Jan Steen: «Σταματήστε μια στιγμή, που - καλά»

Jan Steen (1626-1679) - Ολλανδού ζωγράφου του XVII αιώνα. Αυτή η ολλανδική ζωγραφική Χρυσή Εποχή. Το έργο του είναι γνωστό και αναγνωρίζεται από ψυχολογισμού, αίσθηση του χιούμορ, μια αφθονία του φωτός και του χρώματος. Αυτοπροσωπογραφία με Λαούτο, ο οποίος έγραψε Jan Steen, εκφράζει έντονα το ύφος του έργου και την στάση του για τον κόσμο και τον εαυτό του. Και αυτό παρά το γεγονός ότι η ζωή του ήταν κάθε άλλο παρά ομαλή.

νεολαία

Jan Steen προερχόταν από μια οικογένεια πλούσιων ζυθοποιίας στο Leiden. Ήταν ο μεγαλύτερος από τα οκτώ παιδιά και ήταν εκπαιδευμένοι στο ζωγράφο Leiden Nicolas Knupfera. Στο 22, Jan Steen και ο φίλος του, ίδρυσε το Τάγμα του Αγίου Λουκάς. Αργότερα, έγινε βοηθός στη δημοφιλή τοπίο Goyen. Ο καλλιτέχνης μετακόμισε στο σπίτι του δασκάλου του στη Χάγη, παρασύρθηκε και παντρεύτηκε την κόρη του Marguerite. Είχαν οκτώ παιδιά. Παρά το γεγονός ότι ως καλλιτέχνης Stan ήταν πολύ παραγωγικός (για όλη του τη ζωή, έγραψε περίπου 800 έργα ζωγραφικής, τα οποία παρέμειναν περίπου 400-450) τα χρήματα για τη ζωή και την υποστήριξη της οικογένειας δεν είναι αρκετό.

μεσαία χρόνια

Έχει ήδη μεταφερθεί στο Delft, όπου κατάφερε τρία χρόνια ζυθοποιία. Πίνακες συνέχισε να γράφει. Το 1654, μετά την τραγωδία στο Delft (σκόνη έκρηξη περιοδικό) ζωγραφική σχεδόν πάψει να είναι σε ζήτηση. Πολύ γόνιμη δημιουργικότητα ήταν δύο περιόδους. Από το 1656-1660, όταν ο καλλιτέχνης ζούσε στην Varmonde, και 1660-1670 - στο Χάρλεμ.

ζώνη καταστροφής

Το 1669 η σύζυγός του πέθανε, και ο Jan Steen, μετά από επιμονή του πατέρα του, επέστρεψε στο Λέιντεν. Έζησε εκεί για το υπόλοιπο της ζωής σας. 1672 - έτος καταστροφές και συμφορές, όταν το ολλανδικό Δημοκρατία ταυτόχρονη επίθεση από τη Βρετανία, τη Γαλλία, και ξέσπασε ο πόλεμος. Εικόνες, βέβαια, έγινε εντελώς περιττά. Steen άνοιξε μια ταβέρνα. Χήρος με τα παιδιά ήταν δύσκολο να αντιμετωπίσουν την οικονομία, και το 1673 παντρεύτηκε μια χήρα με δύο παιδιά. Έχουν ένα άλλο παιδί γεννήθηκε. Το 1674 έγινε ο επικεφαλής του τάγματος του Αγίου Λουκάς. Το 1679 ο ζωγράφος πέθανε το Leiden και θάφτηκε στην οικογένεια θόλο. Αυτή είναι μια σύντομη βιογραφία του αξιόλογος ζωγράφος από το όνομα του Jan Steen. Βιογραφικό είναι γεμάτη από απροσδόκητες προβλήματα και τραγωδίες, και η ζωγραφική είναι γεμάτη με χιούμορ και χιουμοριστικές σκηνές της καθημερινής ζωής.

δημιουργία

Οι Ολλανδοί είναι τόσο μεγάλης εκτίμησης ταλέντο του πλοιάρχου, το οποίο θέτει σχεδόν στο ίδιο επίπεδο με τον Ρέμπραντ, Βερμέερ και Frans Hals. Καλλιτέχνης Jan Steen μιλά για γκέι και έκλυτος ζωές ολόκληρων οικογενειών και ατόμων. Οι πίνακές του, κυρίως σε πληθυντικό. Συχνά συμβαίνουν δύο ή τρεις χαρακτήρες, σπάνια - ένα. Δημοφιλή ιστορίες: επίσκεψη ενός γιατρού, σκηνή διακοπές, γιορτή, η κυρία πίσω από την τουαλέτα. Κάθε έργο είναι γεμάτο με προσεκτικά μελετημένο λεπτομέρειες. Παρακάτω μπορείτε να δείτε το έργο του «Happy Family» (1668). Είναι συγκεντρώνονται σε ένα τραπέζι στο οποίο υπάρχουν όλα το ζαμπόν και το ψωμί, και ένα δοχείο κρασιού. Ο επικεφαλής της οικογένειας έχει ήδη θέσει το κύπελλο και να διασκεδάσουν τραγουδώντας τραγούδια με τον ήχο της κέρατα, τα οποία παίζουν τα μεγάλα παιδιά. Ένας έχει ήδη καταστρέψει το μπουκάλι στο πάτωμα, και ένα άλλο σκάφος κατασχέθηκαν τα μικρότερα παιδιά. Είναι κανείς δεν δίνει σημασία. Μια μητέρα που κρατάει ένα μωρό στα χέρια, γοητευμένος από το γράμμα διαβάσει. Δείχνει τη γιαγιά της. Υπάρχει ένα σκυλί, το οποίο επιθυμεί να ενταχθεί στην γενική χαρά, έχοντας λάβει ένα κομμάτι του ζαμπόν. Cardio και πολύ εγκάρδιος ζωγράφος εξετάζει αυτό το ανέμελο κόσμο.

