τη φύση μεταφράζονται σε ελαιογραφίες σε μουσαμά σύγχρονων καλλιτεχνών, οι πίνακες έρχονται στη ζωή, και δεν αφήνουν το κοινό αδιάφορο.