Χαρακτήρες που αγαπά τον καλλιτέχνη

Ήρωες Wall - ως επί το πλείστον πλούσιους πολίτες που μπορούν και αγάπη για να διασκεδάσει. Ζωγραφική «Η ρητορική του παραθύρου» δείχνει τα «επιστήμονες» που είναι αρκετά διασκεδαστικό στο τραπέζι, και τώρα επιθυμούν να ανταλλάξουν μια λέξη ή δύο με περαστικούς. Κάθε χαρακτήρας αντανακλάται στο πρόσωπο κάποιου ήρεμα, κάποια ξεκαρδιστική, άλλοι - οπής. Έχουν δείξει με πολύ εγκάρδιος ειρωνεία. Ο καλλιτέχνης αριστοτεχνικά ως ψυχολογικό πορτρέτο και το χρώμα.

"Boozer"

Έτσι, σε δημοπρασίες που αναφέρονται συχνά σε μια εικόνα του «Ερμιτάζ», που το 1660 έγραψε Jan Steen. «Γλεντοκόπους» - είναι ρωσικό όνομά του. Σύμφωνα με το μέρος της αξιολόγησης - είναι αυτο-πορτρέτο του με τη σύζυγό του, Μαργαρίτα. Αυτή είναι ολόκληρη η ιστορία της ζωής της φτώχειας, αλλά όχι σε αγωνία. «Πλούτος, την τιμή, μετά από όλα, φέρνουν λίγη ευτυχία. Και λυπάμαι οι ανόητοι και δειλοί που είναι υπάκουοι στις αρχές», - και στη συνέχεια ο Μπερνς θα μπορούσε να επαναλάβει τον καλλιτέχνη.

Το εσωτερικό είναι σκοτεινό και βρώμικο. χάλκινα σκεύη στα ράφια των καταστημάτων δεν λάμπει, οι τοίχοι είναι καπνιστά. Στο τραπέζι, εκτός από τα μπουκάλια και ποτήρια μπακανιασμένα, τίποτα. Μάργκαρετ, μετά την κατανάλωση, αποκοιμήθηκε ακουμπά στο τραπέζι. Με τα πόδια της έπεσε πάνινα παπούτσια, έριξε την πίπα του στο πάτωμα, και είναι έτοιμο να πέσει από το πιάτο τραπέζι και ένα μαχαίρι, και ίσως κατέρριψε ένα τραπεζομάντιλο. Αλλά ο ιδιοκτήτης άναψε χαρούμενα πίπα του και δεν δίνουν προσοχή σε αυτά τα μικρά πράγματα, δηλαδή, τους βλέπει ως ζωγράφος, με ειρωνεία, και αρκετά αδιάφορη για τον ως πρόσωπο.

Δημιουργική υπαγόρευση: Jan Steen, «Αυστηρή δάσκαλος»

Τι είναι μια δημιουργική υπαγόρευση; Ο δάσκαλος χρησιμοποιεί για την ανάπτυξη συνεκτικών λόγου, την επέκταση και εντατικοποίηση του λεξιλογίου των μαθητών τους, τη βελτίωση της ορθογραφίας. Είναι δύο ειδών:

• Σε ένα συγκεκριμένο θέμα και όλα να πάρει χώρια τις λέξεις και στη συνέχεια να κάνουν προτάσεις από αυτά, και στη συνέχεια την ιστορία.
• Πρώτον, ο δάσκαλος διαβάζει το κείμενο για ένα συγκεκριμένο θέμα. Στη συνέχεια, έρχεται η ανάλυσή του, διευκρινίζει τις λέξεις που πρέπει να χρησιμοποιήσουν οι μαθητές. Μόνο μετά από αυτό οι μαθητές εκφράζουν ελεύθερα το υλικό που μελετήθηκαν, δεν ξεχνάμε τις υποχρεωτικές λέξεις.

Για να το κάνετε αυτό, μπορείτε να δείτε μια εικόνα της «αυστηρής δάσκαλος» (1668). Δάσκαλος έτοιμη να τιμωρήσει όποιον δεν θα είναι γύρω για να κάνουν. Σε αυτή την περίπτωση, κρατούσε ένα ξύλινο σφυρί. Σε πρώτο πλάνο ένα αγόρι γράφει επιμελώς κάτι. Παιδί σε μπλε, σκουπίζοντας τα μάτια της, ακούγοντας τις εξηγήσεις του δασκάλου. Μετά τον ώμο κυκλοφόρησε το φορητό αγόρι φαίνεται μεγαλύτερης ηλικίας. Για άλλη μια φορά ότι είναι έτοιμος να ακούσει την εξήγηση, μόνο να επαναλάβω όλα τα έξυπνα και να δώσει τη σωστή απάντηση. Τέταρτο παιδί ακούει μόνο σε αυτό. Οι εκπαιδευτικοί αντιμετωπίζουν (όχι ότι ο ίδιος και η αυστηρή) εκφράζει πολλή υπομονή και την επιθυμία να εξηγήσει με σαφήνεια το παιδί ένα δύσκολο κείμενο.

Ακόμη και σε αυτό το φαινομενικά ηθικολογία καλλιτέχνη καμβά παρουσιάζει τη ζωή ως μια κωμωδία ηθών, που αναζητούν με αυταρέσκεια προσπάθειες για παιδιά και εκπαιδευτικούς.